Seifū Ōuchi – rzeźba z brązu w kształcie małpy, członek Akademii Sztuki Japonii. - Brązowy - Seifū Ōuchi - Japonia - Shōwa period (1926-1989)

– Ōuchi Seifū (1898–1981): członek Japan Art Academy, uczeń Kōun Takamury, laureat odznaczeń imperialnych – precyzyjnie uformowana brązowa małpa w pomyślnym, siedzącym pozie; tradycyjny odlew woskiem traconym – kompaktowa rzeźba odpowiednia jako ozdoba biurka, ciężarek do papieru lub element wystroju w alcovie; podpisana pieczęcią artysty.

Podsumowanie: Ten mały odlew z brązu przedstawiający małpę został wykonany przez Ōuchi Seifū, rzeźbiarza, który szkolił się pod okiem legendarnego Kōun Takamury w Tokyo School of Fine Arts, a później został członkiem prestiżowej Japan Art Academy. Ōuchi regularnie wystawiał swoje prace na Imperial Art Exhibition (Teiten) oraz na powojennych wystawach Nitten, otrzymując w 1971 roku Order of the Sacred Treasure. Małpa – symbol szczęścia i ochrony w kulturze japońskiej – została przedstawiona z dbałością o anatomię, złagodzoną ciepłem i przystępnością. To dobry przykład japońskiej rzeźby brązowej z połowy XX wieku, łączącej akademickie wykształcenie z tradycyjnym tematem.

Kariera Ōuchi Seifū obejmowała burzliwy dwudziesty wiek Japonii, od późnego okresu Meiji po powojenną odbudowę. Wstąpił do Tokyo School of Fine Arts w czasie, gdy instytucja ta nadal balansowała między zachodnią akademicką rzeźbą a rodzimymi japońskimi tradycjami. Jego nauczyciel, Kōun Takamura, studiował techniki zachodnie, ale pozostał głęboko zakorzeniony w buddyjskich tradycjach rzeźbiarskich. Ta podwójna spuścizna jest widoczna w pracach Ōuchi: technicznie biegłych, anatomicznie poprawnych, a jednocześnie inspirowanych wiekami japońskiej rzeźby zwierząt w drewnie i brązie.

Małpa ma szczególne znaczenie w kulturze japońskiej. Jako jedno z dwunastu zwierząt zodiaku, pojawia się także w religii ludowej jako obrońca przed złem i chorobami. Słynna maksyma „widzieć zło, słyszeć zło, mówić zło” — wywodząca się z Japonii i rozprzestrzeniona na cały świat — pochodzi z tego kraju. Małpy są często przedstawiane w rzeźbach na świątyniach, netsuke, okimono i sztuce dekoracyjnej. Małpa Ōuchi, siedząca w czujnej, lecz zrelaksowanej postawie, odzwierciedla te pozytywne skojarzenia, nie popadając w karykaturę. Modelowanie oddaje inteligentny wyraz twarzy zwierzęcia i jego chudą muskulaturę, jednocześnie zachowując stylizowaną, rzeźbiarską jakość.

Odlewanie brązu w Japonii ma starożytne korzenie, a techniki te zostały zaimportowane z Chin i Korei w VI i VII wieku. Do okresu Edo japońscy rzemieślnicy pracujący z brązem opracowali odrębne metody i estetyczne wrażliwości. Technika traconego wosku używana do tego małpy polega na stworzeniu modelu z wosku, otoczeniu go gliną, stopieniu wosku i wlaniu stopionego brązu do formy. Proces ten pozwala na uzyskanie drobnych detali — zwróć uwagę na teksturę futra, artykulację palców i palców u stóp. Uzyskana patyna, ciemnobrązowa z odcieniami zieleni, rozwija się naturalnie z czasem lub może być wywołana przez chemiczne metody. Japońscy rzemieślnicy cenią powierzchnię, która sugeruje wiek i użytkowanie, pozostając jednocześnie czytelną.

Ten mały moneta o kompaktowym rozmiarze i stabilnej podstawie jest wszechstronny. Na biurku służy zarówno jako ciężarek do papieru, jak i obiekt do kontemplacji — japońscy uczonym i pisarzom tradycyjnie trzymali małe rzeźby lub kamienie uczonych w zasięgu wzroku, aby odpocząć oczom podczas długich godzin pracy. W alcovie tokonoma, w parze z zawieszonym zwisem lub sezonowym układem kwiatowym, wprowadza nutę zabawowej energii. Ciemna powierzchnia brązu pięknie kontrastuje z jasnym drewnem, papierem washi i naturalnymi włóknami. Zachodni kolekcjonerzy często umieszczają takie przedmioty na półkach z książkami lub bocznych stolikach, gdzie skromny rozmiar i cicha obecność rzeźby pasują do nowoczesnych wnętrz.

Rozpoznanie Ōuchi Seifū — członkostwo w Japan Art Academy, Order of the Sacred Treasure — wskazuje na jego pozycję w oficjalnym świecie sztuki w Japonii. Instytucje te podtrzymywały standardy akademickie i tradycyjne wartości w obliczu nurtu modernistycznych eksperymentów. Jego prace reprezentują linię japońskiej rzeźby, która ceni rzemiosło, ciągłość kulturową i dostępność ponad awangardowe innowacje. Dla kolekcjonerów japońskich brązów lub miłośników rzeźby zwierząt łączącej naturalizm z stylizacją, ten małpka stanowi urokliwy przykład japońskiej sztuki akademickiej z połowy wieku, najbardziej przystępnej.

Wysyłka i obsługa: Wysyłamy na cały świat za pośrednictwem DHL lub EMS z pełnym ubezpieczeniem i śledzeniem. Profesjonalne pakowanie gwarantuje bezpieczne dostarczenie; możliwa jest wysyłka łączona dla wielu zamówień. Lokalne opłaty celne leżą po stronie kupującego.

Gwarancja sprzedawcy
Specjalizujemy się w autentycznej japońskiej metaloplastyce i gwarantujemy autentyczność tego egzemplarza. Zapytania mile widziane – odpowiadamy w ciągu 24 godzin.