Kev Munday - Squeeze

Squeeze autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
40 x 40 cm (16 x 16 cali).
Podpisana i datowana na odwrocie 2026.
Kompletna z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, markery i połysk czarny atrament na płótnie.
Naciągnięta i gotowa do zawieszenia.
Wysyłana za pośrednictwem kuriera z numerem śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Obecnie Wielka Brytania opuściła UE, więc koszty importu będą musiały zostać opłacone przez kupującego firmie kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na sztuki od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju. W ramach rekompensaty do zamówień dołączany jest darmowy prezent (mały podpisany rysunek).

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów, by wkroczyli do środka i odkrywali je. Zainspirowany energią codziennego życia i ludzi, którzy w nim są, jego prace celebrują piękno w zwykłości, przemieniając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich pokoleń, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią stykają.
Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl z odważnymi czarnymi konturami i żywymi blokami kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca potężny zbiorowy przekaz. Jego prace stanowią żywą hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno społeczności.

Drogę artystyczną Mundaya zapoczątkowały lata 2000, gdy był nastoletnim Grafficiarzem, zostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia ze strony kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki, a aerozol i marker wciąż wprowadzają do jego prac surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.

Jego prace były eksponowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a także często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Dzięki niedawnym wystawom solowym w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na całym świecie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, by wypuścić niezwykle szczegółowy plakat kolorowanki w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie chętnie korzystają z jego sztuki jako narzędzia twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie jest tylko do oglądania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana murala współpraca ze Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- „A Space To Grow” wydrukowany w The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo podczas The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz ‚Family’ włączony do The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Współpraca z IKEA przy plakacie do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i do wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa oraz residency w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecono policji Hampshire namalowanie graffiti na jednym z ich samochodów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solowa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wzmiankowany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa solowa „The Way I See Things”. Trasa po wielu ośrodkach artystycznych w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa zakresu mebli we wspólnej kolekcji w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia, aby spersonalizować figurkę Myszki Miki wystawioną w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inaugurującej Urban Art Sprzedaży Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn