Kev Munday - Symbiotic Citizens - Premium Art Print






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 114 | ||
|---|---|---|
€ 104 | ||
€ 97 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138300
Doskonała ocena na Trustpilot.
Symbiotic Citizens – Premium Art Print Kev Munday, podpisany ręcznie, edycja limitowana, Giclée, pochodzenie Wielka Brytania, wymiary 50 × 50 cm, numer edycji 20, rok 2026.
Opis od sprzedawcy
Symbiotic Citizens autorstwa Kev Munday
Ręcznie podpisana i numerowana premium kopia sztuki.
* Papier 210 GSM - archiwalna, kwasoodporna kartka wytwarzana w Niemczech. Jeśli obchodzić się z nią ostrożnie, te wydruki mogą przetrwać setki lat bez blaknięcia czy żółknięcia.
* Wydruk na nowoczesnym drukarce UV z pigmentowym tuszem, ten sam model używany przez Tate i National Gallery.
* Wierzchnia lakierowana warstwa zakrywa czarne linie, nadając piękny połysk, który odwzorowuje tusz użyty w moich obrazach i kontrastuje z matowym papierem.
* Ręcznie podpisane i ponumerowane w ramce. Wyprodukowane w bardzo małej serii tylko 20 sztuk.
* Sprzedawane bez ramy. Dla taniej i skutecznej ramy, doskonale pasują do „IKEA SANNAHED” 50 x 50 cm.
Numer wydruku może różnić się od pokazanego.
---
Uwaga – ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały zostać opłacone przez kupującego firmie kurierskiej w momencie dotarcia przesyłki do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na loty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej w poszczególnych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę obraz, ja i moja publiczność widzimy go po raz pierwszy. Spędzam dużo czasu na szkicowaniu w moim szkicowniku, aby zasadzić ziarna pomysłów, ale gdy podchodzę do płótna, kompozycja, kolor i obraz są nieplanowane i intuicyjne.
Rozumiem, że świat nie jest doskonały, ale moje malowidła ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza na chwilę wejścia. Pakuję w moje dzieła ludzi, zwierzęta i wyobrażone stworzenia, wszystkie czekające, by zostać odkryte i zinterpretowane. Mam nadzieję, że będziesz na nie patrzeć raz za razem i zawsze dostrzeżesz coś nowego.
Zacząłem malować po tym, jak zainteresował mnie graffiti jako nastolatek, ponad 20 lat temu. Mam grubą odcisk na palcu, w którym zrasta się mój marker. Nie potrafię sobie przypomnieć czasu, kiedy by go nie miał.
Zawsze pracowałem w tym stylu. Zaczynałem od malowania jednego bohatera wielokrotnie i z tego rozwinąłem cały wszechświat.
Pracuję różnymi mediami, przede wszystkim akrylowo-gouache i winylowy emulsją dla koloru, markery do wzorów i detali oraz lakier do silnych konturów.
Współpracowałem z niektórymi największymi markami na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem także zaszczyt, że moja sztuka była wystawiana w Królewskiej Akademii Sztuk w Londynie dwukrotnie.
Poza pracami studyjnymi inną główną dziedziną mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna; regularnie maluję murale w Wielkiej Brytanii i dalej.
Na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday można zobaczyć wiele przykładów mojej pracy. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale wolę raczej reprezentować się samodzielnie, więc jeśli masz pytania, skontaktuj się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zamówienia - -
2025- Iluminowana kolaboracja murala z Stuartem Melrose'em, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Królewskiej rodziny
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do live painting na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do live painting i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do live painting w Pure London podczas londyńskiego tygodnia mody
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetowa z artystą Skred w Aalście, Belgia
2016- Wpis w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować"
2015- Ekspozycja na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszej londyńskiej Wystawie Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszenie od Disneya Asia do personalizowania postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Udział w inauguracyjnej Wyprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
Historie sprzedawców
Symbiotic Citizens autorstwa Kev Munday
Ręcznie podpisana i numerowana premium kopia sztuki.
* Papier 210 GSM - archiwalna, kwasoodporna kartka wytwarzana w Niemczech. Jeśli obchodzić się z nią ostrożnie, te wydruki mogą przetrwać setki lat bez blaknięcia czy żółknięcia.
* Wydruk na nowoczesnym drukarce UV z pigmentowym tuszem, ten sam model używany przez Tate i National Gallery.
* Wierzchnia lakierowana warstwa zakrywa czarne linie, nadając piękny połysk, który odwzorowuje tusz użyty w moich obrazach i kontrastuje z matowym papierem.
* Ręcznie podpisane i ponumerowane w ramce. Wyprodukowane w bardzo małej serii tylko 20 sztuk.
* Sprzedawane bez ramy. Dla taniej i skutecznej ramy, doskonale pasują do „IKEA SANNAHED” 50 x 50 cm.
Numer wydruku może różnić się od pokazanego.
---
Uwaga – ten przedmiot wysyłany jest z Wielkiej Brytanii. Teraz, gdy Wielka Brytania opuściła UE, cła importowe będą musiały zostać opłacone przez kupującego firmie kurierskiej w momencie dotarcia przesyłki do Twojego kraju, jeśli mieszkasz w UE. Proszę uwzględnić to podczas licytowania na loty od sprzedawcy z Wielkiej Brytanii. opłata ta waha się od 5% do 21% wartości sprzedaży w zależności od stawki importowej w poszczególnych państwach członkowskich. Jest to dodatkowy podatek, który będziesz musiał zapłacić ponad cenę sprzedaży i zostanie pobrany przez kuriera po przybyciu przesyłki do Twojego kraju.
- - O artyście - -
Kiedy kończę obraz, ja i moja publiczność widzimy go po raz pierwszy. Spędzam dużo czasu na szkicowaniu w moim szkicowniku, aby zasadzić ziarna pomysłów, ale gdy podchodzę do płótna, kompozycja, kolor i obraz są nieplanowane i intuicyjne.
Rozumiem, że świat nie jest doskonały, ale moje malowidła ukazują utopijną wizję, do której zapraszam widza na chwilę wejścia. Pakuję w moje dzieła ludzi, zwierzęta i wyobrażone stworzenia, wszystkie czekające, by zostać odkryte i zinterpretowane. Mam nadzieję, że będziesz na nie patrzeć raz za razem i zawsze dostrzeżesz coś nowego.
Zacząłem malować po tym, jak zainteresował mnie graffiti jako nastolatek, ponad 20 lat temu. Mam grubą odcisk na palcu, w którym zrasta się mój marker. Nie potrafię sobie przypomnieć czasu, kiedy by go nie miał.
Zawsze pracowałem w tym stylu. Zaczynałem od malowania jednego bohatera wielokrotnie i z tego rozwinąłem cały wszechświat.
Pracuję różnymi mediami, przede wszystkim akrylowo-gouache i winylowy emulsją dla koloru, markery do wzorów i detali oraz lakier do silnych konturów.
Współpracowałem z niektórymi największymi markami na świecie, w tym IKEA, PepsiCo i Nescafé. Miałem także zaszczyt, że moja sztuka była wystawiana w Królewskiej Akademii Sztuk w Londynie dwukrotnie.
Poza pracami studyjnymi inną główną dziedziną mojej praktyki artystycznej jest sztuka publiczna; regularnie maluję murale w Wielkiej Brytanii i dalej.
Na mojej stronie kevmunday.co.uk lub na Instagramie @kevmunday można zobaczyć wiele przykładów mojej pracy. Współpracuję z kilkoma wybranymi galeriami, ale wolę raczej reprezentować się samodzielnie, więc jeśli masz pytania, skontaktuj się ze mną bezpośrednio.
- - Nagrody, wystawy i ważne zamówienia - -
2025- Iluminowana kolaboracja murala z Stuartem Melrose'em, zamówiona w Reading, Anglia
2024- Współpraca z marką odzieżową Boardies
2024- Druk „A Space To Grow” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2023- Dwa obrazy zamówione przez członka Bahraini Królewskiej rodziny
2023- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Aigondigne, Francja
2022- Solo wystawy w Londynie, Paryżu i Seulu
2022- Zaproszenie do live painting na The Affordable Art Fair, Battersea, Londyn
2021- Współpraca z Nescafe Azera nad nową serią kaw na wynos
2020- Współpraca z browarem Tooth & Claw nad serią projektów puszek z piwem
2020- Murale i wystawa w KI Galerie, Paryż
2019- Obraz „Family” włączony do Letniej Wystawy Królewskiej Akademii Sztuk
2019- Współpraca z IKEA nad plakatem do kolorowania. Ponad 30 000 kopii sprzedanych na całym świecie
2018- Zaproszenie do live painting i wystawy na The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Zaproszenie do live painting w Pure London podczas londyńskiego tygodnia mody
2018- Duży ręcznie malowany mural zamówiony w Düsseldorfie, Niemcy
2018- Solo wystawa i rezydencja w Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Zlecenie przez Policję Hampshire do graffiti na jednym z ich samochodów służbowych
2017- Pierwsza międzynarodowa solo wystawa w Kalkman Gallery, Holandia
2016- Wystawa duetowa z artystą Skred w Aalście, Belgia
2016- Wpis w artykule The Telegraph jako jeden z pięciu „Brytyjskich artystów, w których warto inwestować"
2015- Ekspozycja na The Other Art Fair w Arnolfini, Bristol
2014- Solo wystawa „The Way I See Things”. Trasa po kilku ośrodkach sztuki w całym UK
2013- Współpraca z marką tapet Graham & Brown
2013- Zaproszenie do udziału w pierwszej londyńskiej Wystawie Ilustracji w Hoxton Arches, Londyn
2012- Współpraca z kolekcją mebli wystawioną w The Hayward Gallery, Londyn
2010- Zaproszenie od Disneya Asia do personalizowania postaci Myszki Miki, wystawa w Hongkongu
2009- Pierwsza solo wystawa przy 39 Earlham Street, Londyn
2008- Udział w inauguracyjnej Wyprzedaży Urban Art Dreweatts, wystawionej w Selfridges, Londyn
