Kev Munday - Brush Girls

Brush Girlsprzez Kev Munday
Ręcznie malowana praca na płótnie pudełkowym
60 x 60 cm (24 x 24 cale).
Podpisana i datowana 2026 na odwrocie.
Z kompletem podpisanego certyfikatu autentyczności.
Doskonały stan.
Farby akrylowe, długopisy malarskie i połyskliwy czarny tusz na płótnie.
Naciągnięta i gotowa do zawieszenia.
Wysyłana śledzonym i ubezpieczonym kurierem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - ta rzecz pochodzi z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, cło importowe będzie musiało być opłacone przez kupującego kurierowi po przybyciu przedmiotu do twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na aukcjach od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. ta opłata wynosi od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej danego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który trzeba będzie uiścić oprócz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do twojego kraju.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego prace celebrują piękno w tym, co zwykłe, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich pokoleń, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią stykają.
Obrazy Mundaaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy kawałek pełen jest bogatych detali czekających na odkrycie i interpretację widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Bywa najlepiej znany z ikonicznych tłumnych obrazów, gdzie Munday uchwyca morze unikalnych osób, każda inna, lecz tworząca potężną zbiorowość. Jego prace to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Przestrzeń artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti artysta, zostawiając swój znak w przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Propozycja od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki do dziś, a natryski sprayem i linie markerów wnosi energię surowości. Niezależnie od tego, czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, i często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na świecie.
W 2019 r. nawiązał współpracę z IKEA, aby wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często badane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie jest tylko do oglądania, lecz do interakcji, eksplorowania i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i notable zlecenia - -

2025- Rozświetlona mozaika muralowa współpraca z Stuartem Melrose'em, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Wydruk „A Space To Grow” włączony w The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad ich nową linią kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire, aby ozdobić jeden z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po wielu ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizowania figury Myszki Miki, wystawionej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Aukcji Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn