Kev Munday - Sun-Day

Sun-Day Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie koszowym
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane na odwrocie 2026.
Z kompletem podpisanego certyfikatu autentyczności.
Doskonały stan.
Farba acrylic, markery i błyszcząca czarna farba na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia zrobione przy świetle dziennym.

---

Uwaga – przedmiot wysyłany z Wielkiej Brytanii. teraz gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały być uiszczone przez nabywcę na rzecz firmy kurierskiej w momencie dostarczenia towaru do twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to przy licytowaniu na przedmioty od sprzedawcy z UK. opłata ta waha się od 5% do 21% ceny sprzedaży w zależności od państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i będzie pobierany przez kuriera po przybyciu towaru do twojego kraju.


- - O artyście - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim, jego praca celebruje piękno w tym, co zwyczajne, przekształcając to w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią angażują.

Obrazy Mundaya tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogactwem detali czekających na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl, z wyraźnymi czarnymi konturami i jaskrawymi blokowymi kolorami, tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najbardziej znany z ikonowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych osób, każda inna, lecz tworząca potężną zbiorowość. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, obrazujący siłę i piękno wspólnoty.

Podróż artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000, gdy był nastoletnim graficiarzem, pozostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi artysty skłoniła go do eksperymentowania z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralne dla praktyki do dziś, z użyciem sprayu i markerów, które wlewają w jego prace surową energię. Niezależnie od tego, czy zdobią ściany galerii, czy ożywiają przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a on często był zapraszany do malowania na żywo podczas międzynarodowych targów i wydarzeń artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi solowymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya wciąż rośnie na całym świecie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, aby wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie do twórczości, wzmacniając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwacja, lecz interakcja, eksploracja i ożywienie.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Illuminiowana ścienna mozaika we współpracy z Stuartem Melrosem, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zlecone przez członka Rodziny Królewskiej z Bahrajnu
2023- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera w ich nowym zakresie kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią designów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zlecony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wykazany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować”
2015- Ekspozycja na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli prezentowaną w The Hayward Gallery, London
2010- Zaproszenie od Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki do wystawy w Hongkongu
2009- Pierwsza solowa wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej aukcji Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn