Nguyễn V.L (1993) - Joie éternelle ↑60 →80 cm






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 315 | ||
|---|---|---|
€ 295 | ||
€ 275 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137727
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie autorstwa Nguyễn V.L (ur. 1993), tytuł Joie éternelle, format 60 × 80 cm, podpisany przez artystę, dostarczany bez ramy, stworzony w 2026 roku w Wietnamie i sprzedawany przez galerię z certyfikatem, okres 2020 i późniejsze.
Opis od sprzedawcy
Tytuł dzieła: Wieczna radość (2026)
Materia: farba olejna na ręcznie wykonanym płótnie.
Wymiary ↑60 →80 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 11-L25.0726.11
Piękny, współczesny, oryginalny i podpisany obraz stworzony w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez tryptyku.
"Proszę zwrócić uwagę, że na fotografiach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te lekkie znaki, będące skutkiem transportu, znikną naturalnie i całkowicie po zamocowaniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić z powodu różnych ustawień aparatu podczas fotografowania.
GALERIA ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka tak często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła podlegające surowym kryteriom wymagania.
Nasza misja jest prosta, a zarazem radykalna: przywrócić artystycznemu aktowi tworzenia należny mu blask.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracowitymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia rygorystyczne kryteria:
100% ręcznie wykonane: Każde dzieło jest efektem skrupulatnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy produkcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcyjnych w fabryce. To, co nabywasz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis nie jest tylko formalnością, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odrzucamy podpisy na tablicy (wydrukowany podpis); akceptujemy wyłącznie podpisy własnoręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Kupno „dekoracyjnego”, seryjnie wyprodukowanego obiektu, bez rzeczywistego udziału artysty, to jak kupno modowego dodatku: traci on wartość, gdy marketing wyczerpie swoją energię.
Wierzymy w intrinsyczną jakość samej sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i oddaje swoją duszę swojej pracy, zostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Młode talenty: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego osobiście przez artystę, a nie prostą podwykonawstwo, jest haktem łączącym tych, którzy poszukują prawdy w sztuce, z tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowego nabycia tego wybranego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Malowidło olejne)
Nguyễn Việt Lâm (ur. 1993)
Harmonia między Pop Art a Abstrakcyjnym Ekspresjonizmem
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej wietnamskiej. Należąc do pokolenia lat 90., ucieleśnia nowy oddech twórczy, który łączy techniczną klasykę z nowoczesną, miejską wrażliwością.
Droga i Wykształcenie
Pochodzący z Wietnamu, Lâm wcześnie rozwinął rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Szkolony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była priorytetem, potrafił od niej uciec, by eksplorować drogę bardziej instynktowną. Rok urodzenia 1993 stawia go na skrzyżowaniu otwarcia kulturowego Wietnamu, wpływając na jego smak do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i Wizja Artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżniają się ekspresjonistycznym i teksturowanym podejściem do malarstwa olejnego. Jego dzieła nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika Noża i Impasto: Lâm używa grubych warstw farby (impasto), tworząc na płótnie prawie rzeźbiarski relief. Każdy pociągnięcie pędzla lub noża wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta Kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często spotykamy głęboko błękity, jaskrawe czerwienie i słoneczne żółcie, czasem podniesione złotymi akcentami, przypominającymi wpływy tradycyjnej sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Tematyka: artysta jest szczególnie znany ze swojej serii z Mikiem Mouse. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w temat refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą złożonością emocjonalną.
Emocje przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego Pop Artu, często gładkiego i przemysłowego, styl Lâma jest przede wszystkim ludzki i niedoskonały. Jego tła przypominają krajobrazy abstrakcyjne, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.
"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Rozpoznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących połączenia między wyrafinowanym Street Art a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonistyczny” wprowadza odważną nowoczesność do współczesnych wnętrz, jednocześnie zachowując szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalizacja: malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Tematy: ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.
Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery
Tytuł dzieła: Wieczna radość (2026)
Materia: farba olejna na ręcznie wykonanym płótnie.
Wymiary ↑60 →80 cm
Artysta: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Pochodzenie: Hai Phong
Referencja: 11-L25.0726.11
Piękny, współczesny, oryginalny i podpisany obraz stworzony w pracowni artysty Nguyễn Việt Lâm.
Dostarczany z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez tryptyku.
"Proszę zwrócić uwagę, że na fotografiach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te lekkie znaki, będące skutkiem transportu, znikną naturalnie i całkowicie po zamocowaniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić z powodu różnych ustawień aparatu podczas fotografowania.
GALERIA ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka tak często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła podlegające surowym kryteriom wymagania.
Nasza misja jest prosta, a zarazem radykalna: przywrócić artystycznemu aktowi tworzenia należny mu blask.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracowitymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia rygorystyczne kryteria:
100% ręcznie wykonane: Każde dzieło jest efektem skrupulatnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy produkcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcyjnych w fabryce. To, co nabywasz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis nie jest tylko formalnością, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odrzucamy podpisy na tablicy (wydrukowany podpis); akceptujemy wyłącznie podpisy własnoręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Kupno „dekoracyjnego”, seryjnie wyprodukowanego obiektu, bez rzeczywistego udziału artysty, to jak kupno modowego dodatku: traci on wartość, gdy marketing wyczerpie swoją energię.
Wierzymy w intrinsyczną jakość samej sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i oddaje swoją duszę swojej pracy, zostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Młode talenty: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego osobiście przez artystę, a nie prostą podwykonawstwo, jest haktem łączącym tych, którzy poszukują prawdy w sztuce, z tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, gdzie każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowego nabycia tego wybranego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia artysty malarza Nguyễn Việt Lâm
(Malarz wietnamski – Malowidło olejne)
Nguyễn Việt Lâm (ur. 1993)
Harmonia między Pop Art a Abstrakcyjnym Ekspresjonizmem
Nguyễn Việt Lâm to rosnąca postać na scenie sztuki współczesnej wietnamskiej. Należąc do pokolenia lat 90., ucieleśnia nowy oddech twórczy, który łączy techniczną klasykę z nowoczesną, miejską wrażliwością.
Droga i Wykształcenie
Pochodzący z Wietnamu, Lâm wcześnie rozwinął rygorystyczną biegłość w malarstwie olejnym. Szkolony w środowisku, gdzie dyscyplina techniczna była priorytetem, potrafił od niej uciec, by eksplorować drogę bardziej instynktowną. Rok urodzenia 1993 stawia go na skrzyżowaniu otwarcia kulturowego Wietnamu, wpływając na jego smak do ikon światowych reinterpretowanych przez lokalny i osobisty pryzmat.
Styl i Wizja Artystyczna
Prace Nguyễn Việt Lâm wyróżniają się ekspresjonistycznym i teksturowanym podejściem do malarstwa olejnego. Jego dzieła nie są prostymi portretami; to eksploracje materii.
• Technika Noża i Impasto: Lâm używa grubych warstw farby (impasto), tworząc na płótnie prawie rzeźbiarski relief. Każdy pociągnięcie pędzla lub noża wnosi surową energię i dynamikę ruchu.
• Paleta Kolorów: preferuje żywe i kontrastowe kolory. Często spotykamy głęboko błękity, jaskrawe czerwienie i słoneczne żółcie, czasem podniesione złotymi akcentami, przypominającymi wpływy tradycyjnej sztuki azjatyckiej w nowoczesnym kontekście.
• Tematyka: artysta jest szczególnie znany ze swojej serii z Mikiem Mouse. Rozkładając tę uniwersalną postać rozrywki, przekształca ją w temat refleksji artystycznej, łącząc nostalgię dzieciństwa z dorosłą złożonością emocjonalną.
Emocje przez Materię
W przeciwieństwie do tradycyjnego Pop Artu, często gładkiego i przemysłowego, styl Lâma jest przede wszystkim ludzki i niedoskonały. Jego tła przypominają krajobrazy abstrakcyjne, gdzie kolory nakładają się, płyną i zderzają, ujawniając fizyczny ślad artysty.
"Dla mnie malarstwo to dialog między strukturą ikony a chaosem emocji."
Rozpoznanie
Dziś prace Nguyễn Việt Lâm cieszą się uznaniem kolekcjonerów poszukujących połączenia między wyrafinowanym Street Art a klasycznym malarstwem olejnym. Jego styl „Pop-Ekspresjonistyczny” wprowadza odważną nowoczesność do współczesnych wnętrz, jednocześnie zachowując szlachetność tradycyjnego medium.
Informacje kluczowe:
• Narodowość: wietnamska
• Specjalizacja: malarstwo olejne na płótnie
• Ruch: Współczesny Pop Art / Ekspresjonizm Abstrakcyjny
• Tematy: ikony popularne, abstrakcja geometryczna, energia miejska.
Dostępny wyłącznie w ARTIS Art Gallery
