TA Duy Tung - Éclat floral ↑120 →120 cm






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139016
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie TA Duy Tung zatytułowany Éclat floral, 120 × 120 cm, ręcznie podpisany, rok 2026, Wietnam, oryginalne wydanie, w doskonałym stanie, bez ramy, z certyfikatem galerii.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: Éclat floral (2026)
Materiał: olej na płótnie ręcznie malowane.
Wymiary: ↑120 →120 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 2- L29-0826-02
Piękna współczesna tkanina oryginalna wykonana w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczona z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez sekcji nośnej.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się zagniecenia; te lekkie ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i w pełni po umieszczeniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić z powodu sposobu rejestracji każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje pracę ludzką, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać tylko dzieła poddane bezwzględnym kryteriom jakości.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić godność aktowi autentycznego tworzenia.
Nasze zaangażowanie: sztuka, prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracującymi.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii handlowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas pozycja spełnia kryteria wysokiej jakości:
100% rękodzieło: Każde dzieło to rezultat skrupulatnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem twórczości.
Gwarancja unikalności: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, zleceń podwykonawczych i systemów produkcyjnych w fabryce. To, co nabywasz, to wyjątkowe dzieło, zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na tabliczkach (podpis drukowany); akceptujemy tylko podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Sprzeciw wobec "Marketingu sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup kawałka „dekoracyjnego” wyprodukowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak kupowanie dodatku modowego: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakościową wartość samej sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtując każdy detal i wkładając duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć przyszłości nie da się przewidzieć, mocno wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie czysto promocyjne produkty znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Utalentowanych młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym twórcom utrzymanie się z własnej sztuki, nie naruszając ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie żażą sub-contratacją, w rejestrze, że artysta istnieje na świecie sztuki.
3. Inwestycję trwałą: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie wulgarną podwykonawstwo, jest łącznikiem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja opowieść zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem tej wyselekcjonowanej przez ARTIS Art Gallery pracy.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to współczesny wietnamski malarz, urodzony w 1961 roku w Hai Phong. Szanująca postać na scenie artystycznej swojego miasta, wykształcił on unikalny język wizualny, oscylujący między realizmem psychologicznym a lirystyczną abstrakcją.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość wyróżnia się głęboką eksploracją ludzkiej postaci, często przedstawianej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo ukrytych. Dzięki kontrastom chromatycznym — jak przejście z czerni i bieli na jaskrawe kolory lub sprzeczność między ciemnym tłem a ciepłymi tonami skóry — uchwyca wewnętrzność swoich tematów.
• Oko i cisza: Jego portrety, czy to wprost, czy w profilu, emanacją melancholijnego spokoju. Zwracanie uwagi na detale spojrzenia lub krzywiznę twarzy świadczy o wysokiej biegłości technicznej.
• Technika: Artysta bawi się materiałem, używając szerokich, teksturowanych pociągnięć pędzla, tworzących efekty ruchu lub zatarcia, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Motywy
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci i tradycyjnej kultury leżą u serca jego pracy. Niezależnie od tego, czy poprzez sylwetki miast widmowych wyrastających za twarzą, czy elegancję kobiety ubraną w motywy etniczne, Ta Duy Tung tka więź między dziedzictwem kulturowym Wietnamu a introspertywną nowoczesnością.
Dziś jego obrazy są cenione za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w zakamarki ludzkiej duszy.
Nazwa dzieła: Éclat floral (2026)
Materiał: olej na płótnie ręcznie malowane.
Wymiary: ↑120 →120 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 2- L29-0826-02
Piękna współczesna tkanina oryginalna wykonana w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczona z certyfikatem galerii.
Sprzedawane bez ramy i bez sekcji nośnej.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się zagniecenia; te lekkie ślady wynikające z transportu znikną naturalnie i w pełni po umieszczeniu na ramie lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolory mogą nieznacznie się różnić z powodu sposobu rejestracji każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności sztuki
W świecie, w którym sztuka zbyt często stała się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwa zastępuje talent, a produkcja przemysłowa zastępuje pracę ludzką, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać tylko dzieła poddane bezwzględnym kryteriom jakości.
Nasza misja jest prosta, lecz radykalna: przywrócić godność aktowi autentycznego tworzenia.
Nasze zaangażowanie: sztuka, prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracującymi.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii handlowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest towarem standardowym. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas pozycja spełnia kryteria wysokiej jakości:
100% rękodzieło: Każde dzieło to rezultat skrupulatnej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem twórczości.
Gwarancja unikalności: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, zleceń podwykonawczych i systemów produkcyjnych w fabryce. To, co nabywasz, to wyjątkowe dzieło, zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni bierze odpowiedzialność za swoją pracę, od pierwszego szkicu po wykończenie. Odmawiamy podpisów na tabliczkach (podpis drukowany); akceptujemy tylko podpisy ręczne artysty, inaczej odmawiamy dzieł.
Sprzeciw wobec "Marketingu sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedaży „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup kawałka „dekoracyjnego” wyprodukowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak kupowanie dodatku modowego: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakościową wartość samej sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtując każdy detal i wkładając duszę w swoją pracę, pozostawi trwały ślad. Choć przyszłości nie da się przewidzieć, mocno wierzymy, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocjach i wartości, tam gdzie czysto promocyjne produkty znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Utalentowanych młodych artystów: umożliwiasz utalentowanym twórcom utrzymanie się z własnej sztuki, nie naruszając ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie żażą sub-contratacją, w rejestrze, że artysta istnieje na świecie sztuki.
3. Inwestycję trwałą: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało zrealizowane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie wulgarną podwykonawstwo, jest łącznikiem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy ją tworzą z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja opowieść zaczyna się tutaj, wraz z nabyciem tej wyselekcjonowanej przez ARTIS Art Gallery pracy.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to współczesny wietnamski malarz, urodzony w 1961 roku w Hai Phong. Szanująca postać na scenie artystycznej swojego miasta, wykształcił on unikalny język wizualny, oscylujący między realizmem psychologicznym a lirystyczną abstrakcją.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość wyróżnia się głęboką eksploracją ludzkiej postaci, często przedstawianej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo ukrytych. Dzięki kontrastom chromatycznym — jak przejście z czerni i bieli na jaskrawe kolory lub sprzeczność między ciemnym tłem a ciepłymi tonami skóry — uchwyca wewnętrzność swoich tematów.
• Oko i cisza: Jego portrety, czy to wprost, czy w profilu, emanacją melancholijnego spokoju. Zwracanie uwagi na detale spojrzenia lub krzywiznę twarzy świadczy o wysokiej biegłości technicznej.
• Technika: Artysta bawi się materiałem, używając szerokich, teksturowanych pociągnięć pędzla, tworzących efekty ruchu lub zatarcia, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Motywy
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci i tradycyjnej kultury leżą u serca jego pracy. Niezależnie od tego, czy poprzez sylwetki miast widmowych wyrastających za twarzą, czy elegancję kobiety ubraną w motywy etniczne, Ta Duy Tung tka więź między dziedzictwem kulturowym Wietnamu a introspertywną nowoczesnością.
Dziś jego obrazy są cenione za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w zakamarki ludzkiej duszy.
