Hoang Anh (1984) - Ao Dai ↑140 →100 cm






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 295 | ||
|---|---|---|
€ 275 | ||
€ 138 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hoang Anh, oryginalny obraz olejny na płótnie podpisany ręcznie, prezentuje w 2026 roku dzieło Ao Dai ↑140 →100 cm, o wymiarach 140 × 100 cm, pochodzące z Wietnamu, w doskonałym stanie, sprzedawane przez Galerie bez ramy i korków.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: Ao Dai (2026)
(Ao Dai oznacza tradycyjny wietnamski strój)
Materiały: olej na płótnie wykonany ręcznie.
Wymiary ↑140 →100 cm
Artysta: Hoang Anh
Pochodzenie: Thanh Hoa
Referencja: 104- L22-0626-104
Piękny współczesny obraz oryginalny, wykonany w pracowni artysty Hoang Anh.
W zestawie z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez rygla.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się fałdy; te lekkie ślady, wynikające z transportu, naturalnie i całkowicie znikną po zamontowaniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdego aparatu podczas fotografowania.
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa wygrywa z talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się do sprzedawania wyłącznie dzieł spełniających surowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić sztuce twórczości należny szacunek.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami i, co najważniejsze, pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarową "produktą". W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wymagane:
100% rękodzieło: Każde dzieło jest wynikiem drobiazgowej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczym.
Gwarancja unikalności: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabie. To, co nabywasz, jest unikalnym dziełem, zaprojektowanym i wykonanym osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odrzucamy podpisy na kartach (podpis drukowany); akceptujemy jedynie podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieła.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Kategorycznie sprzeciwiamy się trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego”, seryjnie wyprodukowanego egzemplarza bez realnego udziału artysty to jak zakup modowego dodatku: traci wartość, gdy marketing się wypala.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i inwestuje swoją duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują głębię, emocje i wartość, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz jedynie obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Umiejętności młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez utraty integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja zakupu dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie zwykłe podwykonawstwo pod pretekstem, że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycję długoterminową: inwestujesz w rzeczywistą sztukę, a nie w iluzję marketingu.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest synonimem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Zanurz się w kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Biografia Hoang Anh.
Urodzony w 1984 roku w Thanh Hoa, Wietnam Fizycznie i pracuje w Hanoi
Pochodzenie z prowincji Thanh Hoa, położonej 150 km na południe od Hanoi, Hoang Anh należy do tej przełamującej generacji wietnamskich artystów (pokolenie „8x”), która łączy dziedzictwo kulturowe z abstrakcją współczesną. Absolwent Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Wietnamie, zyskał rozgłos na scenie Hanoi dzięki odważnemu podejściu do materii i koloru.
Absolwent kierunku talenty artystyczne (rocznik 13) w Szkole Kultury i Sztuk Thanh Hoa
Absolwent Wydziału Malarstwa (rocznik 48) na Uniwersytecie Sztuk Pięknych Wietnamu
Styl i Działalność Artystyczna
Praca Hoang Anh wyróżnia się intensywnymi poszukiwaniami faktury i ruchu. Choć eksploruje różne tematy, takie jak pejzaże, przyroda i postać żeńska, to w abstrakcji ujawnia pełnię swojej ekspresyjnej siły:
• Energia gestu: miłośnik oleju i akrylu, często używa pędzla do palety, aby nakładać kolor krótkimi, poziomymi uderzeniami. Ten gest tworzy rytm niemal muzyczny na płótnie.
• Kontrast koloryczny: jego prace grają na przeciwieństwie neutralnych tła (szarości miejskie, białe faktury) i błyskawicznych odcieni kolorów podstawowych — ogniste czerwienie, słoneczne żółcie i głębokie błękity — które wydają się wypływać z powierzchni.
• Lieryczna abstrakcja: jego kompozycje nie dążą do odwzorowania rzeczywistości, lecz do uchwycenia jej emocjonalnej esencji. Jego obrazy często przywołują zjawiska ulotne: odblask światła na wodzie, drganie ciepła czy niepokój metropolii w czasie zmian.
Wystawy i uznanie
Artysta aktywny i uznany, Hoang Anh regularnie wystawia prace w prestiżowych galeriach Hanoi i w krajowych kolektywach artystycznych. Jego prace znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach, zarówno w Wietnamie, jak i za granicą, urzekając swoją zdolnością przekładu wrażliwości orientalnej na uniwersalny i nowoczesny język.
„Malowanie jest dla mnie oddechem, sposobem uchwycenia energii niewidzialnej, która nas otacza.” — Hoang Anh
Nazwa dzieła: Ao Dai (2026)
(Ao Dai oznacza tradycyjny wietnamski strój)
Materiały: olej na płótnie wykonany ręcznie.
Wymiary ↑140 →100 cm
Artysta: Hoang Anh
Pochodzenie: Thanh Hoa
Referencja: 104- L22-0626-104
Piękny współczesny obraz oryginalny, wykonany w pracowni artysty Hoang Anh.
W zestawie z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez rygla.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się fałdy; te lekkie ślady, wynikające z transportu, naturalnie i całkowicie znikną po zamontowaniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdego aparatu podczas fotografowania.
Kolory mogą nieco się różnić ze względu na ustawienia każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa wygrywa z talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się do sprzedawania wyłącznie dzieł spełniających surowe kryteria.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić sztuce twórczości należny szacunek.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami i, co najważniejsze, pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarową "produktą". W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wymagane:
100% rękodzieło: Każde dzieło jest wynikiem drobiazgowej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczym.
Gwarancja unikalności: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabie. To, co nabywasz, jest unikalnym dziełem, zaprojektowanym i wykonanym osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odrzucamy podpisy na kartach (podpis drukowany); akceptujemy jedynie podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieła.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Kategorycznie sprzeciwiamy się trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego”, seryjnie wyprodukowanego egzemplarza bez realnego udziału artysty to jak zakup modowego dodatku: traci wartość, gdy marketing się wypala.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i inwestuje swoją duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują głębię, emocje i wartość, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz jedynie obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Umiejętności młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez utraty integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja zakupu dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie zwykłe podwykonawstwo pod pretekstem, że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycję długoterminową: inwestujesz w rzeczywistą sztukę, a nie w iluzję marketingu.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego przez samego artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest synonimem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Zanurz się w kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem, już teraz, tego dzieła wybranego przez ARTIS Art Gallery.
Biografia Hoang Anh.
Urodzony w 1984 roku w Thanh Hoa, Wietnam Fizycznie i pracuje w Hanoi
Pochodzenie z prowincji Thanh Hoa, położonej 150 km na południe od Hanoi, Hoang Anh należy do tej przełamującej generacji wietnamskich artystów (pokolenie „8x”), która łączy dziedzictwo kulturowe z abstrakcją współczesną. Absolwent Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Wietnamie, zyskał rozgłos na scenie Hanoi dzięki odważnemu podejściu do materii i koloru.
Absolwent kierunku talenty artystyczne (rocznik 13) w Szkole Kultury i Sztuk Thanh Hoa
Absolwent Wydziału Malarstwa (rocznik 48) na Uniwersytecie Sztuk Pięknych Wietnamu
Styl i Działalność Artystyczna
Praca Hoang Anh wyróżnia się intensywnymi poszukiwaniami faktury i ruchu. Choć eksploruje różne tematy, takie jak pejzaże, przyroda i postać żeńska, to w abstrakcji ujawnia pełnię swojej ekspresyjnej siły:
• Energia gestu: miłośnik oleju i akrylu, często używa pędzla do palety, aby nakładać kolor krótkimi, poziomymi uderzeniami. Ten gest tworzy rytm niemal muzyczny na płótnie.
• Kontrast koloryczny: jego prace grają na przeciwieństwie neutralnych tła (szarości miejskie, białe faktury) i błyskawicznych odcieni kolorów podstawowych — ogniste czerwienie, słoneczne żółcie i głębokie błękity — które wydają się wypływać z powierzchni.
• Lieryczna abstrakcja: jego kompozycje nie dążą do odwzorowania rzeczywistości, lecz do uchwycenia jej emocjonalnej esencji. Jego obrazy często przywołują zjawiska ulotne: odblask światła na wodzie, drganie ciepła czy niepokój metropolii w czasie zmian.
Wystawy i uznanie
Artysta aktywny i uznany, Hoang Anh regularnie wystawia prace w prestiżowych galeriach Hanoi i w krajowych kolektywach artystycznych. Jego prace znajdują się w wielu prywatnych kolekcjach, zarówno w Wietnamie, jak i za granicą, urzekając swoją zdolnością przekładu wrażliwości orientalnej na uniwersalny i nowoczesny język.
„Malowanie jest dla mnie oddechem, sposobem uchwycenia energii niewidzialnej, która nas otacza.” — Hoang Anh
