Mark Rothko - “No 7 (Or) No 11, 1949".

04
dni
20
godziny
41
minuty
54
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Juan Antonio Rodríguez
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Juan Antonio Rodríguez

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.

Szacunkowa wartość  € 150 - € 190
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 17
PL
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 133504

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Mark Rothko: “No 7 (Or) No 11, 1949”.

Na zewnątrz, w dolnym rogu, w małym drukowanym znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło w doskonałym stanie.

Nigdy nie było oprawiane i przechowywane było w ciemnym archiwalnym magazynie, między ochronnym bezkwasowym papierem. Zamieszczone zdjęcia są częścią opisu, zamieszczona ramka (wymiary) jest ilustracją i nie została dołączona.

To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Nie wysyłamy na Wyspy Kanaryjskie.

Mark Rothko (1903–1970) był amerykańskim malarzem urodzonym w Rosji i kluczową postacią abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Jest przede wszystkim znany jako czołowy przedstawiciel ruchu Color Field, w którym duże powierzchnie jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko starał się iść dalej niż tradycyjne tematy, dążąc do bezpośrednich spotkań między widzem a obrazem, które, w jego słowach, „dotykały podstawowych emocji człowieka: tragedii, ekstazy, upadku”.

Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat cuarenta rozwinął charakterystyczny styl: ogromne płótna z miękkimi, zaokrąglonymi plamami koloru, które zdają się Dryfować na subtelnie modulowanych tłach. Te medytacyjne dzieła zapraszały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w immersyjnych, kaplicopodobnych środowiskach.

Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki współczesnej.
Wiele z nich sprzedano za ponad 80 milionów dolarów na aukcjach, podczas gdy jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje postrzegają je jako arcydzieła abstrakcji XX wieku.

Artyści o podobnym znaczeniu: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, między innymi.

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Mark Rothko: “No 7 (Or) No 11, 1949”.

Na zewnątrz, w dolnym rogu, w małym drukowanym znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła i prawa autorskie.
Dzieło w doskonałym stanie.

Nigdy nie było oprawiane i przechowywane było w ciemnym archiwalnym magazynie, między ochronnym bezkwasowym papierem. Zamieszczone zdjęcia są częścią opisu, zamieszczona ramka (wymiary) jest ilustracją i nie została dołączona.

To dzieło sztuki jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Nie wysyłamy na Wyspy Kanaryjskie.

Mark Rothko (1903–1970) był amerykańskim malarzem urodzonym w Rosji i kluczową postacią abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Jest przede wszystkim znany jako czołowy przedstawiciel ruchu Color Field, w którym duże powierzchnie jasnych kolorów były używane do wywoływania głębokich reakcji emocjonalnych i duchowych. Rothko starał się iść dalej niż tradycyjne tematy, dążąc do bezpośrednich spotkań między widzem a obrazem, które, w jego słowach, „dotykały podstawowych emocji człowieka: tragedii, ekstazy, upadku”.

Jego artystyczna podróż zaczęła się od wpływów figuratywnych i surrealistycznych, ale pod koniec lat cuarenta rozwinął charakterystyczny styl: ogromne płótna z miękkimi, zaokrąglonymi plamami koloru, które zdają się Dryfować na subtelnie modulowanych tłach. Te medytacyjne dzieła zapraszały do długiej kontemplacji i często były umieszczane w immersyjnych, kaplicopodobnych środowiskach.

Obrazy Rothko należą do najcenniejszych dzieł sztuki współczesnej.
Wiele z nich sprzedano za ponad 80 milionów dolarów na aukcjach, podczas gdy jedno dzieło w prywatnej sprzedaży przyniosło ponad 186 milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość i znaczenie kulturowe. Kolekcjonerzy i instytucje postrzegają je jako arcydzieła abstrakcji XX wieku.

Artyści o podobnym znaczeniu: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Lagasse, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Dalí, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, między innymi.

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Designer/artist
Mark Rothko
Tytuł plakatu
“No 7 (Or) No 11, 1949".
Temat
Sztuka
Kraj pochodzenia
Stany Zjednoczone
Stan
A (stan bardzo dobry - idealny)
Liczba przedmiotów
1
Wysokość
102 cm
Szerokość
63 cm
Sprzedawane przez
HolandiaZweryfikowano
770
Sprzedane przedmioty
98,31%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Plakaty i dekoracje ścienne