Kev Munday - Kingfisher's Perch

Kingfisher's Perch Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie koszowym
60 x 60 CM (24 x 24 cali).
Podpisane i datowane na 2026 z odwrotu.
Kompletne z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Doskonale utrzymany.
Farba akrylowa, pisaki i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z numerem śledzenia i ubezpieczonego, prosto od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.

---

Uwaga - przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, opłaty importowe będą musiały być uiszczone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej w momencie, gdy przedmiot dotrze do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Uwzględnij to przy licytowaniu na aukcje od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% ceny sprzedaży w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczegłych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić na rzecz ceny sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania ich. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przemieniając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich pokoleń, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.

Obrazy Mundaya ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest nasycone bogactwem detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych, blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, a jednak tworząca silny zbiorowy byt. Jego prace stanowią żywą formę hołdu dla różnorodności, ilustrującą siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna droga Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, zostawiając swój ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i nalepki. Sugestia od kolegi-artysty doprowadziła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego street art nadal jest integralną częścią praktyki, a prace z użyciem sprayu i markerów nasycają jego sztukę surową energią. Niezależnie od tego, czy ozdabia galerie, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często bywa zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na całym świecie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, wypuszczając bardzo szczegółową kolorowankę w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, co wzmacnia przekonanie, że sztuka nie służy tylko do obserwowania, lecz do interakcji, odkrywania i ożywiania.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana współpraca muralowa z Sutvetem Melrosem w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk ‚A Space To Grow’ włączony do Letniego Przeglądu Royal Academy of Arts
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solowe wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowej gama kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz ‚Family’ włączony do Letniego Przeglądu Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecony przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, na których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- ‚The Way I See Things’ solo wystawa. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa z serią mebli współprojektowanych w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn