Wolfgang Tillmans - Still Life - 2002

SUPER PIĘKNA PUBLIKACJA WOLFGANGA TILLMANSA.

JEDNA Z NAJBARDZIEJ WYJĄTKOWYCH WYDAŃ SŁYNNEGO NIEWIELKIEGO/ OGROMNIE POPULARNEGO, ZNANEGOWY, ALE RZADKIEGO FOTOGRAFA I ARTYSTY.

MOCNO LIMITOWANE.
Odwiedzasz SUPER POPULARNĄ LICYTACJĘ SINGIEL-AUKCJĘ prowadzoną przez 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy) - z MIĘDZYNARODOWYMI FOTOKSIĄŻKAMI z MOJEJ PRYWATNEJ KOLEKCJI oraz z OSTATNICH NABYĆ.

Tillmans jest znany z wielu fantastycznych artystów i fotoksiążek, takich jak „Concorde” (Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook, A History, tom 2, strona 170).

Niemieckiego pochodzenia, mieszkającego w Londynie i Berlinie fotografa Wolfganga Tillmansa, należy do najbardziej cenionych współczesnych fotografów. Laureat prestiżowej Nagrody Turnera i wysoce wpływowy wśród młodszych fotografów, Tillmans był również krytykowany przez wielu w świecie fotografii za twórczość, która często wydaje się zacieraniem granicy między fotografią komercyjną a sztuką, między fotografią dokumentalną a „wydrukiem”. Jego zainteresowanie kulturą młodzieży opisywano jako obscenicje i eksploatację, a jednocześnie szeroko uznaje się go za umiejętność zdefiniowania nowej estetyki intymności i świętowania indywidualności pokolenia, które inni z przyjemnością uznają za „X”. Podobnie jak prace Nan Goldin, z którą bywa porównywany, wczesna fotografia Tillmansa prezentowała jego przyjaciół i ich imprezy, aby uchwycić momenty intymności w kontekście swobodnych stylów życia młodzieży. Jednak zainteresowania Tillmansa alternatywnymi koncepcjami piękna, seksualności i polityki mają charakter bardziej socjologiczny i dystansowy. Wolfgang Tillmans: Still Life to katalog z pierwszej muzealnej wystawy jego fotografii w Stanach Zjednoczonych. Organizatorem wystawy, Benjamin Paul, postanowił podkreślić zainteresowanie Tillmansa ponownym rozważaniem takich tradycyjnych gatunków jak pejzaż, portret i martwa natura w kontekście współczesnej kultury wizualnej. Skupiając się na martwych naturach, Paul podkreśla wyodrębnioną część twórczości artysty, która jest jednocześnie bujnie piękna, zaskakująco humanistyczna w swoim zwracaniu uwagi na ozdoby życia codziennego i szczególnie dobrze dopasowana do jego eksploracji i eksploatacji estetyzującego podejścia, które jest kluczowe zarówno dla tradycyjnej martwej natury, jak i reklamy komercyjnej.

W swojej twórczej działalności artystycznej Wolfgang Tillmans zrewolucjonizował medium fotografii w bezprecedensowy sposób i otworzył je na inne media. Stanowiąc początki lat dziewięćdziesiątych, Tillmans dokumentował ludzi i sytuacje z otoczenia w scenach z Londynu, Nowego Jorku lub Berlina, tworząc portret nowego pokolenia w sposób kształtujący styl. Od późnych lat dziewięćdziesiątych tworzy coraz większą liczbę bez aparatu, abstrakcyjnych obrazów, które powstają w wyniku bezpośredniej pracy z i na papierze fotograficznym, z których niektóre nabierają rzeźbiarskiego, przedmiotowego charakteru. Rozwija również innowacyjne, anty-hierarchiczne instalacje swoich fotografii w przestrzeni w kontekstach wystawowych.

5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i dokładne opisy, 100% ochronę, 100% ubezpieczenie oraz łączone wysyłki na całym świecie.

Harvard University Art Museums, Cambridge, Massachusetts. 2002. Pierwsze wydanie, pierwsze druki.

Spiralne oprawy. 250 x 230 mm. 61 stron. 36 fotografii kolorowych. Zdjęcia: Wolfgang Tillmans. Tekst po angielsku.

Stan: świeże i czyste, bez śladów, bez przebarwień. Wewnątrz i na zewnątrz z lekkim śladem użytkowania, lecz bez istotnych defektów. Ogólnie bardzo dobry stan.

Super rzadki i bardzo poszukiwany tytuł Wolfganga Tillmansa — w doskonałym stanie.