Kev Munday - Light Up The Night






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131971
Doskonała ocena na Trustpilot.
Light Up The Night to oryginalne dzieło z mieszanej techniki na płótnie-box Kev Munday, ręcznie podpisane i datowane na 2026 na odwrocie, w rozmiarach 90 x 60 cm, wyprodukowane w Wielkiej Brytanii, z certyfikatem autentyczności i w doskonałym stanie, gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
Lśnij przez noc Kev Munday
Ręcznie malowana grafika na płótnie pudełkowym
90 x 60 cm (36 x 24 cale).
Podpisana i datowana 2026 na odwrocie.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Spray, akryl, markery do malowania i czarny lakierowany tusz na płótnie.
Naciągnięta na blejtram i gotowa do zawieszenia.
Wysyłka kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.
---
Proszę mieć na uwadze - ta pozycja wysyłana jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały zostać opłacone przez kupującego kurierowi po przybyciu przesyłki do kraju, w którym się Państwo znajdują, jeśli jesteście Państwo z UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na aukcje od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta wynosi od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawek importowych poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który trzeba uiścić oprócz ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Państwa kraju. Do zamówień dołączony zostanie bezpłatny prezent (mały sygnowany rysunek) w celu zrekompensowania.
- - O Artystce - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim tkwiącymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, pobudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się w nią angażują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy utwór jest przepełniony bogactwem detali, które czekają na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl — wyraźne czarne kontury i żywe, blokowe kolory — tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych postaci, z których każda jest odrębna, lecz razem tworzy potężną wspólnotę. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Podróż artystyczna Mundaya rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni grafficiarz, który zostawił swój znak na miejskich przestrzeniach poprzez sztukę uliczną i naklejki. Sugerowanie od kolegi-artysty poprowadziło go ku eksperymentom z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej nadal są integralną częścią jego praktyki, z rozpylanym sprayem i liniami markerów, które wprawiają jego prace w surową energię. Czy to zdobi eksponaty galerii, czy ożywia miejsca publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, i często zapraszany jest do malowania na żywo podczas międzynarodowych targów i wydarzeń sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi indywidualnymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA nad oprawionym w charakterystycznym stylu, bardzo szczegółowym plakatem do kolorowania, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie chętnie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, podkreślając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa współpraca ze Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal Family
2023- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej serii kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Indywidualna wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zleconie przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa indywidualna wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa solo „The Way I See Things”. Zwiedzanie kilku centrów sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa serii mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Mickey Mouse wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Lśnij przez noc Kev Munday
Ręcznie malowana grafika na płótnie pudełkowym
90 x 60 cm (36 x 24 cale).
Podpisana i datowana 2026 na odwrocie.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Spray, akryl, markery do malowania i czarny lakierowany tusz na płótnie.
Naciągnięta na blejtram i gotowa do zawieszenia.
Wysyłka kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.
---
Proszę mieć na uwadze - ta pozycja wysyłana jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały zostać opłacone przez kupującego kurierowi po przybyciu przesyłki do kraju, w którym się Państwo znajdują, jeśli jesteście Państwo z UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na aukcje od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta wynosi od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawek importowych poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który trzeba uiścić oprócz ceny sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Państwa kraju. Do zamówień dołączony zostanie bezpłatny prezent (mały sygnowany rysunek) w celu zrekompensowania.
- - O Artystce - -
Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim tkwiącymi, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, pobudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się w nią angażują.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy utwór jest przepełniony bogactwem detali, które czekają na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl — wyraźne czarne kontury i żywe, blokowe kolory — tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych postaci, z których każda jest odrębna, lecz razem tworzy potężną wspólnotę. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Podróż artystyczna Mundaya rozpoczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni grafficiarz, który zostawił swój znak na miejskich przestrzeniach poprzez sztukę uliczną i naklejki. Sugerowanie od kolegi-artysty poprowadziło go ku eksperymentom z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie sztuki ulicznej nadal są integralną częścią jego praktyki, z rozpylanym sprayem i liniami markerów, które wprawiają jego prace w surową energię. Czy to zdobi eksponaty galerii, czy ożywia miejsca publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, i często zapraszany jest do malowania na żywo podczas międzynarodowych targów i wydarzeń sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi indywidualnymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.
W 2019 roku współpracował z IKEA nad oprawionym w charakterystycznym stylu, bardzo szczegółowym plakatem do kolorowania, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie chętnie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, podkreślając przekonanie, że sztuka nie jest jedynie do obserwowania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025- Iluminowana muralowa współpraca ze Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal Family
2023- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy nowej serii kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży, ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Indywidualna wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zleconie przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa indywidualna wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa solo „The Way I See Things”. Zwiedzanie kilku centrów sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa serii mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Mickey Mouse wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
