Lea Ottavi - Golden Quiet Waters XXL · Hand-Finished






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 69 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 55 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138416
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi prezentuje Golden Quiet Waters XXL · Hand-Finished, oryginalne dzieło z mieszanych mediów w formie cyfrowej na płótnie bawełnianym (120 × 80 cm, razem 130 × 90 cm z 5 cm margą), łączące transfer cyfrowy z acrylic i olejną pastelą, podpisane z przodu i z tyłu, z certyfikatem autentyczności, wysyłane bez ramy, zwinięte z Polski, waga 1 kg, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Złote Ciche Wody 2026. Bez rezerw
Na sprzedaż bez ramy ani blejtramu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikalne dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszanych mediów na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Bazuje na rozwiniętym wizerunku, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym akrylem i olejną pastelą, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierznię nadaje pracy charakterystyczny, wizualnie wyrazisty wygląd z subtelnymi cechami symbolicznymi.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie ręcznie wykańczany, co zapewnia unikalność i odróżnia go od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, dzięki czemu każde dzieło jest jedyne w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, co zwiększa trwałość, intensyfikuje głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ram i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera 5 cm białego obramowania, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm - idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane na frontowej stronie i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każdy egzemplarz jest wyposażony w Certyfikat Autentyczności (COA), osobiście podpisany przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ram i bez blejtramu.
⸻
Wysyłka bezpieczna
Dzieło wysyłane bez ram, starannie zwinięte w solidnej, profesjonalnej tubie.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji przeciwko uszkodzeniom lub utracie.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem ze względu na charakterystyczne podejście do mieszanych mediów i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i zmysł dotyku.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takimi jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na sztucznej inteligencji jako elementem procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Następnie każda praca jest fizycznie przerabiana na płótnie, co pozwala na bezpośrednią ingerencję, fakturę i różnorodność.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co wygenerowane, a tym, co ukształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do dzieł wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale wciąż otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca powstaje w wyniku połączenia technik, włączając akryl, pastel olejny i ręczną ingerencję na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
Złote Ciche Wody 2026. Bez rezerw
Na sprzedaż bez ramy ani blejtramu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikalne dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszanych mediów na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Bazuje na rozwiniętym wizerunku, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym akrylem i olejną pastelą, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierznię nadaje pracy charakterystyczny, wizualnie wyrazisty wygląd z subtelnymi cechami symbolicznymi.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie ręcznie wykańczany, co zapewnia unikalność i odróżnia go od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, dzięki czemu każde dzieło jest jedyne w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, co zwiększa trwałość, intensyfikuje głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ram i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera 5 cm białego obramowania, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm - idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane na frontowej stronie i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każdy egzemplarz jest wyposażony w Certyfikat Autentyczności (COA), osobiście podpisany przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ram i bez blejtramu.
⸻
Wysyłka bezpieczna
Dzieło wysyłane bez ram, starannie zwinięte w solidnej, profesjonalnej tubie.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji przeciwko uszkodzeniom lub utracie.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem ze względu na charakterystyczne podejście do mieszanych mediów i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i zmysł dotyku.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takimi jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na sztucznej inteligencji jako elementem procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Następnie każda praca jest fizycznie przerabiana na płótnie, co pozwala na bezpośrednią ingerencję, fakturę i różnorodność.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co wygenerowane, a tym, co ukształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do dzieł wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale wciąż otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca powstaje w wyniku połączenia technik, włączając akryl, pastel olejny i ręczną ingerencję na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
