Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Passion state






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123113
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy na płótnie bawełnianym autorstwa Konstantin "Zmogk" Danilov (1979), tytuł Passion state, 30×30 cm, powstały w 2025, podpis ręczny, w doskonałym stanie, pochodzenie Grecja, edycja Original, z Certyfikatem Autentyczności, kolor czerwony, 0,9 kg, pokryty lakierem ultra-matowym.
Opis od sprzedawcy
Szczegóły techniki: farby akrylowe i tusze na płótnie bawełnianym.
Wystawiono certyfikat autentyczności.
- pokryte lakierem ultra-matowym. Proszę unikać dotykania przedniej powierzchni gołymi palcami.
- Dokładnie zapakowane w pudełku.
Wysyłka do USA za pośrednictwem FedEX
Czerwone pole emituje skoncentrowaną energię — cichą intensywność, a nie wybuch. Na krawędziach wprowadzają kontrast neonowe odcienie zieleni i niebieskiego, równoważąc impuls i świadomość. Praca uchwyca moment czystej obecności, gdy emocja staje się formą, a napięcie zamienia się w skupienie.
Proszę zauważyć:
Możliwe odchylenia kolorów wynikają z oświetlenia, monitora i aparatu.
Dla kupujących spoza UE mogą obowiązywać dodatkowe cła i opłaty.
Obraz jest częścią mojej serii 'Borderline states'.
Ta seria poświęcona analizie doświadczeń emocjonalnych i konstruowaniu form na styku psychologii koloru i socjologii. Podążając śladami artystów Bauhausu, malarzy pól koloru i abstrakcyjnych ekspresjonistów, poszukuję dynamicznych zestawień kolorów zdolnych wpływać na tło emocjonalne.
Rdzeń obrazów koncentruje się na jednym, podstawowym kolorze związanym z dominującą emocją. Kolor na krawędziach obrazów, na ramach (często niewidocznych z frontalnego widoku obrazu), to najjaśniejsze fragmenty, wykonane przy użyciu refleksyjnych farb, które rzucają światło na powierzchnię wokół obrazu i zdają się wibrować na peryferiach naszego pola widzenia, reprezentując stłumione emocje pojawiające się jako reakcja na wydarzenia lub działania, generując psychologiczną dominację ukrytą w podświadomości, lecz wpływającą na nas i nasze otoczenie. Zazwyczaj te kolory są przeciwne do głównego koloru lub są bardziej żywe. Na liniach interakcji kolorów używa się fluorescencyjnych farb, aby tworzyć kontrast, zwiększać nasycenie koloru i zmieniać jego właściwości w kontakcie z siatkówką oka.
„Borderline States” oznaczają przemieszczanie się od centrum do peryferii i z powrotem, opanowywanie przestrzeni kolorów, porównywanie tła emocjonalnego i koloru. Chciałbym osiągnąć kombinacje i dynamikę, które bezpośrednio i pozytywnie wpływają na artykulację inteligencji emocjonalnej.
Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979 w Moskwie) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach w Grecji. Był pionierem sceny graffiti w Rosji w latach 90., a jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pola koloru, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
On wystawiał w głównych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, Fundacja RuArts oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace są częścią znaczących kolekcji, w tym Muzeum STRAAT (Amsterdam), Fundacja Montresso, Fundacja RuArts oraz Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał solo wystawy w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, a także brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemiany osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, w tym w kontekście emigracji. Używa technik takich jak malowanie wokół krawędzi płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk
Szczegóły techniki: farby akrylowe i tusze na płótnie bawełnianym.
Wystawiono certyfikat autentyczności.
- pokryte lakierem ultra-matowym. Proszę unikać dotykania przedniej powierzchni gołymi palcami.
- Dokładnie zapakowane w pudełku.
Wysyłka do USA za pośrednictwem FedEX
Czerwone pole emituje skoncentrowaną energię — cichą intensywność, a nie wybuch. Na krawędziach wprowadzają kontrast neonowe odcienie zieleni i niebieskiego, równoważąc impuls i świadomość. Praca uchwyca moment czystej obecności, gdy emocja staje się formą, a napięcie zamienia się w skupienie.
Proszę zauważyć:
Możliwe odchylenia kolorów wynikają z oświetlenia, monitora i aparatu.
Dla kupujących spoza UE mogą obowiązywać dodatkowe cła i opłaty.
Obraz jest częścią mojej serii 'Borderline states'.
Ta seria poświęcona analizie doświadczeń emocjonalnych i konstruowaniu form na styku psychologii koloru i socjologii. Podążając śladami artystów Bauhausu, malarzy pól koloru i abstrakcyjnych ekspresjonistów, poszukuję dynamicznych zestawień kolorów zdolnych wpływać na tło emocjonalne.
Rdzeń obrazów koncentruje się na jednym, podstawowym kolorze związanym z dominującą emocją. Kolor na krawędziach obrazów, na ramach (często niewidocznych z frontalnego widoku obrazu), to najjaśniejsze fragmenty, wykonane przy użyciu refleksyjnych farb, które rzucają światło na powierzchnię wokół obrazu i zdają się wibrować na peryferiach naszego pola widzenia, reprezentując stłumione emocje pojawiające się jako reakcja na wydarzenia lub działania, generując psychologiczną dominację ukrytą w podświadomości, lecz wpływającą na nas i nasze otoczenie. Zazwyczaj te kolory są przeciwne do głównego koloru lub są bardziej żywe. Na liniach interakcji kolorów używa się fluorescencyjnych farb, aby tworzyć kontrast, zwiększać nasycenie koloru i zmieniać jego właściwości w kontakcie z siatkówką oka.
„Borderline States” oznaczają przemieszczanie się od centrum do peryferii i z powrotem, opanowywanie przestrzeni kolorów, porównywanie tła emocjonalnego i koloru. Chciałbym osiągnąć kombinacje i dynamikę, które bezpośrednio i pozytywnie wpływają na artykulację inteligencji emocjonalnej.
Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979 w Moskwie) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach w Grecji. Był pionierem sceny graffiti w Rosji w latach 90., a jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pola koloru, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
On wystawiał w głównych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, Fundacja RuArts oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace są częścią znaczących kolekcji, w tym Muzeum STRAAT (Amsterdam), Fundacja Montresso, Fundacja RuArts oraz Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał solo wystawy w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, a także brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemiany osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, w tym w kontekście emigracji. Używa technik takich jak malowanie wokół krawędzi płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk
