Nguyễn V.L (1993) - Mon Ami Mickey ↑80 →80 cm

Cena wywoławcza
€ 1

Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 2.000 - € 2.400
Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136828

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Tytuł dzieła: Mój przyjaciel Mickey "Hommage à Mickey"
Materiał: olejna farba na płótnie ręcznie malowanego.
Wymiary: ↑80 →80 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 10 - L21-0626-10
Przepiękny, współczesny, oryginalny i podpisany obraz powstały w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczony z certyfikatem galerii.

Sprzedawany bez ramy i bez pleców (szyba).
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne fałdy; te lekkie oznaki, wynikające z transportu, znikną naturalnie i w całości po oprawieniu w ramę lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na różnice w ustawieniach każdego aparatu fotograficznego podczas wykonania zdjęcia.

ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent i gdzie produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać tylko dzieła podlegające rygorystycznym kryteriom.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić sztukę czyste imię aktu twórczego.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami i, co najważniejsze, pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas praca spełnia kryteria wysokich wymagań:
100% Rękodzieło: Każde dzieło to rezultat skrupulatnej pracy ręcznej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarantowana unikalność: Odnosimy się przeciwko produkcji przemysłowej, podwykonawstwu i systemom produkcji w fabryce. To, co kupujesz, to unikalne dzieło stworzone i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę — od pierwszego szkicu do wykończenia. Odmawiamy podpisów na desce (podpis drukowany); akceptujemy tylko podpisy wykonywane ręcznie przez artystę, w przeciwnym razie odrzucamy dzieła.

Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Zakup jednego „dewocjonowanego” fragmentu produkowanego seryjnie, bez prawdziwej interwencji artysty, to kupno modowego dodatku: traci on wartość w momencie wyczerpania marketingu.
Wolimy stawiać na wewnętrzną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, formuje każdy szczegół i angażuje swoją duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują głębię, emocje i wartość, tam gdzie produkty czysto promocyjne zanikają.

Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz jedynie przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwa, pod pozorem że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Trwałą inwestycję: inwestujesz w rzeczywistą sztukę, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwa, jest łącznikiem między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.

Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm (urodzony 1993)
(artysta malarz wietnamski – malarstwo olejne)
Harmonia między Pop Artem a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej Wietnamu. Należy do pokolenia lat 90., które uosabia ten nowy impuls twórczy łączący techniczny klasyczny warsztat z współczesną i miejską wrażliwością.
Życiorys i Kształcenie
Pochodzący z Wietnamu Lâm od młodości rozwinął rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Wykształcony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna jest priorytetem, potrafił się od niej odłączyć, aby eksplorować bardziej instynktowną drogę. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go na skrzyżowaniu z otwartą kulturą Wietnamu, wpływając na jego upodobanie do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty filtr.
Styl i Wizja Artystyczna
Twórczość Nguyễn Việt Lâm wyróżnia się ekspresjonistycznym i teksturowanym podejściem do malarstwa olejnego. Jego prace nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika noża i impasto: Lâm stosuje grube warstwy farby (impasto), tworząc prawie rzeźbiarską fakturę na płótnie. Każdy ruch pędzla lub sztućki (noża) wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta barw: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, jaskrawe czerwienie i słoneczne żółcie, czasem podkreślone złotymi akcentami, przypominając wpływy tradycyjnego azjatyckiego sztuki w nowoczesnym kontekście.
• Dominujące motywy: artysta jest szczególnie rozpoznawalny ze swojej serii Mickey Mouse. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w przedmiot artystycznej refleksji, łącząc nostalgję dzieciństwa z emocjonalną złożonością dorosłości.
Emocja przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl Lâma jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Jego tła są opracowywane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.

"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."

Uznanie
Dziś dzieła Nguyễn Việt Lâm są cenione przez kolekcjonerów poszukujących fuzji między wyrafinowanym Street Artem a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl "Pop-Ekspresjonizm" wnosi odwagę nowoczesności do współczesnych wnętrz, jednocześnie zachowując szlachetność tradycyjnego medium.
Najważniejsze informacje:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalność: malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Tematy: ikony popularne, abstrakcja geometyczna, energia miejska.

Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery

Tytuł dzieła: Mój przyjaciel Mickey "Hommage à Mickey"
Materiał: olejna farba na płótnie ręcznie malowanego.
Wymiary: ↑80 →80 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 10 - L21-0626-10
Przepiękny, współczesny, oryginalny i podpisany obraz powstały w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczony z certyfikatem galerii.

Sprzedawany bez ramy i bez pleców (szyba).
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne fałdy; te lekkie oznaki, wynikające z transportu, znikną naturalnie i w całości po oprawieniu w ramę lub oprawie przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na różnice w ustawieniach każdego aparatu fotograficznego podczas wykonania zdjęcia.

ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent i gdzie produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać tylko dzieła podlegające rygorystycznym kryteriom.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić sztukę czyste imię aktu twórczego.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami i, co najważniejsze, pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas praca spełnia kryteria wysokich wymagań:
100% Rękodzieło: Każde dzieło to rezultat skrupulatnej pracy ręcznej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarantowana unikalność: Odnosimy się przeciwko produkcji przemysłowej, podwykonawstwu i systemom produkcji w fabryce. To, co kupujesz, to unikalne dzieło stworzone i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę — od pierwszego szkicu do wykończenia. Odmawiamy podpisów na desce (podpis drukowany); akceptujemy tylko podpisy wykonywane ręcznie przez artystę, w przeciwnym razie odrzucamy dzieła.

Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Zakup jednego „dewocjonowanego” fragmentu produkowanego seryjnie, bez prawdziwej interwencji artysty, to kupno modowego dodatku: traci on wartość w momencie wyczerpania marketingu.
Wolimy stawiać na wewnętrzną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, formuje każdy szczegół i angażuje swoją duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują głębię, emocje i wartość, tam gdzie produkty czysto promocyjne zanikają.

Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz jedynie przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwa, pod pozorem że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Trwałą inwestycję: inwestujesz w rzeczywistą sztukę, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwa, jest łącznikiem między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.

Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm (urodzony 1993)
(artysta malarz wietnamski – malarstwo olejne)
Harmonia między Pop Artem a Ekspresjonizmem Abstrakcyjnym
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej Wietnamu. Należy do pokolenia lat 90., które uosabia ten nowy impuls twórczy łączący techniczny klasyczny warsztat z współczesną i miejską wrażliwością.
Życiorys i Kształcenie
Pochodzący z Wietnamu Lâm od młodości rozwinął rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Wykształcony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna jest priorytetem, potrafił się od niej odłączyć, aby eksplorować bardziej instynktowną drogę. Jego rok urodzenia, 1993, stawia go na skrzyżowaniu z otwartą kulturą Wietnamu, wpływając na jego upodobanie do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty filtr.
Styl i Wizja Artystyczna
Twórczość Nguyễn Việt Lâm wyróżnia się ekspresjonistycznym i teksturowanym podejściem do malarstwa olejnego. Jego prace nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika noża i impasto: Lâm stosuje grube warstwy farby (impasto), tworząc prawie rzeźbiarską fakturę na płótnie. Każdy ruch pędzla lub sztućki (noża) wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta barw: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często pojawiają się głębokie błękity, jaskrawe czerwienie i słoneczne żółcie, czasem podkreślone złotymi akcentami, przypominając wpływy tradycyjnego azjatyckiego sztuki w nowoczesnym kontekście.
• Dominujące motywy: artysta jest szczególnie rozpoznawalny ze swojej serii Mickey Mouse. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w przedmiot artystycznej refleksji, łącząc nostalgję dzieciństwa z emocjonalną złożonością dorosłości.
Emocja przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego, gładkiego i przemysłowego Pop Art, styl Lâma jest zdecydowanie ludzki i niedoskonały. Jego tła są opracowywane jak abstrakcyjne pejzaże, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.

"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."

Uznanie
Dziś dzieła Nguyễn Việt Lâm są cenione przez kolekcjonerów poszukujących fuzji między wyrafinowanym Street Artem a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl "Pop-Ekspresjonizm" wnosi odwagę nowoczesności do współczesnych wnętrz, jednocześnie zachowując szlachetność tradycyjnego medium.
Najważniejsze informacje:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalność: malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Tematy: ikony popularne, abstrakcja geometyczna, energia miejska.

Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery

Szczegóły

Artysta
Nguyễn V.L (1993)
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Mon Ami Mickey ↑80 →80 cm
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Wietnam
Rok
2026
Sold with stand
Nie
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
80 cm
Szerokość
80 cm
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
881
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna