Kev Munday - Sketchy Dogs

Sketchy Dogs autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowane dzieło na płótnie pudełkowym
40 x 40 CM (16 x 16 cali).
Podpisane i datowane na odwrocie 2026.
Wyposażone w podpisany certyfikat autentyczności.
Idealny stan.
Farba akrylowa, markery i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte i gotowe do zawieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z numerem śledzenia i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia zrobiono przy świetle dziennym.

---

Należy zauważyć – ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz gdy UK opuściło UE, opłaty importowe będą musiały być uregulowane przez kupującego u kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania przedmiotów od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. Ta opłata waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.


- - O Artystce - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim tkwiącymi, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przekształcając je w coś niezwykłego. Jego sztuka przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią stykają.
Obrazy Munday’a tętnią postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogatymi detalami czekającymi na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl mocnych czarnych konturów i żywych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych obrazów tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda odrębna, tworząc jednocześnie silny zbiorowy obraz. Jego praca to żywy hołd dla różnorodności, ilustrujący siłę i piękno wspólnoty.

Artystyczna droga Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti-artysta, zostawiając ślad na miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralne w jego praktyce do dziś, z przemyślaną mieszanką sprayowego farbowa i markerowych linii, które napełniają jego prace surową energią. Czy to na ścianach galerii, czy odświeżając przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini oraz The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z licznymi ostatnimi wystawami solowymi w Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie globalnie.

W 2019 roku współpracował z IKEA, by wypuścić bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedając się w ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często będąc studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie twórczości, potwierdzając przekonanie, że sztuka to nie tylko obserwowanie, lecz także interakcja, eksploracja i ożywienie.

- - Nagrody, Wystawy i Znaczące Zlecenia - -

2025- Iluminowana muralowa współpraca z Stuartem Melrose’em, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” uwzględniony w Letnim Wystawie Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Royal Family
2023- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do malowania na żywo w The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej ofercie na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwa
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” uwzględniony w Letniej Wystawie Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do malowania na żywo i wystawy w The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do malowania na żywo w Pure London podczas London Fashion Week
2018- Duży mural ręcznie malowany zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire na graffiti jednego z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skredem w Aalst, Belgia
2016- Wspomniany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów, na których warto inwestować"
2015- Ekspozycja na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn