Nguyen Robert (1958) - Sérénité partagée ↑100 →100 cm






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 138 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137024
Doskonała ocena na Trustpilot.
Nguyen Robert Sérénité partagée, olej na płótnie oryginał, 100 × 100 cm, temat architektura, ręcznie podpisany, pochodzenie Wietnam, rok 2026, wydanie oryginalne, w doskonałym stanie, dostarczona z certyfikatem galerii i bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: Sérénité partagée (2026)
Materia: olej na płótnie wykonanym ręcznie.
Wymiary: ↑100 →100 cm
Artysta: Nguyen Robert
Pochodzenie: Bên Tre
Referencja: 37-L22-0626-37
Przepiękne współczesne płótno zrealizowane w pracowni artysty Nguyen Roberta.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez plecionki.
"Należy pamiętać, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te drobne ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po oprawie lub po oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić ze względu na ustawienia poszczególnych aparatów podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające absolutne kryteria wysokich wymagań.
Nasz cel jest prosty, lecz radykalny: przywrócić prawdziwemu aktowi twórczemu należną rangę.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie sprowadza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standaryzowaną towarową jednostką. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wysokiego wymogu:
100% ręcznej pracy: Każde dzieło jest wynikiem precyzyjnego rzemiosła, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczości.
Gwarantowana unikalność: Odrzucamy reprodukcje przemysłowe, podwykonawstwo i systemy produkcji w fabryce. To, co nabywasz, to unikalne dzieło zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to pieczęć autentyczności i gwarancja, że artysta całkowicie odpowiada za swoją pracę od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na odwrocie (podpis drukowany); dozwolone są wyłącznie podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy akceptacji dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Kupowanie „dekoracyjnego” przedmiotu produkowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, równa się kupowaniu dodatku modowego: traci on wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawiając trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne zanikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez kompromisów w integralności.
2. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie prostej podwykonawczości, jako znak zaufania między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowej nabycia tego wybranego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyen Robert, 1958.
Urodzony w 1958 roku w Bên Tre, autentycznej wiosce w sercu delty Mekongu, Nguyen Robert to francusko-wietnamski artysta, którego twórczość wyróżnia się unikalnym połączeniem asiatyckich tradycji i zachodnich wpływów artystycznych. Już od młodości fascynuje go architektura wiejska otoczenia, linie tradycyjnych domów, objętość pływających rynków, cienie palm wodnych — to wszystko stanowi podstawę jego wizualnego języka.
Na stałe mieszkający w rodzinnej krainie, Nguyen Robert przez lata rozwija styl silnie współczesny, nowoczesny i zdecydowanie architektoniczny. Jego obrazy eksplorują struktury, linie, rytmy miejskie i abstrakcję geometryczną, przy jednoczesnym utrzymaniu poetyckiej wrażliwości charakterystycznej dla kultury wietnamskiej.
Jego podwójne dziedzictwo, francusko-wietnamskie, wzbogaca jego podejście: czerpie od Zachodu rygor kompozycji nowoczesnych i odważne kontrasty, podczas gdy jego wietnamska dusza wprowadza łagodność, duchowość i płynność do jego twórczości. Efektem jest uniwersum malarskie, w którym nowoczesność spotyka się z nietrwałym, geometria dialoguje ze światłem, tworząc obrazy o dużej sile wizualnej.
Znany z umiejętności przemieniania codzienności w abstrakcyjne krajobrazy, Nguyen Robert jest dziś uważany za jedną z charakterystycznych głosów współczesnej malarstwa delty Mekongu. Kontynuuje pracę w swoim atelier w Bên Tre, otoczony pejzażami, które ukształtowały jego tożsamość, i nadal wystawia w wielu galeriach w Azji i Europie, urzekając kolekcjonerów i miłośników sztuki poszukujących dzieł silnie nowoczesnych, zbudowanych i pełnych życia.
Nazwa dzieła: Sérénité partagée (2026)
Materia: olej na płótnie wykonanym ręcznie.
Wymiary: ↑100 →100 cm
Artysta: Nguyen Robert
Pochodzenie: Bên Tre
Referencja: 37-L22-0626-37
Przepiękne współczesne płótno zrealizowane w pracowni artysty Nguyen Roberta.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez plecionki.
"Należy pamiętać, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te drobne ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po oprawie lub po oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić ze względu na ustawienia poszczególnych aparatów podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające absolutne kryteria wysokich wymagań.
Nasz cel jest prosty, lecz radykalny: przywrócić prawdziwemu aktowi twórczemu należną rangę.
Nasze zobowiązanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie sprowadza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standaryzowaną towarową jednostką. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wysokiego wymogu:
100% ręcznej pracy: Każde dzieło jest wynikiem precyzyjnego rzemiosła, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczości.
Gwarantowana unikalność: Odrzucamy reprodukcje przemysłowe, podwykonawstwo i systemy produkcji w fabryce. To, co nabywasz, to unikalne dzieło zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to pieczęć autentyczności i gwarancja, że artysta całkowicie odpowiada za swoją pracę od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na odwrocie (podpis drukowany); dozwolone są wyłącznie podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy akceptacji dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Kupowanie „dekoracyjnego” przedmiotu produkowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, równa się kupowaniu dodatku modowego: traci on wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawiając trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne zanikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez kompromisów w integralności.
2. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie prostej podwykonawczości, jako znak zaufania między tymi, którzy poszukują prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowej nabycia tego wybranego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyen Robert, 1958.
Urodzony w 1958 roku w Bên Tre, autentycznej wiosce w sercu delty Mekongu, Nguyen Robert to francusko-wietnamski artysta, którego twórczość wyróżnia się unikalnym połączeniem asiatyckich tradycji i zachodnich wpływów artystycznych. Już od młodości fascynuje go architektura wiejska otoczenia, linie tradycyjnych domów, objętość pływających rynków, cienie palm wodnych — to wszystko stanowi podstawę jego wizualnego języka.
Na stałe mieszkający w rodzinnej krainie, Nguyen Robert przez lata rozwija styl silnie współczesny, nowoczesny i zdecydowanie architektoniczny. Jego obrazy eksplorują struktury, linie, rytmy miejskie i abstrakcję geometryczną, przy jednoczesnym utrzymaniu poetyckiej wrażliwości charakterystycznej dla kultury wietnamskiej.
Jego podwójne dziedzictwo, francusko-wietnamskie, wzbogaca jego podejście: czerpie od Zachodu rygor kompozycji nowoczesnych i odważne kontrasty, podczas gdy jego wietnamska dusza wprowadza łagodność, duchowość i płynność do jego twórczości. Efektem jest uniwersum malarskie, w którym nowoczesność spotyka się z nietrwałym, geometria dialoguje ze światłem, tworząc obrazy o dużej sile wizualnej.
Znany z umiejętności przemieniania codzienności w abstrakcyjne krajobrazy, Nguyen Robert jest dziś uważany za jedną z charakterystycznych głosów współczesnej malarstwa delty Mekongu. Kontynuuje pracę w swoim atelier w Bên Tre, otoczony pejzażami, które ukształtowały jego tożsamość, i nadal wystawia w wielu galeriach w Azji i Europie, urzekając kolekcjonerów i miłośników sztuki poszukujących dzieł silnie nowoczesnych, zbudowanych i pełnych życia.
