Kev Munday - Character Bouquet

Character Bouquet Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnach pudełkowych
60 x 60 cm (24 x 24 cale).
Podpisane i datowane na odwrocie w 2026 roku.
Kompletne z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Spray, akryl, markery i czarna błyszcząca tusza na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysyłane kurierem z możliwością śledzenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać – ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, obowiązkowe będą opłaty importowe, które przy odbiorze w Twoim kraju zapłaci kupujący firmie kurierskiej, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na partii od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. Opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do każdego zamówienia dołączany będzie darmowy upominek (niewielki podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyli i odkrywali je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudza ciekawość i wyobraźnię tych, którzy w nią angażują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, istotami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło kryje bogate detale czekające na odkrycie i interpretację widza. Jego charakterystyczny styl z odważnymi czarnymi konturami i żywymi blokami kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca silną wspólnotę. Jego prace są żywą hołdem dla różnorodności, ilustrującą siłę i piękno wspólnoty.
Artysta rozpoczął swoją drogę na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dzisiaj, a spray i linie markerów nadają jego pracy surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy rewitalizuje przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solo w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, tworząc bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często będąc badane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie korzystają z jego sztuki jako narzędzia twórczości, podkreślając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i tchnienia życia.

- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -

2025- Iluminowana muralowa współpraca z Stuartem Melrose’em zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniego Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwa obrazy zlecone przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej serii kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawiania na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Duo wystawa z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wykazany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku centrach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym Londyńskim Targu Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z asortymentem meblowym wystawionym w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Wyprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn