Kev Munday - Flamingo Queens

Flamingo Queens autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie pudełkowym
60 x 60 cm (24 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 z tyłu.
Z kompletem podpisanego certyfikatu autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farby akrylowe, markery i czarny tusz błyszczący na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczonym, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Należy pamiętać - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, należności celne będą musiały być uiszczone przez nabywcę kurierowi po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na przedmioty od sprzedawcy z UK. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. To dodatkowy podatek, który trzeba uiścić ponad cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały podpisany rysunek) w celu zrekompensowania.

- - O Artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim uczestniczącymi, jego prace celebrują piękno w zwyczajności, przemieniając ją w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich wieku, pobudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy się z nią stykają.
Obrazy Munday’a ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło pęka w detalach, które czekają na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl z wyraźnymi czarnymi konturami i jaskrawymi blokami kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężną zbiorowość. Jego praca stanowi żywą hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna podróż Munday’a zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, pozostawiając swój ślad w przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugerowana przez innego artystę skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z użyciem sprayu i markerów, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galerie, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a także często zapraszany był do malowania na żywo podczas międzynarodowych targów i wydarzeń artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Dzięki niedawnym wystawom solo w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, by wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, co wzmacnia przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do oglądania, ale do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -

2025- Iluminowana ścienna mozaika we współpracy ze Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk 'A Space To Grow' włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duża ręcznie malowana mozaika zlecona w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz 'Family' włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duża ręcznie malowana mozaika zlecona w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa 'The Way I See Things'. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Linia mebli współpracująca była wystawiana w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki do wystawy w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa na 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjną sprzedaż Urban Art Dreweatts, wystawione w Selfridges, Londyn