Kev Munday - Happy Cows

Happy Cows autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie koszowym
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisany i opatrzony datą 2026 z tyłu.
Komplet z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Perfekcyjny stan.
Farba akrylowa, markery i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięty na ramę i gotowy do zawieszenia.
Wysłane kurierem z możliwością śledzenia i ubezpieczone, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Proszę pamiętać - przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy UK opuściło UE, koszty importu będą musiały być uregulowane przez kupującego wobec firmy kurierskiej po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na przedmioty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. Należy spodziewać się opłaty w wysokości od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej obowiązującej w poszczególnych państwach członkowskich. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał uiścić ponad cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.


- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego prace celebrują piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich wiekowych grup, pobudza ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.

Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każdy fragment jest pełen bogatych szczegółów czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl z wyrazistymi czarnymi konturami i żywymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wizualny. Najbardziej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, z których każda jest odrębna, a jednocześnie tworzy potężny kolektyw. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna podróż Mundaya zaczęła się w młodości na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, pozostawiając swój ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od współodslawnego artysty skłoniła go do eksperymentów ze sztalugą, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Korzenie street art są nadal nierozerwalną częścią jego praktyki, a spray i marker wnoszą do jego prac surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia galeryjne ściany, czy odnawia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostepna i angażująca.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi wystawami solowymi w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na całym świecie.

W 2019 roku współpracował z IKEA przy wydaniu bardzo szczegółowej kolorowanki w jego charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często analizowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, co wzmacnia przekonanie, że sztuka nie jest tylko do obserwacji, lecz do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, wystawy i Notable Commissions - -

2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrosem, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone członkowi rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duża ręcznie malowana ściana zlecona w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej serii kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA przy kolorowance. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duża ręcznie malowana ściana zlecona w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solowa wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti na jednym z ich samochodów
2017- Pierwsza międzynarodowa solowa wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duo z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa kolekcji mebli we The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, prezentowanej w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inaugurującej Sprzedaży Urban Art w Dreweatts, eksponowanej w Selfridges, Londyn