Yamila - Joker: Sonrisa de Oro y Caos





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139877
Doskonała ocena na Trustpilot.
Limitowana edycja druku giclée autorstwa Yamila Velázquez, pod tytułem Joker: Sonrisa de Oro y Caos, numerowana 1/10 i podpisana odręcznie, wydrukowana na płótnie bawełnianym 100% (60 x 80 cm) w odcieniach złota, srebra, bieli i czerni, wyprodukowana w Hiszpanii i sprzedawana bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który jest prezentowany, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalne płótno wysokiej jakości, w 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: drzeworyt Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) – artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją kompetencję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty zyskało uznanie w sferze sztuki cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do eksploracji tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i z siłą wizualną podejmują tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiety, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z żywiołową i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez udaje się łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, dając w efekcie prace wszechstronne, świeże i głęboko evokacyjne. Teksturalna malarskość jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako współczesną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez specjalistę i wysłane w twardym tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Przesyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Rzeźba przedstawia z profilu twarz złoczyńcy Jokera (z charakterystycznym makijażem inspirowanym Arthurem Fleckiem), skomponowaną skrupulatnie z małych elementów i bloków o wyglądzie ceramiki i skały. Dzieło nawiązuje głęboką więź z Kintsugi — japońską sztuką naprawiania pękniętych przedmiotów ceramicznych, scalać ich szczeliny lakierem z dodatkiem złota, aby podkreślić ich niedoskonałości — pozwalając, by silne linie złotego światła wyłaniały się przez wyraźne pęknięcia przebiegające po skroni, policzku i brodzie. Zamiast ukrywać kruchość psychicznego stanu lub emocjonalne upadki postaci, błyszczące światło wydobywane z jej pęknięć przemienia jej tragedię i szaleństwo w poruszające oświadczenie o wizualnej odporności, gdzie rozstępy jej psique nie niszczą go, lecz redefiniują i upiększają złożoną tożsamość jej twarzy.
O dziele:
Utwór, który jest prezentowany, stanowi część limitowanej edycji 10 sztuk na całym świecie, wykonanych cyfrowo i ręcznie podpisanych przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej wyłączność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalne płótno wysokiej jakości, w 100% bawełna, maksymalna wytrzymałość na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: drzeworyt Giclée, ceniony ze względu na precyzję i trwałą jakość.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) – artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji cyfrowej; obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante, Hiszpania. Właścicielka i partnerka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją kompetencję biznesową z głęboką wrażliwością artystyczną.
To młode kubańskie talenty zyskało uznanie w sferze sztuki cyfrowej, wykorzystując współczesne środki do eksploracji tematów związanych z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z otoczeniem. Jej prace delikatnie i z siłą wizualną podejmują tematy takie jak piękno, miłość, zmysowość i delikatność kobiety, zawsze osadzone w otaczających, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z żywiołową i ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez udaje się łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, dając w efekcie prace wszechstronne, świeże i głęboko evokacyjne. Teksturalna malarskość jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie wyważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako współczesną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez specjalistę i wysłane w twardym tubie kartonowej, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Przesyłki realizowane są przez zaufane firmy kurierskie, takie jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od miejsca docelowego i najdogodniejszej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
Rzeźba przedstawia z profilu twarz złoczyńcy Jokera (z charakterystycznym makijażem inspirowanym Arthurem Fleckiem), skomponowaną skrupulatnie z małych elementów i bloków o wyglądzie ceramiki i skały. Dzieło nawiązuje głęboką więź z Kintsugi — japońską sztuką naprawiania pękniętych przedmiotów ceramicznych, scalać ich szczeliny lakierem z dodatkiem złota, aby podkreślić ich niedoskonałości — pozwalając, by silne linie złotego światła wyłaniały się przez wyraźne pęknięcia przebiegające po skroni, policzku i brodzie. Zamiast ukrywać kruchość psychicznego stanu lub emocjonalne upadki postaci, błyszczące światło wydobywane z jej pęknięć przemienia jej tragedię i szaleństwo w poruszające oświadczenie o wizualnej odporności, gdzie rozstępy jej psique nie niszczą go, lecz redefiniują i upiększają złożoną tożsamość jej twarzy.

