Kev Munday - Marching

Marching by Kev Munday
Ręcznie malowana grafika na pudełkowym płótnie
60 x 60 CM (24 x 24 cali).
Podpisano i datowano 2026 na odwrocie.
W komplecie z podpisanym certyfikatem autentyczności.
W idealnym stanie.
Acrylic paint, paint pens and gloss black ink on canvas.
Naciągnięte na ramę i gotowe do powieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z śledzeniem i ubezpieczeniem, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane na światle dziennym.

---

Please note - this item is shipped from the UK. now that the UK have left the EU, import duties will have to be paid by the buyer to the courier company when the item arrives in your country, if you are based in the EU. Please factor this in when bidding on lots from a UK seller. this fee varies from 5% to 21% of the sale price depending on each of the member states import rate. This is an additional tax that you will have to pay on top of the sale price and will be collected by the courier once the item arrives in your country.

- - About The Artist - -

Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksplorowania. Zainspirowany energią codziennego życia i ludźmi w nim obejmującymi, jego prace celebrują piękno w zwykłości, przekształcając je w coś niezwykłego. Sztuka Munday’a przemawia do wszystkich grup wiekowych, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię u tych, którzy się z nią mierzą.

Obrazy Mundaya tętnią postaciami, istotami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło jest przepełnione bogactwem detali czekających na odkrycie i zinterpretowanie przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i żywych bloki kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych scen tłumu, Munday uchwyca morze unikalnych jednostek, każda inna, lecz tworząca potężny zbiorowy obraz. Jego prace to żywy hołd dla różnorodności, ukazujący siłę i urodę wspólnoty.

Podróż artystyczna Mundaya zaczęła się na początku lat 2000 jako nastoletni graffiti artysta, zostawiając swój ślad w przestrzeniach miejskich poprzez street art i naklejki. Sugestia od współpracownika artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odkrył nowy dom dla swojej twórczości. Korzenie street art pozostają integralną częścią jego praktyki do dziś, z użyciem sprayów i markerów, które nadadzą jego pracom surową energię. Niezależnie od tego, czy ozdabia sale wystawowe, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje przystępna i angażująca.

Jego prace były prezentowane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a także często zapraszany do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach artystycznych, w tym na The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z niedawnymi wystawami indywidualnymi w całej Europie i Azji, zasięg Mundaya nadal rośnie na całym świecie.

W 2019 roku nawiązał współpracę z IKEA, tworząc bardzo szczegółowy plakat do kolorowania w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 kopii na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie sztuki, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie angażują się w jego sztukę jako narzędzie kreatywności, utwierdzając przekonanie, że sztuka nie służy tylko do obserwowania, lecz do interakcji, eksploracji i ożywienia.

- - Nagrody, wystawy i Notable commissions - -

2025- Iluminowana mural kolaboracja z Stewar Nem Melrose, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” uwzględniony w Letniej Wystawie Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka Rodziny Królewskiej Bahraini
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Wystawy solo w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera przy ich nowej serii kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” uwzględniony w Letniej Wystawie Royal Academy of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawienia na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo w Pure London na London Fashion Week
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Wystawa indywidualna i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecone przez Policję Hampshire, aby graffitiło jedno z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa wystawa solo w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wzmianka w artykule w The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich Artystów Inwestujących"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo show 'The Way I See Things'. Trasa po kilku centrach sztuki w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszej London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z serią mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji figurki Myszki Miki, wystawianej w Hongkongu
2009- Pierwsza indywidualna wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawiony w Selfridges, Londyn