Maya Alabaster Naczynie cylindryczne z reliefami figuralnymi. 600-900 n.e. Średnica 12 cm. Hiszpańska licencja

Cylindrowa misa z reliefami figuratywnymi.

Majowie, okres klasyczny, 600 - 900 n.e.

MATERIAŁ: alabaster (kamień thecali).

WYMIARY: Średnica 12 cm. Wysokość 9,5 cm.

POCHODZENIE

- Kolekcja antyków Le Corneur, Francja. Rémy Audoin, 1967.
Galeria Arts des Amériques, około 1980 roku.
- Kolekcja Michela Vinavera, francuskiego pisarza i dramaturga (Paryż, 1927-2022).
- Dla jego dzieci, Anouk, Barbara, Delphine i Ivan Vinaver, 2022.
francuski rynek sztuki

W dobrym stanie, ma pionowe pęknięcie z jednej strony sięgające do środka podstawy. Występują dwa otwory równoległe do pęknięcia, co świadczy o starej renowacji z tamtego okresu. Wewnątrz zachowały się ślady polichromii i stiuku, szczególnie w bardziej przejrzystych obszarach wazy.



Pojemnik cylindryczny z lekko zakrzywionymi ścianami i dnem, z prostym i wąskim wlotem, bez rant. Posiada dwa pary równoległych otworów wokół starego pęknięcia, które pokazują starą naprawę za pomocą zszywek. Obecnie widoczne są ślady korzeni roślin, które rosły wokół przedmiotu, gdy był zakopany – nieregularne i asymetryczne kształty, które wzbogacają teksturę wazy. Wykonany jest z kamienia tecali, rodzaju trawertynu znanego również jako onyks meksykański lub alabaster, choć jest to minerał inny niż egipski alabaster. Kamień ten ma przezroczystą żyłę o regularnej szerokości, co prawdopodobnie było powodem, dla którego artysta wybrał ten konkretny kawałek tecali, ze względu na jego walory ozdobne: tworzy pionową linię, prostopadłą do wlotu, która przecina dno, dzieląc je na dwie połowy, a kończy się na przeciwległym końcu szkła, tworząc meander. Podobny efekt można zaobserwować, tym razem uzyskany za pomocą lakieru lub pigmentu, na ceramicznej wazy opisanej przez Kerr jako K623 (rys. 1). Formalne znaczenie tej żyły odzwierciedla się także w zachowanych pozostałościach polichromowanego stiuku, naniesionego wyłącznie na nią, pozostawiając resztę przedmiotu wolną.

W przypadku tego szkła, przezroczysta żyła mogła przedstawiać węża, istotę o wielkim znaczeniu w religii Majów; jako nośnik kontaktu z ciałami niebieskimi był symbolem śmierci i zmartwychwstania. Jeden z najważniejszych węży w mitologii Majów, Wąż Widzenia, uważany był za bramę między światem naturalnym a nadprzyrodzonym, dlatego często przedstawiano go na rytualnych naczyniach, zwykle rzeźbionych z kamienia.

Szkło jest również ozdobione sceną figuratywną, zajmującą około jedną trzecią jego powierzchni. Jest ona wykonana w reliefie na dwóch płaszczyznach i oprawiona w gładki, prostokątny profil z zaokrąglonymi narożnikami. To kompozycja z dwoma postaciami zwróconymi do siebie, co jest typowe dla wskazywania dialogu, co odzwierciedla się również w konwencjonalnych gestach rąk (rys. 2). Styl formalny jest syntetyczny: tło zostało zagłębione, wyraźnie wyznaczając sylwetki postaci, które są doskonale narysowane. Ta linearność powtarza się w wewnętrznych detalach postaci, zaznaczonych cienkimi nacięciami. Schematyzm, jednakże, łączy się z pewnym naturalizmem w ruchu postaci: lekko pochylone głowy, pozycja ramienia na kolanie... Jedną z podstawowych cech mayanskiej sztuki figuratywnej była dążenie do naturalistycznych pozycji i kompozycji, dynamicznych, z ciałami obracającymi się i elementami nakładającymi się na siebie, osiągając między VII a VIII wiekiem mistrzostwo nieosiągalne dla żadnej innej kultury mezoamerykańskiej. To dążenie do naturalizmu łączyło się z symboliczna konwencją, która nigdy do końca nie zniknęła.

Postać po lewej stronie wydaje się siedzieć w profilu skierowanym w prawo, z nakryciem głowy zawiązanym z przodu, ozdobą na piersiach oraz spódnicą typową dla sztuki Majów, która tworzy równoległe fałdy u podstawy pleców, a jej koniec opada na górę. biodro (rys. 3). Postać wyciąga prawą rękę w kierunku centrum kompozycji, gdzie znajduje się ołtarz z odwróconą podstawą w kształcie litery C. Na nim wydaje się płonąć ogień, z czym mogą być związane ofiary, dwie zaokrąglone kształty przedstawione w płomieniach. Przedstawienie ognia jest dziwne, asymetryczne i z grzebieniem, co może wskazywać, że nie są to płomienie, lecz raczej przedstawienie berła typu znanego jako ekscentryczny krzemień (rys. 4).

Po prawej stronie znajduje się druga postać, siedząca twarzą do przodu z głową pochyloną ku środkowi kompozycji, zwrócona w profil w lewo. Z założonymi nogami opiera lewą rękę na kolanie, wskazując wyraźnie odróżnionym palcem wskazującym na rozmówcę, i wyciąga prawą, która obecnie zaginęła wskutek erozji, w kierunku ognia. Ma ozdoby na kostkach, policzkach i nadgarstkach oraz duży nakrycie głowy. Na piersi nosi medalion z możliwym motywem słonecznym, centralnym kołem otoczonym sześcioma mniejszymi. Postać siedzi na tronie, symbolu władzy; z siedziskiem, poduszką i wysokim, szerokim, otwartym oparciem, ozdobionym wypustkami po obu stronach. Postać po przeciwnej stronie zamiast tego siedzi na prostym piedestale, co wskazuje na jej niższą pozycję w stosunku do towarzysza, być może boga lub przodka.

Kółko na policzku (odwołujące się do futra jaguara) oraz zawieszka postaci nadprzyrodzonej pozwalają na możliwą identyfikację z bogiem kukurydzy (rys. 5), jednym z najważniejszych w panteonie Majów. Był to dobroczynny bóg, który symbolizował życie, pomyślność i obfitość. Można go uważać za twórcę świata, a także za związanego ze zmianami pór roku. Podobnie, historia jego śmierci i odrodzenia była centralną metaforą wiary w apoteozę królów Majów. Zidentyfikowany jako Hun-Hunahpu w Popol Vuh, zbiorze mitów Majów zapisanym w XVI wieku, bóg kukurydzy osiągnął status bohatera kulturowego w okresie klasycznym.

Użycie tecali, cennego materiału wykorzystywanego do produkcji luksusowych i rytualnych przedmiotów, rozprzestrzeniło się na całą Mesoamerykę. Wazy wykonane z tego kamienia są stosunkowo rzadkie, a w większości są malowane, naśladując modele współczesnych ceramicznych waz. Wśród zbioru wyrytych naczyń Majów częściej spotyka się naczynia wykonane z tego i innych kamieni, choć większość to ceramika. Wśród nich dominuje prosty relief na dwóch płaszczyznach, jak w przypadku badanej sztuki, z motywami figuralnymi, inskrypcjami lub wzorami geometrycznymi, często łączonymi (rys. 6). Niektóre przedstawiają kompozycje podobne do tej na wazie z tecali, z jedną lub więcej parami postaci siedzących naprzeciw siebie, w pozach dialogu (rys. 7).

