Egon Schiele - "Standing Girl, 1907-1910”.





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134111
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Egon Schiele: "Standing Girl, 1907-1910”.
Autoryzowana kolorowa litografia offsetowa.
Na marginesie znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła oraz prawa autorskie.
Nigdy nie był oprawiony i był przechowywany w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Przedstawione zdjęcia są częścią opisu, pokazana rama (rozmiar) służy do ilustracji i nie została dołączona.
To dzieło jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Żadna wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Egon Schiele (1890-1918) był austriackim malarzem i jednym z najbardziej prowokujących oraz wpływowych twórców wczesnego modernizmu.
Jako protegowany Gustava Klimta Schiele stał się znany z surowej, psychologicznej intensywności i odważnych przedstawień ludzkiej formy. Jego twórczość zerwała z ornamentową zmysłowością Wiednia Secesji i wprowadziła radykalną uczciwość, która bada kruchość, seksualność i złożoność ludzkich emocji.
Charakterystyczny styl Schiele’a wyróżnia się ekspresyjną kreską, zniekształconą anatomią oraz wyrazistym użyciem koloru i przestrzeni. Jego portrety i akty, często konfrontujące wzrokiem i postawą, ukazują swobodne badanie pragnienia i tożsamości. Zdolność artysty do uchwycenia zarówno napięcia fizycznego, jak i psychologicznej głębi odróżnia go od współczesnych i potwierdza jako centralną postać w przejściu Symbolizmu do Ekspresjonizmu.
Dziś dzieła Schielego należą do najbardziej pożądanych na rynku sztuki. Oryginalne rysunki i obrazy regularnie osiągają ceny sięgające kilku milionów dolarów w renomowanych domach aukcyjnych.
Obrazy takie jak Houses with Colorful Laundry (1914) przyniosły ponad 40 milionów dolarów, podczas gdy jego ekspresywne rysunki postaci są wysoko cenione przez kolekcjonerów na całym świecie.
Kilku artystów o podobnym znaczeniu, takich jak Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, między innymi.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleEgon Schiele: "Standing Girl, 1907-1910”.
Autoryzowana kolorowa litografia offsetowa.
Na marginesie znajduje się nazwisko artysty, tytuł dzieła oraz prawa autorskie.
Nigdy nie był oprawiony i był przechowywany w ciemnym archiwum, między ochronnym bezkwasowym papierem. Przedstawione zdjęcia są częścią opisu, pokazana rama (rozmiar) służy do ilustracji i nie została dołączona.
To dzieło jest starannie solidnie zapakowane i wysyłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Żadna wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Egon Schiele (1890-1918) był austriackim malarzem i jednym z najbardziej prowokujących oraz wpływowych twórców wczesnego modernizmu.
Jako protegowany Gustava Klimta Schiele stał się znany z surowej, psychologicznej intensywności i odważnych przedstawień ludzkiej formy. Jego twórczość zerwała z ornamentową zmysłowością Wiednia Secesji i wprowadziła radykalną uczciwość, która bada kruchość, seksualność i złożoność ludzkich emocji.
Charakterystyczny styl Schiele’a wyróżnia się ekspresyjną kreską, zniekształconą anatomią oraz wyrazistym użyciem koloru i przestrzeni. Jego portrety i akty, często konfrontujące wzrokiem i postawą, ukazują swobodne badanie pragnienia i tożsamości. Zdolność artysty do uchwycenia zarówno napięcia fizycznego, jak i psychologicznej głębi odróżnia go od współczesnych i potwierdza jako centralną postać w przejściu Symbolizmu do Ekspresjonizmu.
Dziś dzieła Schielego należą do najbardziej pożądanych na rynku sztuki. Oryginalne rysunki i obrazy regularnie osiągają ceny sięgające kilku milionów dolarów w renomowanych domach aukcyjnych.
Obrazy takie jak Houses with Colorful Laundry (1914) przyniosły ponad 40 milionów dolarów, podczas gdy jego ekspresywne rysunki postaci są wysoko cenione przez kolekcjonerów na całym świecie.
Kilku artystów o podobnym znaczeniu, takich jak Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, między innymi.
