Kev Munday - Sparky Jungle

Sparky Jungle autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie pudełkowym
60 x 60 cm (24 x 24 cale).
Podpisana i datowana na odwrocie 2026.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, markery i czarna tuszowa farba na płótnie.
Naciągnięta i gotowa do powieszenia.
Wysłana kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy UK opuściła UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej po przyjeździe przedmiotu do kraju, w którym przebywasz, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% ceny sprzedaży, w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do twojego kraju. Do zamówień dołączany będzie darmowy prezent (mały podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia w nie i ich eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś nadzwyczajnego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy z nią obcują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi atrakcjami. Każde dzieło jest pełne bogatych detali, które czekają, aby zostały odkryte i zinterpretowane przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i jaskrawych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, a jednak tworząca silną zbiorowość. Jego prace to żywa hołd dla różnorodności, ukazująca siłę i piękno wspólnoty.
Kunszt Mundaya rozpoczynał się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti-artysta, odcisnął swój ślad na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od innego artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego street artowe korzenie pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z użyciem sprayu i markerów, które nadają jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy odnawia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solo w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA, tworząc bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc badana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, wzmacniając wiarę w to, że sztuka nie służy jedynie obserwowaniu, lecz interakcji, eksploracji i ożywieniu.

- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -

2025- Iluminowana współpraca muralowa z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk 'A Space To Grow' włączony do The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo podczas The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz 'Family' włączony do The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 kopii
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo na Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Wystawa solo i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów patrolowych
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solo w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wspomniano w artykule Telegraph jako jeden z pięciu 'Brytyjskich Artystów Do Zainwestowania'
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- solo 'The Way I See Things'. Tournée po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa kolekcji mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa na 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn