E. García - El viaje XL





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 138733
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ernest García, El viaje XL, oryginalne ręcznie podpisane malarstwo akrylowe z 2026 roku w wielobarwnym realizmie, 100 × 70 cm, Hiszpania, pejzaż miejski.
Opis od sprzedawcy
„Podróż” to obraz 70x100 cm autorstwa współczesnego artysty Ernesta Garcíi. Dzieło przedstawia miejską scenę o intensywnej, tropikalnej atmosferze, z pierwszym planie fiołkową fasadą domu, czerwono-pomarańcznymi drzwiami i częściowo widocznym klasycznym, pomarańczowym samochodem. Kompozycja przekształca codzienny kąt w narracyjny obraz powiązany z ruchem, pamięcią i ideą wyruszenia w nieznane miejsce.
Drzwi zajmują środek kadru i pełnią rolę architektonicznego i symbolicznego osi. Ich czerwono-pomarańczowy odcień kontrastuje z fiołkowymi i niebieskimi odcieniami ściany, podczas gdy żółta rama zdaje się skupiać światło wokół wejścia. Z lewej strony pojawia się stary samochód, częściowo przycięty, jakby właśnie się zatrzymał lub miał kontynuować podróż. Ta niepełna obecność wnosi dynamikę i pozwala wyobrazić sobie historię wykraczającą poza granice samej malowidła. Ogromne liście tropikalne spływające z góry oraz rośliny ustawione przy drzwiach łagodzą geometrię fasady. Dwa niebieskie doniczki wprowadzają równowagę w pierwszym planie, podczas gdy cienie roślinności kładą się na żółtej ścianie po prawej. Scena łączy w sobie architekturę ludową, naturę i vintage’owy design w kompozycji starannie wyważonej.
Ernest García używa żywej palety kolorów: fioletów, żółci, pomarańczy, czerwieni, zieleni i błękitów. Pociągnięcia pędzla są widoczne i ekspresyjne, zwłaszcza na murach, cieniach i roślinności, tworząc powierzchnie pełne niuansów. Kolor nie służy tu realistycznej intencji, lecz buduje emocjonalny klimat dzieła i podkreśla jego ciepły, nostalgiczny i filmowy charakter.
Swoboda chromatyczna i uproszczenie form nadają mu pokrewieństwo z fauvistami, zwłaszcza z tradycją Henriego Matisse’a i André Deraina. Fasada intensywnie nasycona kolorem, klasyczny samochód i wrażenie zawieszonej historii wprowadzają także echa malarstwa miejskiego współczesnego oraz pewnych scen filmowych, w których architektura funkcjonuje jako scena wspomnień, spotkań i pożegnań.
Tytuł, „Podróż”, poszerza narracyjny sens kompozycji. Samochód może symbolizować wolność, przemieszczanie się lub powrót, podczas gdy drzwi reprezentują próg między tym, co znane, a tym, co nieznane. Dzieło sugeruje moment sprzed wyjazdu lub po przyjeździe, pozostawiając widza, by sam dopełnił historię.
Podróż jest szczególnie atrakcyjna dla kolekcjonerów zainteresowanych malarstwem figuratywnym współczesnym, klasycznymi samochodami, pojazdami vintage, architekturą tropikalną, kolorowymi fasadami, starymi drzwiami, miejskimi krajobrazami, sztuką fowistyczną, Henri Matisse’em, Andrém Derainem, sztuką karaibską, scenami narracyjnymi, sztuką dekoracyjną i współczesną sztuką hiszpańską. Jej silny kontrast kolorystyczny, evocacyjna atmosfera i moment narracyjny czynią z tego dzieła imponujący punkt wizualny.
Autentyczność i wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, co gwarantuje jego autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w trwałym tubusie kartonowym do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy okres przygotowania dzieła i jego wysyłki. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym okresem do dziesięciu dni roboczych.
„Podróż” to obraz 70x100 cm autorstwa współczesnego artysty Ernesta Garcíi. Dzieło przedstawia miejską scenę o intensywnej, tropikalnej atmosferze, z pierwszym planie fiołkową fasadą domu, czerwono-pomarańcznymi drzwiami i częściowo widocznym klasycznym, pomarańczowym samochodem. Kompozycja przekształca codzienny kąt w narracyjny obraz powiązany z ruchem, pamięcią i ideą wyruszenia w nieznane miejsce.
Drzwi zajmują środek kadru i pełnią rolę architektonicznego i symbolicznego osi. Ich czerwono-pomarańczowy odcień kontrastuje z fiołkowymi i niebieskimi odcieniami ściany, podczas gdy żółta rama zdaje się skupiać światło wokół wejścia. Z lewej strony pojawia się stary samochód, częściowo przycięty, jakby właśnie się zatrzymał lub miał kontynuować podróż. Ta niepełna obecność wnosi dynamikę i pozwala wyobrazić sobie historię wykraczającą poza granice samej malowidła. Ogromne liście tropikalne spływające z góry oraz rośliny ustawione przy drzwiach łagodzą geometrię fasady. Dwa niebieskie doniczki wprowadzają równowagę w pierwszym planie, podczas gdy cienie roślinności kładą się na żółtej ścianie po prawej. Scena łączy w sobie architekturę ludową, naturę i vintage’owy design w kompozycji starannie wyważonej.
Ernest García używa żywej palety kolorów: fioletów, żółci, pomarańczy, czerwieni, zieleni i błękitów. Pociągnięcia pędzla są widoczne i ekspresyjne, zwłaszcza na murach, cieniach i roślinności, tworząc powierzchnie pełne niuansów. Kolor nie służy tu realistycznej intencji, lecz buduje emocjonalny klimat dzieła i podkreśla jego ciepły, nostalgiczny i filmowy charakter.
Swoboda chromatyczna i uproszczenie form nadają mu pokrewieństwo z fauvistami, zwłaszcza z tradycją Henriego Matisse’a i André Deraina. Fasada intensywnie nasycona kolorem, klasyczny samochód i wrażenie zawieszonej historii wprowadzają także echa malarstwa miejskiego współczesnego oraz pewnych scen filmowych, w których architektura funkcjonuje jako scena wspomnień, spotkań i pożegnań.
Tytuł, „Podróż”, poszerza narracyjny sens kompozycji. Samochód może symbolizować wolność, przemieszczanie się lub powrót, podczas gdy drzwi reprezentują próg między tym, co znane, a tym, co nieznane. Dzieło sugeruje moment sprzed wyjazdu lub po przyjeździe, pozostawiając widza, by sam dopełnił historię.
Podróż jest szczególnie atrakcyjna dla kolekcjonerów zainteresowanych malarstwem figuratywnym współczesnym, klasycznymi samochodami, pojazdami vintage, architekturą tropikalną, kolorowymi fasadami, starymi drzwiami, miejskimi krajobrazami, sztuką fowistyczną, Henri Matisse’em, Andrém Derainem, sztuką karaibską, scenami narracyjnymi, sztuką dekoracyjną i współczesną sztuką hiszpańską. Jej silny kontrast kolorystyczny, evocacyjna atmosfera i moment narracyjny czynią z tego dzieła imponujący punkt wizualny.
Autentyczność i wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, co gwarantuje jego autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w trwałym tubusie kartonowym do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymagany jest trzydniowy okres przygotowania dzieła i jego wysyłki. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym okresem do dziesięciu dni roboczych.

