Kev Munday - Free Roamers






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 45 | ||
|---|---|---|
€ 40 | ||
€ 35 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135391
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Free Roamers autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie box canvas.
120 x 150 cm (48 x 60 cali).
Podpisane i datowane na 2026 r. z przodu i z tyłu.
W komplecie podpisany Certyfikat Autentyczności.
Idealny stan.
Farby akrylowe, długopis do farb i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na blejtram i gotowe do zawieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uprzejmie informujemy - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez nabywcę kurierowi po przybyciu przedmiotu do kraju odbiorcy, jeśli mieszkasz w UE. Ujęcie tej kwestii w swoim licytacji od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludzi wokół niego, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przekształcając je w coś niezwykłego. Sztuka jego przemawia do ludzi w każdym wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy się z nią angażują.
Obrazy Munday’a ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło tonem bogate detale, które czekają na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i intensywnych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych malowideł tłumów, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężny zbiorowy obraz. Jego prace stanowią żywą hołd dla różnorodności, ukazującą siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna droga zaczęła się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti-artysta, pozostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki do dziś, z liniami sprayu i markerów napełniającymi prace surową energią. Niezależnie od tego czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi indywidualnymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a wciąż rośnie globalnie.
W 2019 r. nawiązał współpracę z IKEA w celu wydania bardzo szczegółowej kolorowanki w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie korzystają z jego sztuki jako narzędzia kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwacji, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025- Zleceniem PepsiCo malował biura w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Iluminowana mozaikowa współpraca z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duża ręcznie malowana mozaika zamówiona w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową ofertą kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duża ręcznie malowana mozaika zamówiona w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie od Policji Hampshire do graffiti jednego z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wykazany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjscy artyści, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa zakresu mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, by zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawione w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Free Roamers autorstwa Kev Munday
Ręcznie malowana sztuka na płótnie box canvas.
120 x 150 cm (48 x 60 cali).
Podpisane i datowane na 2026 r. z przodu i z tyłu.
W komplecie podpisany Certyfikat Autentyczności.
Idealny stan.
Farby akrylowe, długopis do farb i błyszczący czarny tusz na płótnie.
Naciągnięte na blejtram i gotowe do zawieszenia.
Wysłane za pośrednictwem kuriera z możliwością śledzenia i ubezpieczenia, bezpośrednio od artysty.
Zdjęcia wykonane w świetle dziennym.
---
Uprzejmie informujemy - ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały być opłacone przez nabywcę kurierowi po przybyciu przedmiotu do kraju odbiorcy, jeśli mieszkasz w UE. Ujęcie tej kwestii w swoim licytacji od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży, w zależności od stawki importowej każdego państwa członkowskiego. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przedmiotu do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kev Munday tworzy żywe, utopijne światy i zaprasza widzów do wejścia i eksploracji. Zainspirowany energią codziennego życia i ludzi wokół niego, jego prace celebrują piękno w zwykłym, przekształcając je w coś niezwykłego. Sztuka jego przemawia do ludzi w każdym wieku, wzbudzając ciekawość i wyobraźnię tych, którzy się z nią angażują.
Obrazy Munday’a ożywione są postaciami, stworzeniami i ukrytymi niespodziankami. Każde dzieło tonem bogate detale, które czekają na odkrycie i interpretację przez widza. Jego charakterystyczny styl wyraźnych czarnych konturów i intensywnych blokowych kolorów tworzy elektryzujący efekt wizualny. Być może najlepiej znany z kultowych malowideł tłumów, Munday ukazuje morze unikalnych jednostek, każda odrębna, lecz tworząca potężny zbiorowy obraz. Jego prace stanowią żywą hołd dla różnorodności, ukazującą siłę i piękno wspólnoty.
Jego artystyczna droga zaczęła się na początku lat 2000 jako nastolatek graffiti-artysta, pozostawiając ślad w miejskich przestrzeniach poprzez street art i naklejki. Sugestia od kolegi-artysty skłoniła go do eksperymentów z płótnem, gdzie odnalazł nowy dom dla swojej kreatywności. Jego korzenie street art pozostają integralną częścią praktyki do dziś, z liniami sprayu i markerów napełniającymi prace surową energią. Niezależnie od tego czy ozdabia ściany galerii, czy ożywia przestrzenie publiczne, jego sztuka pozostaje dostępna i angażująca.
Jego prace były wystawiane w prestiżowych instytucjach, takich jak The Royal Academy of Arts, The Arnolfini i The Hayward Gallery, a często zapraszany jest do malowania na żywo na międzynarodowych targach i wydarzeniach sztuki, w tym The Affordable Art Fair Amsterdam i London Fashion Week. Z ostatnimi indywidualnymi wystawami w całej Europie i Azji, zasięg Munday’a wciąż rośnie globalnie.
W 2019 r. nawiązał współpracę z IKEA w celu wydania bardzo szczegółowej kolorowanki w jego charakterystycznym stylu, sprzedano ponad 30 000 egzemplarzy na całym świecie. Jego prace wykraczają poza tradycyjne przestrzenie artystyczne, często studiowane w szkołach na całym świecie. Nauczyciele i uczniowie korzystają z jego sztuki jako narzędzia kreatywności, wzmacniając przekonanie, że sztuka nie służy jedynie do obserwacji, lecz do interakcji, eksploracji i ożywiania.
- - Nagrody, Wystawy i Znane Zlecenia - -
2025- Zleceniem PepsiCo malował biura w Wielkiej Brytanii
2025- Wzmianka w artykule Daily Mail 'How to spot the next Banksy or Hockney - for as little as £500'
2025- Iluminowana mozaikowa współpraca z Stuartem Melrosem zlecona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2023- Dwie obrazy zamówione przez członka rodziny królewskiej Bahrajnu
2023- Duża ręcznie malowana mozaika zamówiona w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszony do malowania na żywo na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową ofertą kawy na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek piwnych
2020- Mural i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy The Royal Academy Of Arts
2019- Współpraca z IKEA nad kolorowanką. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszony do malowania na żywo i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszony do malowania na żywo podczas Pure London na London Fashion Week
2018- Duża ręcznie malowana mozaika zamówiona w Dusseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie od Policji Hampshire do graffiti jednego z ich radiowozów
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetu z artystą Skred w Aalst, Belgia
2016- Wykazany w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjscy artyści, w których warto inwestować"
2015- Wystawa na The Other Art Fair w The Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach artystycznych w całej Wielkiej Brytanii
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszony do udziału w pierwszym London Illustration Fair w Hoxton Arches, Londyn
2012- Wystawa zakresu mebli we współpracy w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszony przez Disney Asia do personalizacji postaci Myszki Miki, by zaprezentować ją w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa w 39 Earlham Street, Londyn
2008- Włączony do inauguracyjnej Sprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawione w Selfridges, Londyn
