Lea Ottavi - Where Blue Waits · XXL · Hand signed






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138242
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi prezentuje oryginalne, podpisane ręcznie cyfrowe dzieło zatytułowane Where Blue Waits · XXL, o wymiarach 130 × 90 cm (z 5 cm białą bordurą), wykonane na płótnie 100% bawełnianym i wysłane bez ramy, zwinięte w tubie.
Opis od sprzedawcy
Gdzie Czeka Niebieskości 2026 Bez ramy
Na sprzedaż bez ramy ani naciągu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikatowe dzieło 1/1
⸻
Technika i materiały
To dzieło wykonane na wysokiej jakości płótnie z 100% bawełny (około 380 g/m²). Bazuje na opracowanym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno mierzy 120 × 80 cm i obejmuje białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Sygnatura i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane ręcznie z tyłu.
Każdy egzemplarz wyposażony jest w Certyfikat Autentyczności (COA), osobiście podpisany przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez naciągu.
⸻
Wysyłka zabezpieczona
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji w razie uszkodzenia lub zaginięcia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace są poszukiwane za oryginalne, mieszane techniki i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i zmysł dotyku.
⸻
O artystce
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, manualnymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, co umożliwia bezpośrednią interwencję, teksturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co formuje ręcznie. Podejście to prowadzi do prac wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, a jednocześnie otwartych, namacalnych i indywidualnych.
Instagram: @lea.ottavi
Gdzie Czeka Niebieskości 2026 Bez ramy
Na sprzedaż bez ramy ani naciągu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikatowe dzieło 1/1
⸻
Technika i materiały
To dzieło wykonane na wysokiej jakości płótnie z 100% bawełny (około 380 g/m²). Bazuje na opracowanym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno mierzy 120 × 80 cm i obejmuje białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Sygnatura i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane ręcznie z tyłu.
Każdy egzemplarz wyposażony jest w Certyfikat Autentyczności (COA), osobiście podpisany przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez naciągu.
⸻
Wysyłka zabezpieczona
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji w razie uszkodzenia lub zaginięcia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace są poszukiwane za oryginalne, mieszane techniki i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i zmysł dotyku.
⸻
O artystce
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, manualnymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, co umożliwia bezpośrednią interwencję, teksturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co formuje ręcznie. Podejście to prowadzi do prac wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, a jednocześnie otwartych, namacalnych i indywidualnych.
Instagram: @lea.ottavi
