Kev Munday - Back Where We Belong

08
dni
00
godziny
21
minuty
13
sekundy
Aktualna oferta
€ 180
Bez ceny minimalnej
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 5.000 - € 6.000
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 10
PT
€ 180
FR
€ 2
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 131562

Doskonała ocena na Trustpilot.

Back Where We Belong Kev Munday to oryginalne dzieło z techniką mieszaną na płótnie w pudełku, 90 x 60 cm, z roku 2026, naciągnięte i gotowe do powieszenia, podpisane i z certyfikatem autentyczności, wysyłane bezpośrednio z Wielkiej Brytanii.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Back Where We Belong Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie box
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisana i datowana 2026 z tyłu.
Kompletna z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Idealny stan.
Acrylic paint and paint pens on canvas.
Stretched and ready to hang.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z opcją śledzenia i ubezpieczenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w naturalnym świetle.

---

Należy pamiętać - ten przedmiot jest wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez nabywcę u kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania przedmiotów od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej danego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do zamówień zostanie dołączony darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Inspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przemieniając je w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się nią zajmują.
Obrazy Munday’a są pełne postaci, stworzeń i ukrytych niespodzianek. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i jaskrawych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężny zbiór. Jego praca stanowi żywiołowy hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.
Przystanek Munday’a w sztuce zaczyna się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti-artysta, zostawiając swój znak na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Propozycja od kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki dzisiaj, z użyciem sprayu i markerów, nasycających jego prace surową energią. Niezależnie od tego czy zdobią ściany galerii, czy ożywiają przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z licznymi ostatnimi wystawami solowymi w Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, wydając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -

2025- Zlecone przez PepsiCo pomalowanie biur w Wielkiej Brytanii
2025- Iluminowana muralowa kolaboracja z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” w Summer Exhibition Royal Academy of Arts
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka królewskiej rodziny z Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowym asortymencie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Summer Exhibition Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Hampshire Police ozdobienie jednego z ich samochodów policyjnych graffiti
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wymieniony w artykule Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z zakresu mebli wystawionych w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania figurki Myszki Miki, aby zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn

Historie sprzedawców

Oryginalna grafika Kev Munday, bezpośrednio od artysty. Sprzedaje na Catawiki od 2015 roku z ponad 1000 pozytywnych transakcji do tej pory.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Back Where We Belong Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie box
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisana i datowana 2026 z tyłu.
Kompletna z podpisanym Certyfikatem Autentyczności.
Idealny stan.
Acrylic paint and paint pens on canvas.
Stretched and ready to hang.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z opcją śledzenia i ubezpieczenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w naturalnym świetle.

---

Należy pamiętać - ten przedmiot jest wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez nabywcę u kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania przedmiotów od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej danego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do zamówień zostanie dołączony darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Inspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przemieniając je w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do każdego wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się nią zajmują.
Obrazy Munday’a są pełne postaci, stworzeń i ukrytych niespodzianek. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i jaskrawych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężny zbiór. Jego praca stanowi żywiołowy hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.
Przystanek Munday’a w sztuce zaczyna się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti-artysta, zostawiając swój znak na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Propozycja od kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki dzisiaj, z użyciem sprayu i markerów, nasycających jego prace surową energią. Niezależnie od tego czy zdobią ściany galerii, czy ożywiają przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z licznymi ostatnimi wystawami solowymi w Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, wydając bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i znaczące zamówienia - -

2025- Zlecone przez PepsiCo pomalowanie biur w Wielkiej Brytanii
2025- Iluminowana muralowa kolaboracja z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” w Summer Exhibition Royal Academy of Arts
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka królewskiej rodziny z Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowym asortymencie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” w Summer Exhibition Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Hampshire Police ozdobienie jednego z ich samochodów policyjnych graffiti
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wymieniony w artykule Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z zakresu mebli wystawionych w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania figurki Myszki Miki, aby zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn

Historie sprzedawców

Oryginalna grafika Kev Munday, bezpośrednio od artysty. Sprzedaje na Catawiki od 2015 roku z ponad 1000 pozytywnych transakcji do tej pory.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Kev Munday
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Back Where We Belong
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Wielka Brytania
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
60 cm
Szerokość
90 cm
Styl
Sztuka uliczna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
Wielka BrytaniaZweryfikowano
2824
Sprzedane przedmioty
99,01%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna