Kev Munday - Tidal Treasures

Tidal Treasures autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie w pudełku
60 x 60 cm (24 x 24 cale).
Podpisane i datowane na 2026 z tyłu.
Kompletne z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, pisaki i czarny lakierowany tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane śledzonym i ubezpieczonym kurierem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane przy świetle dziennym.

---

Uwaga: ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. od momentu Brexitu Wielkiej Brytanii z UE, cła importowe będą musiały być uiszczone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej, gdy przedmiot dotrze do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na loty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. Opłata ta waha się od 5% do 21% ceny sprzedaży w zależności od stawki importowej poszczególnych państw członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał uiścić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po dotarciu przedmiotu do Twojego kraju.

- - O artyście - -

Kev Munday tworzy barwne, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obecnymi, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy z nią się angażują.

Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło pełne jest bogatych detali czekających na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl z wyraźnymi czarnymi konturami i żywymi blokowymi kolorami tworzy elektryzujący efekt wzrokowy. Może najlepiej znany z ikonicznych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężny zbiorowy obraz. Jego praca stanowi żywy hołd dla różnorodności, ukazując siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna podróż Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti, zostawiając swój ślad na przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Propozycja od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie znalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki po dziś dzień, z sprayem i liniami markerów nadającymi jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobi on galerie, czy odnawia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępną i angażującą.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach sztuki i wydarzeniach, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami solo w Europie i Azji zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, by wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w swoim charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 egz. na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często były studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, umacniając przekonanie, że sztuka nie służy tylko do obserwowania, ale do interakcji, odkrywania i ożywiania.

- - Nagrody, wystawy i wybitne zamówienia - -

2025- Iluminowana kolaboracja muralowa z Stuwartem Melrosem zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Plakat „A Space To Grow” włączony do Letniego Wystawowego Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal family
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Wystawy solowe w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nowym zestawem na wynos kawy
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Wystawa solo i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zamówienie przez Policję Hampshire na graffiti na jednym z ich samochodów patrolowych
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solo w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z Artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wymieniony w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, w których warto inwestować”
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Wystawa solo „The Way I See Things”. Wystawa w kilku ośrodkach artystycznych w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z serią meblową wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, która miała być wystawiana w Hong Kongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Ujęty w inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn