Kev Munday - Tulip Meadow

Tulip Meadow Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie pudełkowym
90 x 60 cm (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane 2026 na odwrocie.
Z certyfikatem autentyczności podpisanym.
W idealnym stanie.
Płynne farby akrylowe, długopisy do malowania i czarna błyszcząca farba na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia zrobione przy świetle dziennym.

---

Proszę mieć na uwadze – przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, importowe cła będą musiały być opłacone przez nabywcę kurierowi po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na aukcjach od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawek importowych poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który zapłacisz ponad cenę sprzedaży i zostanie naliczony przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. Do tych zamówień dołączany jest darmowy prezent (niewielki podpisany rysunek) jako rekompensata.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi, którzy w nim żyją, jego prace celebrują piękno w zwykłej rzeczywistości, przemieniając ją w coś nadzwyczajnego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy jej się przyglądają.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest pełne bogatych detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl grubych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca silną zbiorowość. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ilustrujący siłę i piękno wspólnoty.

Drogę artystyczną Mundaya zapoczątkowało w latach 2000, gdy był nastoletnim graffiti artystą, zostawiającym ślad w miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Propozycja od innego artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki do dziś, a farby w sprayu i linie markerów nadają jego pracy surową energię. Czy na ścianach galerii, czy w publicznych przestrzeniach, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a on często był zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z licznymi niedawnymi wystawami solowymi w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółowy plakat kolorowanki w swoim charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiuje się w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie tylko ma być obserwowana, lecz także interakcjonowana, eksplorowana i ożywiana.

- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -

2025- Iluminowany mural z współpracy ze_stuartem Melrose, zlecony w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zlecane przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej gamie kawy na wynos
2020- Współpraca z Browarem Tooth & Claw przy serii projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem kolorowanki. Sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecona policji Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów w które warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa kolekcji mebli we The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki do wystawienia w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa na 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, eksponowany w Selfridges, Londyn