Wazy lub cylindry Majów są niekończącym się źródłem informacji o ich kulturze. Stanowią one uprzywilejowane medium, na którym mistrzowsko uchwycono ich wyobraźnię: informują o historii i życiu elit, ale przede wszystkim są ważnym elementem poznania mitologii; zarówno obrazy bogów, jak i mity, często uzupełnione glifami wskazującymi imię osoby lub boga, które określają działalność, którą przedstawiają. Czasami na wazach majów pojawiają się inne rodzaje inskrypcji, tak zwane dedykacje, w których wymienione jest, kto zapłacił za wykonanie wazy, w jakim celu oraz, w niektórych przypadkach, imię autora. W ten sposób wiadomo, jaki kształt służył do przechowywania jakich płynów; pojemniki wklęsłe i cylindryczne miały za zadanie przechowywać napoje do spożycia podczas uroczystości elity — szczególnie czekoladę. Te bardzo cenne naczynia wymieniano między sobą na kolacje lub jako prezenty. Mimo że miały pochodzenie pogrzebowe, większość z nich była wykonana do użytku za życia, choć często zabierano je do grobu lub podobnych miejsc, aby dołączyć je do ich wyposażenia.

Rozwinięta na rozległym obszarze obejmującym Gwatemalę, Belize, Salwador, dużą część Meksyku oraz zachodnią strefę Hondurasu, kultura Majów rozwijała się od około 2000 roku p.n.e. To, co ją wyróżnia spośród innych kultur Mezoameryki, to użycie pisma. W rzeczywistości było to prawdopodobnie główne narzędzie jej niezwykłego rozwoju, ponieważ umożliwiało komunikację na odległość i prowadzenie zapisów historycznych; obejmowało nie tylko jedno lub dwa ośrodki ludnościowe, ale dziesiątki miast i miasteczek należących do tego samego systemu wierzeń, dzielących tę samą kulturę.

W okresie Protoklasycznym (50 p.n.e. – 250 n.e.) pojawiają się pierwsze stelki przedstawiające sceny religijne i związane z władzą, a także budowane są pierwsze piramidy. To także moment założenia Teotihuacán, której kultura wywarła znaczący wpływ na Majów, zwłaszcza na ich kult wojny. W miarę rozwoju Mezoameryki podczas Okresu Klasycznego (250–900 n.e.) miasta Majów rozwijały się pod rządami dynastii, której potęga odzwierciedlała się w licznych przedstawieniach poszczególnych królów na stelach, uzupełnionych tekstami wychwalającymi ich panowanie. W różnych miastach pojawiły się różne dynastie, a Tikal prawdopodobnie był pierwszym, który rozpoczął wojny podboju przeciwko sąsiednim miastom, kierując się wojowniczą ideologią i technologią propagowaną przez Teotihuacán. Królowie Majów zaczęli wtedy zapisywać swoje zwycięstwa, genealogie i upływ czasu na swoich monumentach. Na początku VIII wieku arystokracja Majów cieszyła się bogactwem niespotykanym dotąd, ale żyła w czasach ciągłych konfliktów między miastami i władcami. Ludność szybko rosła, co doprowadziło do szybkiej degradacji środowiska naturalnego, niezdolnego do wyprodukowania wystarczającej ilości żywności. Pod koniec VIII wieku i w IX wieku miało miejsce tak zwane Załamanie Majów: kompleksy ceremonialne zostały opuszczone, a populacja drastycznie się zmniejszyła. Do roku 900 domena Majów została już zastąpiona przez nową potęgę: Tolteków.

Pełny opis
Pojemnik cylindryczny z lekko zakrzywionymi ścianami i dnem, z prostym i wąskim wlotem, bez rant. Posiada dwa pary równoległych otworów wokół starego pęknięcia, które pokazują starą naprawę za pomocą zszywek. Obecnie widoczne są ślady korzeni roślin, które rosły wokół przedmiotu, gdy był zakopany – nieregularne i asymetryczne kształty, które wzbogacają teksturę wazy. Wykonany jest z kamienia tecali, rodzaju trawertynu znanego również jako onyks meksykański lub alabaster, choć jest to minerał inny niż egipski alabaster. Kamień ten ma przezroczystą żyłę o regularnej szerokości, co prawdopodobnie było powodem, dla którego artysta wybrał ten konkretny kawałek tecali, ze względu na jego walory ozdobne: tworzy pionową linię, prostopadłą do wlotu, która przecina dno, dzieląc je na dwie połowy, a kończy się na przeciwległym końcu szkła, tworząc meander. Podobny efekt można zaobserwować, tym razem uzyskany za pomocą lakieru lub pigmentu, na ceramicznej wazy opisanej przez Kerr jako K623 (rys. 1). Formalne znaczenie tej żyły odzwierciedla się także w zachowanych pozostałościach polichromowanego stiuku, naniesionego wyłącznie na nią, pozostawiając resztę przedmiotu wolną.

W przypadku tego szkła, przezroczysta żyła mogła przedstawiać węża, istotę o wielkim znaczeniu w religii Majów; jako nośnik kontaktu z ciałami niebieskimi był symbolem śmierci i zmartwychwstania. Jeden z najważniejszych węży w mitologii Majów, Wąż Widzenia, uważany był za bramę między światem naturalnym a nadprzyrodzonym, dlatego często przedstawiano go na rytualnych naczyniach, zwykle rzeźbionych z kamienia.

Szkło jest również ozdobione sceną figuratywną, zajmującą około jedną trzecią jego powierzchni. Jest ona wykonana w reliefie na dwóch płaszczyznach i oprawiona w gładki, prostokątny profil z zaokrąglonymi narożnikami. To kompozycja z dwoma postaciami zwróconymi do siebie, co jest typowe dla wskazywania dialogu, co odzwierciedla się również w konwencjonalnych gestach rąk (rys. 2). Styl formalny jest syntetyczny: tło zostało zagłębione, wyraźnie wyznaczając sylwetki postaci, które są doskonale narysowane. Ta linearność powtarza się w wewnętrznych detalach postaci, zaznaczonych cienkimi nacięciami. Schematyzm, jednakże, łączy się z pewnym naturalizmem w ruchu postaci: lekko pochylone głowy, pozycja ramienia na kolanie... Jedną z podstawowych cech mayanskiej sztuki figuratywnej była dążenie do naturalistycznych pozycji i kompozycji, dynamicznych, z ciałami obracającymi się i elementami nakładającymi się na siebie, osiągając między VII a VIII wiekiem mistrzostwo nieosiągalne dla żadnej innej kultury mezoamerykańskiej. To dążenie do naturalizmu łączyło się z symboliczna konwencją, która nigdy do końca nie zniknęła.

Postać po lewej stronie wydaje się siedzieć w profilu skierowanym w prawo, z nakryciem głowy zawiązanym z przodu, ozdobą na piersiach oraz spódnicą typową dla sztuki Majów, która tworzy równoległe fałdy u podstawy pleców, a jej koniec opada na górę. biodro (rys. 3). Postać wyciąga prawą rękę w kierunku centrum kompozycji, gdzie znajduje się ołtarz z odwróconą podstawą w kształcie litery C. Na nim wydaje się płonąć ogień, z czym mogą być związane ofiary, dwie zaokrąglone kształty przedstawione w płomieniach. Przedstawienie ognia jest dziwne, asymetryczne i z grzebieniem, co może wskazywać, że nie są to płomienie, lecz raczej przedstawienie berła typu znanego jako ekscentryczny krzemień (rys. 4).

Po prawej stronie znajduje się druga postać, siedząca twarzą do przodu z głową pochyloną ku środkowi kompozycji, zwrócona w profil w lewo. Z założonymi nogami opiera lewą rękę na kolanie, wskazując wyraźnie odróżnionym palcem wskazującym na rozmówcę, i wyciąga prawą, która obecnie zaginęła wskutek erozji, w kierunku ognia. Ma ozdoby na kostkach, policzkach i nadgarstkach oraz duży nakrycie głowy. Na piersi nosi medalion z możliwym motywem słonecznym, centralnym kołem otoczonym sześcioma mniejszymi. Postać siedzi na tronie, symbolu władzy; z siedziskiem, poduszką i wysokim, szerokim, otwartym oparciem, ozdobionym wypustkami po obu stronach. Postać po przeciwnej stronie zamiast tego siedzi na prostym piedestale, co wskazuje na jej niższą pozycję w stosunku do towarzysza, być może boga lub przodka.

Kółko na policzku (odwołujące się do futra jaguara) oraz zawieszka postaci nadprzyrodzonej pozwalają na możliwą identyfikację z bogiem kukurydzy (rys. 5), jednym z najważniejszych w panteonie Majów. Był to dobroczynny bóg, który symbolizował życie, pomyślność i obfitość. Można go uważać za twórcę świata, a także za związanego ze zmianami pór roku. Podobnie, historia jego śmierci i odrodzenia była centralną metaforą wiary w apoteozę królów Majów. Zidentyfikowany jako Hun-Hunahpu w Popol Vuh, zbiorze mitów Majów zapisanym w XVI wieku, bóg kukurydzy osiągnął status bohatera kulturowego w okresie klasycznym.

Użycie tecali, cennego materiału wykorzystywanego do produkcji luksusowych i rytualnych przedmiotów, rozprzestrzeniło się na całą Mesoamerykę. Wazy wykonane z tego kamienia są stosunkowo rzadkie, a w większości są malowane, naśladując modele współczesnych ceramicznych waz. Wśród zbioru wyrytych naczyń Majów częściej spotyka się naczynia wykonane z tego i innych kamieni, choć większość to ceramika. Wśród nich dominuje prosty relief na dwóch płaszczyznach, jak w przypadku badanej sztuki, z motywami figuralnymi, inskrypcjami lub wzorami geometrycznymi, często łączonymi (rys. 6). Niektóre przedstawiają kompozycje podobne do tej na wazie z tecali, z jedną lub więcej parami postaci siedzących naprzeciw siebie, w pozach dialogu (rys. 7).

Wazy lub cylindry Majów są niekończącym się źródłem informacji o ich kulturze. Stanowią one uprzywilejowane medium, na którym mistrzowsko uchwycono ich wyobraźnię: informują o historii i życiu elit, ale przede wszystkim są ważnym elementem poznania mitologii; zarówno obrazy bogów, jak i mity, często uzupełnione glifami wskazującymi imię osoby lub boga, które określają działalność, którą przedstawiają. Czasami na wazach majów pojawiają się inne rodzaje inskrypcji, tak zwane dedykacje, w których wymienione jest, kto zapłacił za wykonanie wazy, w jakim celu oraz, w niektórych przypadkach, imię autora. W ten sposób wiadomo, jaki kształt służył do przechowywania jakich płynów; pojemniki wklęsłe i cylindryczne miały za zadanie przechowywać napoje do spożycia podczas uroczystości elity — szczególnie czekoladę. Te bardzo cenne naczynia wymieniano między sobą na kolacje lub jako prezenty. Mimo że miały pochodzenie pogrzebowe, większość z nich była wykonana do użytku za życia, choć często zabierano je do grobu lub podobnych miejsc, aby dołączyć je do ich wyposażenia.

Rozwinięta na rozległym obszarze obejmującym Gwatemalę, Belize, Salwador, dużą część Meksyku oraz zachodnią strefę Hondurasu, kultura Majów rozwijała się od około 2000 roku p.n.e. To, co ją wyróżnia spośród innych kultur Mezoameryki, to użycie pisma. W rzeczywistości było to prawdopodobnie główne narzędzie jej niezwykłego rozwoju, ponieważ umożliwiało komunikację na odległość i prowadzenie zapisów historycznych; obejmowało nie tylko jedno lub dwa ośrodki ludnościowe, ale dziesiątki miast i miasteczek należących do tego samego systemu wierzeń, dzielących tę samą kulturę.

W okresie Protoklasycznym (50 p.n.e. – 250 n.e.) pojawiają się pierwsze stelki przedstawiające sceny religijne i związane z władzą, a także budowane są pierwsze piramidy. To także moment założenia Teotihuacán, której kultura wywarła znaczący wpływ na Majów, zwłaszcza na ich kult wojny. W miarę rozwoju Mezoameryki podczas Okresu Klasycznego (250–900 n.e.) miasta Majów rozwijały się pod rządami dynastii, której potęga odzwierciedlała się w licznych przedstawieniach poszczególnych królów na stelach, uzupełnionych tekstami wychwalającymi ich panowanie. W różnych miastach pojawiły się różne dynastie, a Tikal prawdopodobnie był pierwszym, który rozpoczął wojny podboju przeciwko sąsiednim miastom, kierując się wojowniczą ideologią i technologią propagowaną przez Teotihuacán. Królowie Majów zaczęli wtedy zapisywać swoje zwycięstwa, genealogie i upływ czasu na swoich monumentach. Na początku VIII wieku arystokracja Majów cieszyła się bogactwem niespotykanym dotąd, ale żyła w czasach ciągłych konfliktów między miastami i władcami. Ludność szybko rosła, co doprowadziło do szybkiej degradacji środowiska naturalnego, niezdolnego do wyprodukowania wystarczającej ilości żywności. Pod koniec VIII wieku i w IX wieku miało miejsce tak zwane Załamanie Majów: kompleksy ceremonialne zostały opuszczone, a populacja drastycznie się zmniejszyła. Do roku 900 domena Majów została już zastąpiona przez nową potęgę: Tolteków.

Bibliografia

- EVANS, S.T.; WEBSTER, D.L. Archeologia starożytnego Meksyku i Ameryki Środkowej: encyklopedia. Taylor & Francis. 2000.
- KERR, J. The Maya Vase Book: A Corpus of Rollout Photographs of Maya Vases. Kerr Associates. 1989.
- MILLER, M.; TAUBE, K. Bogowie i symbole starożytnego Meksyku i Majów. Thames & Hudson. 1997.
- MILLER, M. Maya Art and Architecture. Thames & Hudson. 1999.
- SHARER, R.J.; TRAXLER, L.P. Starożytni Majowie. Stanford University Press. 2006.
- THOMPSON, J.E.S. Historia i religia Majów. University of Oklahoma Press. 1970.

PARALLELS

Rys. 1 Wazon z pejzażem wodnym i mitycznym zwierzęciem. Maya, późny okres klasyczny, ok. 600–900 n.e., ceramika. Muzeum Sztuki Uniwersytetu Princeton (USA), inw. 2020.684. Kerr K623.

Rys. 2 Rzeźbiony nadproże z dwoma postaciami nadprzyrodzonymi. Majowie, późny okres klasyczny, 600–900 n.e., kamień. Muzeum Amparo, Puebla (Meksyk), inw. 52 22 MA FA 57PJ 1365.

Rysunek 3 Relief z dwoma postaciami rozmawiającymi. Maya, Meksyk, późny okres klasyczny, ok. 600-900 n.e., stiuk i polichromia. Muzeum Amparo, Puebla (Meksyk), inw. 52 22 MA FA 57PJ 1363.

Fig. 4 Eccentrik z flintu. Maya, późny okres klasyczny, 600–700 n.e., flint. Metropolitan Museum, Nowy Jork, inw. 1978.412.195.

Rysunek 5. Przedstawienie boga kukurydzy jako pisarza na naczyniu w stylu kodeksu. Majowie, okres klasyczny, ok. 250–900 n.e., ceramika. Szczególna kolekcja.

Rysunek 6. Dzban z przedstawieniem bogów, inskrypcjami i motywami geometrycznymi. Majowie, okres protoklasowy, ok. 50 p.n.e. – 50 n.e., twardy wapień. Muzeum Metropolitan, Nowy Jork, inw. 1999.484.3.

Rys. 7 Waza z parami postaci (ekspozycja). Maya, okres klasyczny, 250–900 n.e., ceramika. Szczególna kolekcja. Kerr K1120.







Notatki:

Przedmiot zawiera certyfikat autentyczności.
Tekst obejmuje licencję eksportową Hiszpanii (paszport dla Unii Europejskiej) - jeśli produkt jest przeznaczony poza Unię Europejską, należy złożyć wniosek o zamiennik pozwolenia eksportowego, co może zająć od 1 do maksymalnie 2 tygodni.
Sprzedawca gwarantuje, że nabył ten przedmiot zgodnie ze wszystkimi krajowymi i międzynarodowymi przepisami dotyczącymi własności dóbr kultury. Oświadczenie o pochodzeniu widziane przez Catawiki.