Yuni R. P - Ecos de Girasol
Startbud
€ 1
Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Ekspert
Valgt av Ger van Oers
Eide en antikk- og kuriosabutikk med stort internasjonalt nettverk.
Estimat € 140 - € 210
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 142120 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
YUNI R. P.s malerier bygges opp gjennom en direkte og fysisk relasjon til materien. Arbeidende hovedsakelig med olje på lerret og uten penselens fordypning til fordel for spatelen, utvikler kunstneren en malerisk overflate der fargen ikke bare beskriver bildet: den får volum, retning og bevegelse.
Spatelen lar ham avsette, dra og legge lag med olje gjennom brede og besluttsomme gester. Ut av denne fremgangsmåten oppstår overflater med rik matérico-kromatisk tekstur, hvor fargene står delvis på lerretet uten å miste sin individualitet helt. Denne egenskapen utgjør et av de mest gjenkjennelige elementene i språket hans: dype blåtoner, turkist, solgule, oransje, røde og hvite danner en konfrontasjon og blandes i en palett med stor lysstyrke.
Selv om hans produksjon omfatter landskap, hager, figurer og byscener, har havet blitt et av de store kraftsentrene i hans maleri de siste årene. Seilbåter, havner, kyster, speilbilder og horisonter dukker opp gjentatte ganger, endret av et blikk som prioriterer sensorisk erfaring framfor en nøye beskrivelse av motivet. Beboelsen i Havanna og den daglige nærheten til kystlandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans fantasi.
Formelt sett dialogiserer hans verk med visse prinsipper fra impresjonismen og postimpresjonismen: å fange det skiftende lyset, den kromatiske fragmenteringen og viljen til å formidle et inntrykk heller enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans sjøscener kan man til og med oppfatte en tilknytning til Joaquin Sorollas lyskulturelle tradisjon, særlig i interessen for vannets glans og i måten hvitt, blått og gult gjør overflaten av havet til et lysrom. Det handler ikke om etterligning, men om en tilknytning innenfor en lang tradisjon av kunstnere fascinert av forholdet mellom hav, farge og lysstyrke.
Imidlertid fører YUNI R. P. den tradisjonen mot en mer materiell betont maleri. Spatelens avtrykk forblir synlig og gjør hvert fargelytt til en liten struktur. Når man ser nærmere, kan bildet nærme seg abstraksjon; sett fra avstand organiseres disse flekkene og retningene på nytt som seil, speilbilder, vegetasjon, figurer eller horisonter. Dette spenningsforholdet mellom abstraksjon og representasjon er ett av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.
Telefon eller fotografier kan knapt formidle denne karakteren fullt ut. Foran lerretet bidrar lerretets høyrelieff og endringer forårsaket av lysinnfall til verkene en tilstedeværelse og en dybde som overskrider todimensjonal bilde. Resultatet er et umiddelbart, livlig og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dypt optimistisk landskapsvisjon.
Yuniesky Rodríguez Peña sin offentlige karriere inkluderer soloutstillinger og gruppeutstillinger i Cuba og verkets tilstedeværelse i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt spredt internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner som driver med samtidskunst. Verkene hans samles i flere pauser i Europa, både privat og institusjonelt.
Kunstverk av kunstneren Yuni utført i oljemaleri på lærret av høy kvalitet.
Dimensjon 73 x 53 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen vil foregå via selskapet United Parcel Service (UPS), til Spania og Europa, og via selskapet FedEx til resten av verden. Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, luftfylt bobleplast og plassert i et slitesterkt rør. Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til transportselskapet. Verket vil nå fram etter ti dager, avhengig av destinasjonsland.
«Denne lotsen inneholder visuelle fremstillinger laget med AI. Se de originale fotografiene for å kontrollere verkets faktiske tilstand.»
