Kev Munday - Starry City Sky





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133613
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Gwiaździste Niebo Miasta Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie box
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 rok z tyłu.
Łącznie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farby spray, farby akrylowe, markery i czarny połysk tuszu na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane kurierem z numerem nadania i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Prosimy pamiętać - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez kupującego firmie kurierskiej, gdy przedmiot dotrze do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić na cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Inspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego praca celebruje piękno w zwyczajności, przekształcając je w coś niezwykłego. Jego sztuka trafia do każdego wieku, pobudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy się z nią stykają.
Munday maluje postacie, stworzenia i ukryte niespodzianki, każda praca pełna bogatych detali do odkrycia i zinterpretowania przez widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych, blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z ikonicznych scen tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca silną zbiorowość. Jego praca to barwny hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Początki twórczości Mundaya sięgają wczesnych lat 2000, gdy był nastoletnim graffiti-artystą, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od innego artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki, z farbą spray i liniami markerów niosącymi surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobi galeryjne ściany, czy odnawia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym na The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Po ostatnich wystawach solo w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya wciąż rośnie na całym świecie.
W 2019 roku współpracował z IKEA przy wydaniu bardzo szczegółowej kolorowanki w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, potwierdzając przekonanie, że sztuka nie służy tylko obserwowaniu, lecz interakcji, eksploracji i ożywianiu.
- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -
2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrose’em, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniego Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej z Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo na Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i residencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie dla policji Hampshire na graffiti jednego z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów Wartych Inwestycji”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po wielu ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Kolekcja mebli we współpracy wystawiona w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawa w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Gwiaździste Niebo Miasta Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie box
90 x 60 CM (36 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 rok z tyłu.
Łącznie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W doskonałym stanie.
Farby spray, farby akrylowe, markery i czarny połysk tuszu na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do powieszenia.
Wysłane kurierem z numerem nadania i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Prosimy pamiętać - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz gdy UK opuściło UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez kupującego firmie kurierskiej, gdy przedmiot dotrze do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania lotów od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. To dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić na cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Inspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego praca celebruje piękno w zwyczajności, przekształcając je w coś niezwykłego. Jego sztuka trafia do każdego wieku, pobudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy się z nią stykają.
Munday maluje postacie, stworzenia i ukryte niespodzianki, każda praca pełna bogatych detali do odkrycia i zinterpretowania przez widza. Jego charakterystyczny styl odważnych czarnych konturów i żywych, blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z ikonicznych scen tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca silną zbiorowość. Jego praca to barwny hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i piękno wspólnoty.
Początki twórczości Mundaya sięgają wczesnych lat 2000, gdy był nastoletnim graffiti-artystą, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od innego artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki, z farbą spray i liniami markerów niosącymi surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobi galeryjne ściany, czy odnawia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.
Prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym na The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Po ostatnich wystawach solo w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya wciąż rośnie na całym świecie.
W 2019 roku współpracował z IKEA przy wydaniu bardzo szczegółowej kolorowanki w swoim charakterystycznym stylu, sprzedając ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego praca wykracza poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowana w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, potwierdzając przekonanie, że sztuka nie służy tylko obserwowaniu, lecz interakcji, eksploracji i ożywianiu.
- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -
2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuartem Melrose’em, zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniego Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej z Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 egzemplarzy sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo na Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i residencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie dla policji Hampshire na graffiti jednego z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wpisany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów Wartych Inwestycji”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po wielu ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Kolekcja mebli we współpracy wystawiona w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do spersonalizowania postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawa w Selfridges, Londyn
