Canvas Fit - Alberto Ricardo - Explosión de Precisión. Marc Márquez, Honda,

Dzieło sztuki artysty Canvas Fit-Alberto Ricardo wykonane techniką druku Giclée na wysokiej jakości płótnie profesjonalnym, 100% bawełna, o maksymalnej odporności na manipulację i czynniki zewnętrzne, marki Eco Canvas Roma Glossy, satynowe.
Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Wymiary obrazu to 60x80 cm z głębokością 5 cm.

Na odwrocie przedmiotu znajdziesz dane dotyczące dzieła.
Wysyłka zostanie zrealizowana za pośrednictwem firmy United Parcel Service (UPS) do Hiszpanii i Europy oraz za pośrednictwem firmy Fedex do reszty świata.
Dzieło będzie zwinięte i zabezpieczone kilkoma warstwami opakowania, folią bąbelkową oraz umieszczone w wytrzymałej rurze.
Po opłaceniu dzieła potrzebne są trzy dni na proces pakowania i dostarczenia do firmy kurierskiej.
Część dotrze do Ciebie w ciągu dziesięciu dni, w zależności od kraju docelowego.
Marc Márquez, Honda, MotoGP, Repsol, dynamizm, szybkość malarska

Ta wydrukowana na płótnie obraz uchwyca z niezwykłą intensywnością Marca Márqueza, jednego z najbardziej wyzywających i innowacyjnych nazwisk współczesnego motocykla, na swoim Honda RC213V, w jaskrawych, korporacyjnych barwach zespołu Repsol Honda Team. Numer 93, dumnie wyhaftowany na owiewce, staje się tutaj graficznym symbolem śmiałości, ekstremalnej kontroli i technicznej buntu.

Z punktu widzenia technicznego, dzieło jest hołdem dla kontrolowanego ruchu, gdzie malarstwo nie tylko przedstawia, ale także ucieleśnia prędkość. Artysta używa wybuchowych pociągnięć pędzla w tle — z rytmem fragmentarycznych odcieni czerwieni, szarości, bieli i pomarańczy — które symulują tarcie wiatru, wibrację opon na asfalcie oraz zawieszony moment na zakręcie na granicy. Dramatyczne przechylenie motocykla jest ukazane z wiernym oddaniem anatomi, a jednocześnie z gestualną swobodą, co przemienia obraz w hybrydę między mechanicznym realizmem a abstrakcyjnym ekspresjonizmem.

Wizualnie kompozycja jest zawrotna. Każda kreska wydaje się popychać pilota do przodu, jakby płótno nie mogło pomieścić jego impetu. Linia horyzontu jest rozmyta, przesunięta przez zawrót głowy chwili, a widz jest zaproszony do zanurzenia się w tej wizualnej przyspieszeniu. Użycie kolorów firmowych, wzmocnione celową saturacją malarską, nie jest dekoracyjne: jest symboliczne. Czerwony i pomarańczowy wywołują energię, furie rywalizacji, podczas gdy biele i szarości tła wprowadzają dramatyzm atmosferyczny, jakbyśmy byli w pełni burzy prędkości.

Postać, Marc Márquez, nie pojawia się jako portretowana figura, lecz jako uosobiona obecność. Jego twarz jest ukryta za wizjerem, ale nie trzeba widzieć jego wyrazu: jego postawa ciała mówi wszystko. Márquez reprezentuje geniusza granic, kierowcę, który kwestionuje prawa fizyki za pomocą agresywnej inteligencji i precyzyjnej techniki. Jego połączenie z motocyklem jest pełne. To nie jest człowiek, który prowadzi maszynę; to biomechaniczna istota, która tnie wiatr z chirurgiczną precyzją. To właśnie ta integracja czyni z tego dzieła paradygmatyczne dzieło sztuki motobilia: nie ma podziału między człowiekiem a silnikiem.

Marka Honda, we współpracy z Repsol, zyskuje ikoniczną siłę wizualną. Staje się symbolem inżynierii, która doprowadziła motocyklistykę do granic możliwości. Logo są obecne niczym graficzne znaki wojenne, jakby symbolicznymi tatuażami na polu bitwy prędkości. Dzieło wpisuje się w estetykę tecno-barooca, gdzie nadmiar wizualny nie jest ozdobą, lecz wyrazem siły i precyzji.

Eksplozja precyzji to dzieło, w którym sztuka współczesna spotyka się z nowoczesną mitologią torów wyścigowych. To intensywne odzwierciedlenie ducha Márqueza i Hondy: kontrola w chaosie, technika w wybuchu, wizualna tożsamość, która nie tylko gna, lecz płonie na każdej zakręcie. Ten obraz na płótnie, bardziej niż dekoracja, jest emocjonalnym świętem ryzyka i ekstremalnego piękna motobilia wysokich osiągów.