fotello - “Graffiti Fury” - Hulk.





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133090
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O Projekcie:
Poster design ograniczona edycja.
„Graffiti Fury” dzieło sztuki poświęcone Hulkowi.
Dzieło stworzone przez włoskiego artystę fotello.
Wysokiej jakości druk z żywymi i intensywnymi kolorami.
Druk UV na papierze satynowym białym o gramaturze 200 g do podświetlania.
Podpis autora z przodu plakatu oraz certyfikat autentyczności.
Oryginalne stworzenie: 2025.
Przedmioty: Hulk.
Materiały: Papier.
Styl: Fine Art.
Technika: Cyfrowa.
Szczegóły i wymiary:
Cyfrowe: Cyfrowe na papierze.
ARTYSTA WYDAŁ OGRANICZONĄ EDYCJĘ REDUKOWANĄ DO TYLKO 5 EGZEMPLARZY.
Rozmiar: 100 cm wysokości x 70 cm szerokości.
Rama: Bez ramy.
Opakowanie: Wysyłane zwinięte w tubie.
Artysta fotello podpisał pracę ręcznie na odwrocie i naniósł numer edycji pracy.
„Graffiti Fury” — fotello
W tej pracy włoski artysta fotello reinterpretują iconiczną postać Hulka poprzez język wizualny mocno zakorzeniony we współczesnej Street Art. Kompozycja wybucha w wir dynamicznych znaków, gdzie ciało bohatera wyłania się z siłą plastyczną z przepływu warstwowych graffiti, jakby było generowane bezpośrednio przez miejską energię otaczającą go.
Powierzchnia malarska jest zdominowana przez żywy i kontrastujący zestaw kolorów: jaskrawa czerwienie, elektryczne żółcie, nasycone błękity i błyszczące biele nakładają się na siebie w szybkim gestualnym ruchu, tworząc efekt ruchu i wizualnego rozdrobnienia. Kolory nie są po prostu naniesione, lecz wydobywają się i rozpuszczają w przestrzeni, wywołując natychmiastowość i instynktowność charakterystyczne dla sztuki ulicznej.
Szczególnie imponuje niezwykła ostrość obrazu: każdy szczegół, od tekstur skóry po strugi farby spływające po ciele, oddany z niemal fotograficzną precyzją. Ta ekstremalna ostrość potęguje kontrast między techniczną kontrolą a ekspresyjnym chaosem, czyniąc dzieło doskonałą równowagę między siłą wzroku a kunsztem wykonania.
„Graffiti Fury” kształtuje się jako celebracja pierwotnej siły i estetyki miejskiej, gdzie gest artystyczny staje się aktem wyzwalającym, a postać przekształca się w eksplozję koloru, materii i tożsamości metropolitalnej.
fotello (Carrara, 1981) to współczesny artysta działający między malarstwem a sztuką cyfrową.
Wychowany w rodzinnej atmosferze silnie związanej z tradycją artystyczną – babcia była redaktorką artystyczną Akademii Sztuk Pięknych w Carrara – od najmłodszych lat rozwija głęboką wrażliwość na sztuki wizualne.
Po studiach w dziedzinie sztuki rozpoczął od 2001 roku własne poszukiwania, łączące techniki malarskie z narzędziami cyfrowymi, wyrobili się jako autor rozpoznawalny ze względu na styl i zdolność łączenia tradycji z innowacją. Jego prace cyfrowe, podpisane pseudonimem fotello, eksplorują granice między wyobraźnią a technologią, zawsze centralizując element ludzki i kreatywny.
Równocześnie prowadzi malarstwo współczesne, zwracając szczególną uwagę na abstrakcję, rozumianą jako język potrafiący wywoływać emocje i znaczenia niełatwo rozszyfrowalne.
Jego prace, zarówno malarskie, jak i cyfrowe, należą do kolekcji prywatnych we Włoszech i w różnych krajach europejskich.
O Projekcie:
Poster design ograniczona edycja.
„Graffiti Fury” dzieło sztuki poświęcone Hulkowi.
Dzieło stworzone przez włoskiego artystę fotello.
Wysokiej jakości druk z żywymi i intensywnymi kolorami.
Druk UV na papierze satynowym białym o gramaturze 200 g do podświetlania.
Podpis autora z przodu plakatu oraz certyfikat autentyczności.
Oryginalne stworzenie: 2025.
Przedmioty: Hulk.
Materiały: Papier.
Styl: Fine Art.
Technika: Cyfrowa.
Szczegóły i wymiary:
Cyfrowe: Cyfrowe na papierze.
ARTYSTA WYDAŁ OGRANICZONĄ EDYCJĘ REDUKOWANĄ DO TYLKO 5 EGZEMPLARZY.
Rozmiar: 100 cm wysokości x 70 cm szerokości.
Rama: Bez ramy.
Opakowanie: Wysyłane zwinięte w tubie.
Artysta fotello podpisał pracę ręcznie na odwrocie i naniósł numer edycji pracy.
„Graffiti Fury” — fotello
W tej pracy włoski artysta fotello reinterpretują iconiczną postać Hulka poprzez język wizualny mocno zakorzeniony we współczesnej Street Art. Kompozycja wybucha w wir dynamicznych znaków, gdzie ciało bohatera wyłania się z siłą plastyczną z przepływu warstwowych graffiti, jakby było generowane bezpośrednio przez miejską energię otaczającą go.
Powierzchnia malarska jest zdominowana przez żywy i kontrastujący zestaw kolorów: jaskrawa czerwienie, elektryczne żółcie, nasycone błękity i błyszczące biele nakładają się na siebie w szybkim gestualnym ruchu, tworząc efekt ruchu i wizualnego rozdrobnienia. Kolory nie są po prostu naniesione, lecz wydobywają się i rozpuszczają w przestrzeni, wywołując natychmiastowość i instynktowność charakterystyczne dla sztuki ulicznej.
Szczególnie imponuje niezwykła ostrość obrazu: każdy szczegół, od tekstur skóry po strugi farby spływające po ciele, oddany z niemal fotograficzną precyzją. Ta ekstremalna ostrość potęguje kontrast między techniczną kontrolą a ekspresyjnym chaosem, czyniąc dzieło doskonałą równowagę między siłą wzroku a kunsztem wykonania.
„Graffiti Fury” kształtuje się jako celebracja pierwotnej siły i estetyki miejskiej, gdzie gest artystyczny staje się aktem wyzwalającym, a postać przekształca się w eksplozję koloru, materii i tożsamości metropolitalnej.
fotello (Carrara, 1981) to współczesny artysta działający między malarstwem a sztuką cyfrową.
Wychowany w rodzinnej atmosferze silnie związanej z tradycją artystyczną – babcia była redaktorką artystyczną Akademii Sztuk Pięknych w Carrara – od najmłodszych lat rozwija głęboką wrażliwość na sztuki wizualne.
Po studiach w dziedzinie sztuki rozpoczął od 2001 roku własne poszukiwania, łączące techniki malarskie z narzędziami cyfrowymi, wyrobili się jako autor rozpoznawalny ze względu na styl i zdolność łączenia tradycji z innowacją. Jego prace cyfrowe, podpisane pseudonimem fotello, eksplorują granice między wyobraźnią a technologią, zawsze centralizując element ludzki i kreatywny.
Równocześnie prowadzi malarstwo współczesne, zwracając szczególną uwagę na abstrakcję, rozumianą jako język potrafiący wywoływać emocje i znaczenia niełatwo rozszyfrowalne.
Jego prace, zarówno malarskie, jak i cyfrowe, należą do kolekcji prywatnych we Włoszech i w różnych krajach europejskich.

