Richard Avedon - Portraits - 1977

BARDZO IMPONUJĄCA KSIĄŻKA z 1976 roku (!) autorstwa fantastycznego amerykańskiego fotografa RICHARDA AVEDONA (1923-2004), jeden z najlepszych portretowych i modowych fotografów wszech czasów.

JEDNA Z NAJSILNIEJSZYCH KSIĄŻEK AVEDONA.

ZEZŁOŚLIWIE ZESTAWIÓNY PORTRETÓW pisarzy, artystów i postaci publicznych - każdy ujęty w charakterystycznych czarnych ramkach negatywu Richarda Avedona.

84 fantastyczne czarno-białe, pełnostronicowe fotografie dużej, najsławniejszej grupy celebrytów, oprawione w krawędzie taśmy filmowej. Zawiera ponad pięćdziesiąt portretów celebrytów, pisarzy i artystów z lat 50., 60. i 70., w tym Marilyn Monroe, Williama F. Buckleya, Igo Strawińskiego, Marcela Duchampa, Marianne Moore, Księcia i Księżnej Windsoru, Ezrę Pounda, The Everly Brothers, Gabriela Garcíę Márqueza, Jeana Geneta, Trumana Capote’a, J. Roberta Oppenheimera, prezydenta Eisenhowera i wielu innych. Cztery zdjęcia fotograficzne to rozkładówki z Igor Strawińskim, The Chicago Seven, Andy Warhol i członkowie Factory oraz Rada Misji. Ostatnie obrazy w książce to poruszające portrety jego umierającego ojca, Jacoba Israela Avedona, wykonane między październikiem 1969 a sierpniem 1973.

Siła tych obrazów tkwi w ekspresyjności gestu i cech twarzy, które Richard Avedon wyciągnął ze swoich modeli.

Odwiedzasz SUPER BARDZO POPULARNĄ WYDANIE JEDNO-SZMAPIĄCE SPRZEDAŻĄ na 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy) - z MIĘDZYNARODOWYMI FOTOKSIĄŻKAMI z MOJEJ PRYWATNEJ KOLEKCJI i z OSTATNICH NABYĆ.

Richard Avedon jest jednym z najbardziej poszukiwanych i najważniejszych fotografów reklamowych w Ameryce od lat 40. do początku XXI wieku.
Richard Avedon tworzył prace, które ilustrowały Madison Avenue na szczycie jej wpływu w światowej kulturze.
Richard Avedon słynie z znaczących fotoksiążek jak „Observations” (1959, we współpracy z Trumanem Capote, Andrew Roth, The Book of 101 Books, strony 148/149), jak „Nothing Personal” (1964, we współpracy z Jamesem Baldwinem, Martinem Parr, Gerry Badger, The Photobook, tom 1, str. 252) czy „In the American West” (1985, Martin Parr, The Photobook, vol. 2, str. 38).

5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochronę, 100% ubezpieczenie i łączoną wysyłkę na całym świecie.

Farrar, Straus i Giroux, Nowy Jork. 1977. Pierwsze amerykańskie wydanie, druga druk.

Oprawa miękka. 230 x 305 mm. 141 stron (w tym 4 rozkładówki). Zdjęcia: Richard Avedon. Projekt: Elizabeth Paul. Tekst: Harold Rosenberg (esej wstępny: „Medytacja o podobieństwie”). Tekst w języku angielskim.

Stan:
Książka w środku i na zewnątrz czysta, bez śladów dawnego właściciela i bez plam, lekko żółknięta, zapach stron nieco przypomina dym, bez innych znaczących wad. Ogólnie w stanie bardzo dobrym.

Świetna fotoksiążka i pozycja obowiązkowa dla każdej ambitnej kolekcji fotoksiążek, a także dla każdego fana i admiratora prac Richarda Avedona (a takich jest wielu, z powodów).

Niniejsza publikacja prezentuje wyselekcjonowane zdjęcia z obszernej kariery Richarda Avedona, uchwycające esencję jego sześćdziesięcioletniej podróży. Kolekcja zawiera wyraziste portrety znamienitych postaci, takich jak Dwight Eisenhower, Truman Capote, Rose Mary Woods i Andy Warhol, ukazujące talent avedona do ujawniania prawdziwej tożsamości i obecności swoich subject bez użycia efektów iluzji. Jako innowacyjny artysta, avedon zdefiniował pojęcie portretu, przedstawiając swoich subject na minimalistycznym białym tle, aby wyeliminować rozpraszacze i podkreślić ich wyjątkowe cechy. Z dużym zainteresowaniem osobowościami, które fotografował, prace Richarda Avedona obejmują zarówno ikony, jak i zwykłych Amerykanów.

„Richard Avedon urodził się i żył w Nowym Jorku. Jego zainteresowanie fotografią zaczęło się wcześnie, a w wieku dwunastu lat dołączył do klubu fotograficznego Young Men’s Hebrew Association (YMHA). Uczęszczał do DeWitt Clinton High School na Bronksie, gdzie współredagował szkolny magazyn literacki The Magpie wraz z Jamesem Baldwinningiem. Został mianowany Poetem Laureatem nowojorskich szkół średnich w 1941 roku.
Avedon wstąpił do sił zbrojnych w 1942 roku podczas II wojny światowej, służąc jako Fotograf’s Mate Second Class w amerykańskim żegludze handlowej. Jak sam mówił: „Moja praca polegała na wykonywaniu identyfikacyjnych fotografii. Musiałem zrobić zdjęcia stu tysięcy twarzy, zanim doszło do mnie, że zostaję fotografem."
Po dwóch latach służby odszedł z marynarki handlowej, by pracować jako profesjonalny fotograf, początkowo tworząc zdjęcia modowe i ucząc się u dyrektora artystycznego Aleksieja Brodowicza w Design Laboratory New School for Social Research.
W wieku dwudziestu dwóch lat Avedon zaczął pracować jako wolny strzelec, głównie dla Harper’s Bazaar. Początkowo magazine odmówiło użycia studia, fotografował modelki i mody na ulicach, w klubach nocnych, w cyrku, na plaży i w innych nietypowych lokalizacjach, wykazując niezłomną pomysłowość i wynalazczość, które stały się znakiem jego sztuki. Pod kierunkiem Brodowicza szybko stał się głównym fotografem Harper’s Bazaar.
Od samego początku kariery Avedon wykonywał formalne portrety do publikacji w Theatre Arts, Life, Look i Harper’s Bazaar, wśród wielu innych. Był zafascynowany zdolnością fotografii do sugerowania osobowości i wywoływania życia swoich subject. Rejestrował pozy, postawy, fryzury, ubrania i dodatki jako kluczowe, odkrywające elementy obrazu. Miał całkowitą pewność co do dwuwymiarowej natury fotografii, reguły których zniekształcał dla swoich celów stylistycznych i narracyjnych. Jak powiedział z przymrużeniem oka: „Moje zdjęcia nie schodzą poniżej powierzchni. Mam wielką wiarę w powierzchnie. Dobra powierzchnia jest pełna podpowiedzi.”
Po gościnnym redagowaniu kwietniowego numeru Harper’s Bazaar w 1965 roku Avedon zrezygnował z magazynu po fali krytyki za współpracę z modelkami kolorowymi. Dołączył do Vogue, gdzie pracował przez ponad dwadzieścia lat. W 1992 roku Avedon został pierwszym fotografem etatowym w The New Yorker, gdzie jego portretografia na nowo zdefiniowała estetykę magazynu. W tym okresie jego fotografia mody ukazywała się prawie wyłącznie w francuskim czasopiśmie Égoïste.
Przez cały czas Avedon prowadził udane studio reklamowe i powszechnie uważa się go za twenty zatarcie granicy między fotografią „artystyczną” a „komercyjną”. Jego prace definiujące markę i długoletnie współprace z Calvinem Kleinem, Revlonem, Versace i dziesiątkami innych firm zaowocowały niektórymi z najsłynniejszych kampanii reklamowych w historii Ameryki. Kampanie te dały Avedonowi wolność do realizowania większych projektów, w których eksplorował swoje kulturowe, polityczne i osobiste pasje. Znany jest z obszernej portretowej relacji ruchu praw obywatelskich w USA, wojny w Wietnamie oraz słynnego cyklu zdjęć jego ojca, Jacoba Israela Avedona. W 1976 roku dla magazynu Rolling Stone stworzył „The Family”, zbiorowy portret amerykańskiej elity władzy w czasie wyborów bicentynalesnych kraju. W latach 1979–1985 pracował intensywnie nad zleceniem Muzeum Sztuki Amerykańskiej Amon Carter w Dallas, ostatecznie tworząc wystawę i książkę In the American West.

Pierwsza wystawa muzealna Avedona odbyła się w Smithsonian Institution w 1962 roku. Nastąpiły liczne wystawy w dużych muzeach, w tym dwie w Metropolitan Museum of Art (1978 i 2002), Minneapolis Institute of Art (1970), Amon Carter Museum of American Art (1985) i Whitney Museum of American Art (1994). Jego pierwsza książka zdjęć, Observations, z esejem Trumana Capote’a, została opublikowana w 1959 roku. Kontynuował publikowanie książek ze swoimi pracami przez całe życie, w tym Nothing Personal w 1964 roku (z esejem Jamesa Baldwina), Portraits 1947–1977 (1978, z esejem Harolda Rosenberga), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, z esejami Jane Livingston i Adam Gopnik), oraz The Sixties (1999, z wywiadami Doon Arbus).

Po udarze mózgu podczas wykonywania zlecenia dla The New Yorker Richard Avedon zmarł w San Antonio w Teksasie 1 października 2004 roku. Za życia założył The Richard Avedon Foundation."