Hoang Anh (1984) - L’Architecte ↑120 →140 cm






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 75 | ||
€ 70 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138658
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hoang Anh, L’Architecte, olej na płótnie, 120 × 140 cm, oryginalne wydanie, ręcznie podpisane, wykonane w 2026, Vietnam, sprzedane przez Galerie, w doskonałym stanie, dostarczone z galerią certyfikatu.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: L’Architecte (2026)
Materiał: olej na płótnie ręcznie wykonane.
Wymiary: ↑120 →140 cm
Artysta: Hoang Anh
Pochodzenie: Thanh Hoa
Referencja: 1- L23-0626-01
Wspaniała współczesna oryginalna płótno wykonane w pracowni artysty Hoang Anh.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez oprawy.
"Proszę zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te delikatne ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po osadzeniu na sztaludze lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie różnić się ze względu na sposób przekazu każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się produktem masowej promocji, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje rękę człowieka, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła spełniające absolutne kryteria wymaganiowe.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić rangę prawdziwego aktu tworzenia.
Nasze zobowiązanie: sztuka, ta prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracowitymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii handlowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową toware.
W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wymagania:
100% ręczna robota: Każde dzieło jest wynikiem starannej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarancja unikalności: odrzucamy reprodukcję przemysłową, outsourcowanie i systemy produkcji w fabie. To, co kupujesz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane samodzielnie przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło opatrzone jest osobiście podpisem twórcy. Ten podpis to nie tylko formalność, to pieczęć autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze na siebie odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu aż po wykończenie. Odmawiamy podpisów na desce (wydrukowany podpis); akceptujemy tylko ręczne podpisy artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się tej tendencji, która polega na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu wyprodukowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak zakup modowego dodatku: tracący wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość harmonogramu. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, formuje każdy detal i inwestuje swoją duszę w pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie nabywasz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom życie z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle jakiego outsourcingu, pod pretekstem że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Inwestycja trwała: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego przez samego artystę, a nie byle outsourcingu, to łącznik między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Przyjdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się teraz od nabycia tego dzieła wyselekcjonowanego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia Hoang Anh.
Urodzony w 1984 roku w Thanh Hoa, Wietnam. Żyje i pracuje w Hanoi
Pochodzi z prowincji Thanh Hoa, położonej 150 km na południe od Hanoi. Hoang Anh należy do pokolenia artystów wietnamskich (pokolenie „8x”), które łączy dziedzictwo kulturowe z abstrakcją współczesną. Absolwent Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Wietnamie, wyrobił sobie pozycję na scenie artystycznej Hanoi dzięki odważnemu podejściu do materii i koloru.
Absolwent kierunku talentów artystycznych (rekrutacja 13) w Szkole Kultury i Sztuk Thanh Hoa
Absolwent Wydziału Malarstwa (rekrutacja 48) w Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Wietnamie
Styl i Działalność Artystyczna
Działalność Hoang Anh wyróżnia intensywne poszukiwanie faktury i ruchu. Chociaż eksploruje różne tematy, takie jak pejzaże, przyroda i postać żeńska, to w abstrakcji ujawnia całą swoją ekspresyjną siłę:
• Energia gestu: zwolennik malarstwa olejnego i akrylowego, często używa szpachelki do nakładania koloru w wyraźnych poziomych pociągnięciach. Ten gest tworzy niemal muzyczny rytm na płótnie.
• Kontrasty chromatyczne: jego prace operują kontrastem między neutralnymi tłami (szarości miejskie, fakturowane białe) a błyskami kolorów podstawowych — ogniste czerwienie, słoneczne żółcie i głębokie błękity — które wydają się wyłaniać z powierzchni.
• Liryczna abstrakcja: jego kompozycje nie dążą do odwzorowania rzeczywistości, lecz do uchwycenia jej emocjonalnej esencji. Jego obrazy często przywołują zjawiska ulotne: odblask światła na wodzie, drganie ciepła lub zgiełk metropolii w trakcie przemian.
Wystawy i uznanie
Aktywny i uznawany artysta, Hoang Anh regularnie wystawia w prestiżowych galeriach Hanoi oraz w krajowych kolektywów artystycznych. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, zarówno w Wietnamie, jak i za granicą, urzeka swoją zdolnością tłumaczenia wschodniej wrażliwości na uniwersalny i nowoczesny język.
"Malarstwo to dla mnie oddech, sposób utrwalenia niewidocznej energii, która nas otacza." — Hoang Anh
Nazwa dzieła: L’Architecte (2026)
Materiał: olej na płótnie ręcznie wykonane.
Wymiary: ↑120 →140 cm
Artysta: Hoang Anh
Pochodzenie: Thanh Hoa
Referencja: 1- L23-0626-01
Wspaniała współczesna oryginalna płótno wykonane w pracowni artysty Hoang Anh.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez oprawy.
"Proszę zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te delikatne ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po osadzeniu na sztaludze lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie różnić się ze względu na sposób przekazu każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się produktem masowej promocji, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje rękę człowieka, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła spełniające absolutne kryteria wymaganiowe.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić rangę prawdziwego aktu tworzenia.
Nasze zobowiązanie: sztuka, ta prawdziwa, z odważnymi, a przede wszystkim pracowitymi artystami.
Podróżujemy po Azji w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii handlowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową toware.
W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia kryteria wymagania:
100% ręczna robota: Każde dzieło jest wynikiem starannej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem tworzenia.
Gwarancja unikalności: odrzucamy reprodukcję przemysłową, outsourcowanie i systemy produkcji w fabie. To, co kupujesz, to unikalne dzieło, zaprojektowane i wykonane samodzielnie przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło opatrzone jest osobiście podpisem twórcy. Ten podpis to nie tylko formalność, to pieczęć autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze na siebie odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu aż po wykończenie. Odmawiamy podpisów na desce (wydrukowany podpis); akceptujemy tylko ręczne podpisy artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się tej tendencji, która polega na sprzedawaniu „nazw” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu wyprodukowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak zakup modowego dodatku: tracący wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość harmonogramu. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, formuje każdy detal i inwestuje swoją duszę w pracę, pozostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie nabywasz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Talent wschodzący: umożliwiasz utalentowanym artystom życie z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła stworzonego przez samego artystę, a nie byle jakiego outsourcingu, pod pretekstem że artysta jest już znany w świecie sztuki.
3. Inwestycja trwała: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etyka i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego przez samego artystę, a nie byle outsourcingu, to łącznik między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Przyjdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się teraz od nabycia tego dzieła wyselekcjonowanego przez ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia Hoang Anh.
Urodzony w 1984 roku w Thanh Hoa, Wietnam. Żyje i pracuje w Hanoi
Pochodzi z prowincji Thanh Hoa, położonej 150 km na południe od Hanoi. Hoang Anh należy do pokolenia artystów wietnamskich (pokolenie „8x”), które łączy dziedzictwo kulturowe z abstrakcją współczesną. Absolwent Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Wietnamie, wyrobił sobie pozycję na scenie artystycznej Hanoi dzięki odważnemu podejściu do materii i koloru.
Absolwent kierunku talentów artystycznych (rekrutacja 13) w Szkole Kultury i Sztuk Thanh Hoa
Absolwent Wydziału Malarstwa (rekrutacja 48) w Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Wietnamie
Styl i Działalność Artystyczna
Działalność Hoang Anh wyróżnia intensywne poszukiwanie faktury i ruchu. Chociaż eksploruje różne tematy, takie jak pejzaże, przyroda i postać żeńska, to w abstrakcji ujawnia całą swoją ekspresyjną siłę:
• Energia gestu: zwolennik malarstwa olejnego i akrylowego, często używa szpachelki do nakładania koloru w wyraźnych poziomych pociągnięciach. Ten gest tworzy niemal muzyczny rytm na płótnie.
• Kontrasty chromatyczne: jego prace operują kontrastem między neutralnymi tłami (szarości miejskie, fakturowane białe) a błyskami kolorów podstawowych — ogniste czerwienie, słoneczne żółcie i głębokie błękity — które wydają się wyłaniać z powierzchni.
• Liryczna abstrakcja: jego kompozycje nie dążą do odwzorowania rzeczywistości, lecz do uchwycenia jej emocjonalnej esencji. Jego obrazy często przywołują zjawiska ulotne: odblask światła na wodzie, drganie ciepła lub zgiełk metropolii w trakcie przemian.
Wystawy i uznanie
Aktywny i uznawany artysta, Hoang Anh regularnie wystawia w prestiżowych galeriach Hanoi oraz w krajowych kolektywów artystycznych. Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych, zarówno w Wietnamie, jak i za granicą, urzeka swoją zdolnością tłumaczenia wschodniej wrażliwości na uniwersalny i nowoczesny język.
"Malarstwo to dla mnie oddech, sposób utrwalenia niewidocznej energii, która nas otacza." — Hoang Anh