Denne naturskjønte oljeverket på lerret skiller seg ut som en livlig stilleben av solgulrøtter, oppnådd gjennom en uttrykksfull impasto-teknikk med spatula som gir stor tekstur og volum. Komposisjonen fokuserer på en vase som holder de strålende blomster, hvor de varme og gullaktige nyanser av kronbladene står i dynamisk kontrast til penselstrøk av fioletter, purpur og nøytrale nyanser i bakgrunnen. Løssluppenheten i streken og palettenes intensitet minner om postimpresjonistisk stil hos Vincent van Gogh, og lykkes i å formidle en atmosfære full av energi, lys og emosjonell dynamikk gjennom håndteringen av maleriets materiellitet.
Historien til selger
Vårt prosjekt tar form som et nettbasert kunstgalleri dedikert til å fremme og representere unge cubanske og spanske kunstnere med lovende karrierer og et eget, autentisk og gjenkjennelig visuelt uttrykk. Vårt prosjekt har som mål å bygge broer mellom den fremvoksende kunstneriske skapelsen og det internasjonale samlermarkedet.
Vi jobber med et nøye utvalg verker som spenner fra moderne og samtidskunst til tolkninger av klassisk kunst og avantgarde, alltid med fokus på kvalitet, uttrykkskraft og den kunstneriske identiteten til hver skaper. Hver representert kunstner utvikler en unik stil, noe som gjør våre verk til stykker med karakter, personlighet og virkelig kunstnerisk verdi.
Alle verkene vi tilbyr er originale, laget med tradisjonelle og blandede teknikker, og valgt etter kuratoriske kriterier som sikrer ekthet, estetisk enighet og fortreffelighet i utførelsen. Målet vårt er å tilby samlere og kunstelskere verk med sjel, i stand til å samtale både med moderne rom og med mer klassiske samlinger.
Med base i Spania opererer Kiri Art Studio internasjonalt, og satser på profesjonell service, en nær kommunikasjon og en trygg og åpen kjøpsopplevelse. Vi tror på kunst som kulturell og emosjonell investering, og på veiledning av kjøperen som en del av den kunstneriske prosessen.
Oversatt av Google TranslateYUNI R. P.s malerier bygges opp gjennom en direkte og fysisk relasjon til materien. Arbeidende hovedsakelig med olje på lerret og uten penselens fordypning til fordel for spatelen, utvikler kunstneren en malerisk overflate der fargen ikke bare beskriver bildet: den får volum, retning og bevegelse.
Spatelen lar ham avsette, dra og legge lag med olje gjennom brede og besluttsomme gester. Ut av denne fremgangsmåten oppstår overflater med rik matérico-kromatisk tekstur, hvor fargene står delvis på lerretet uten å miste sin individualitet helt. Denne egenskapen utgjør et av de mest gjenkjennelige elementene i språket hans: dype blåtoner, turkist, solgule, oransje, røde og hvite danner en konfrontasjon og blandes i en palett med stor lysstyrke.
Selv om hans produksjon omfatter landskap, hager, figurer og byscener, har havet blitt et av de store kraftsentrene i hans maleri de siste årene. Seilbåter, havner, kyster, speilbilder og horisonter dukker opp gjentatte ganger, endret av et blikk som prioriterer sensorisk erfaring framfor en nøye beskrivelse av motivet. Beboelsen i Havanna og den daglige nærheten til kystlandskapet finner dermed en naturlig refleksjon i hans fantasi.
Formelt sett dialogiserer hans verk med visse prinsipper fra impresjonismen og postimpresjonismen: å fange det skiftende lyset, den kromatiske fragmenteringen og viljen til å formidle et inntrykk heller enn en fotografisk gjengivelse av motivet. I noen av hans sjøscener kan man til og med oppfatte en tilknytning til Joaquin Sorollas lyskulturelle tradisjon, særlig i interessen for vannets glans og i måten hvitt, blått og gult gjør overflaten av havet til et lysrom. Det handler ikke om etterligning, men om en tilknytning innenfor en lang tradisjon av kunstnere fascinert av forholdet mellom hav, farge og lysstyrke.
Imidlertid fører YUNI R. P. den tradisjonen mot en mer materiell betont maleri. Spatelens avtrykk forblir synlig og gjør hvert fargelytt til en liten struktur. Når man ser nærmere, kan bildet nærme seg abstraksjon; sett fra avstand organiseres disse flekkene og retningene på nytt som seil, speilbilder, vegetasjon, figurer eller horisonter. Dette spenningsforholdet mellom abstraksjon og representasjon er ett av de mest tiltrekkende aspektene ved hans arbeid.
Telefon eller fotografier kan knapt formidle denne karakteren fullt ut. Foran lerretet bidrar lerretets høyrelieff og endringer forårsaket av lysinnfall til verkene en tilstedeværelse og en dybde som overskrider todimensjonal bilde. Resultatet er et umiddelbart, livlig og gjenkjennelig maleri, preget av en sterk kromatisk energi og en dypt optimistisk landskapsvisjon.
Yuniesky Rodríguez Peña sin offentlige karriere inkluderer soloutstillinger og gruppeutstillinger i Cuba og verkets tilstedeværelse i internasjonale private samlinger. Arbeidet hans har også blitt spredt internasjonalt gjennom plattformer og organisasjoner som driver med samtidskunst. Verkene hans samles i flere pauser i Europa, både privat og institusjonelt.
Kunstverk av kunstneren Yuni utført i oljemaleri på lærret av høy kvalitet.
Dimensjon 73 x 53 cm.
Originalutgave.
Forsendelsen vil foregå via selskapet United Parcel Service (UPS), til Spania og Europa, og via selskapet FedEx til resten av verden. Verket vil være rullet og beskyttet med flere lag emballasje, luftfylt bobleplast og plassert i et slitesterkt rør. Når verket er betalt, kreves tre dager for emballasjeprosessen og levering til transportselskapet. Verket vil nå fram etter ti dager, avhengig av destinasjonsland.
«Denne lotsen inneholder visuelle fremstillinger laget med AI. Se de originale fotografiene for å kontrollere verkets faktiske tilstand.»
Denne naturskjønte oljeverket på lerret skiller seg ut som en livlig stilleben av solgulrøtter, oppnådd gjennom en uttrykksfull impasto-teknikk med spatula som gir stor tekstur og volum. Komposisjonen fokuserer på en vase som holder de strålende blomster, hvor de varme og gullaktige nyanser av kronbladene står i dynamisk kontrast til penselstrøk av fioletter, purpur og nøytrale nyanser i bakgrunnen. Løssluppenheten i streken og palettenes intensitet minner om postimpresjonistisk stil hos Vincent van Gogh, og lykkes i å formidle en atmosfære full av energi, lys og emosjonell dynamikk gjennom håndteringen av maleriets materiellitet.
Historien til selger
Vårt prosjekt tar form som et nettbasert kunstgalleri dedikert til å fremme og representere unge cubanske og spanske kunstnere med lovende karrierer og et eget, autentisk og gjenkjennelig visuelt uttrykk. Vårt prosjekt har som mål å bygge broer mellom den fremvoksende kunstneriske skapelsen og det internasjonale samlermarkedet.
Vi jobber med et nøye utvalg verker som spenner fra moderne og samtidskunst til tolkninger av klassisk kunst og avantgarde, alltid med fokus på kvalitet, uttrykkskraft og den kunstneriske identiteten til hver skaper. Hver representert kunstner utvikler en unik stil, noe som gjør våre verk til stykker med karakter, personlighet og virkelig kunstnerisk verdi.
Alle verkene vi tilbyr er originale, laget med tradisjonelle og blandede teknikker, og valgt etter kuratoriske kriterier som sikrer ekthet, estetisk enighet og fortreffelighet i utførelsen. Målet vårt er å tilby samlere og kunstelskere verk med sjel, i stand til å samtale både med moderne rom og med mer klassiske samlinger.
Med base i Spania opererer Kiri Art Studio internasjonalt, og satser på profesjonell service, en nær kommunikasjon og en trygg og åpen kjøpsopplevelse. Vi tror på kunst som kulturell og emosjonell investering, og på veiledning av kjøperen som en del av den kunstneriske prosessen.
Oversatt av Google TranslateDetaljer
Kunstner
Yuni R. P
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Ecos de Girasol
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Spania
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Flerfarget
høyde
73 cm
Width
53 cm
Style
Klassisk
Periode
2020+
Solgt av
