E. García - Hotel en Texas XL






Uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki i kierowała Działem Sztuki Nowoczesnej oraz Powojennej i Współczesnej w Bonhams.
€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139439
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hotel en Texas XL to akrylowy obraz E. García o wymiarach 100 x 70 cm w multikolorowym realizmie, z roku 2026, oryginalne wydanie, ręcznie podpisany, z Hiszpanii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
HOTEL W TEXAS to obraz o wymiarach 70x100 cm, autorstwa współczesnego artysty Ernesta García. Dzieło przedstawia patio o ciepłej i surowej architekturze, inspirowany krajobrazami i konstrukcjami południa Stanów Zjednoczonych. Między murami w odcieniach terakoty i pomarańczu pojawiają się kaktusy, agawy, małe krzewy oraz duży element meblowy o zaokrąglonych kształtach, tworząc scenę cichą i świetlną, łączącą naturę, design i architekturę.
Kompozycja organizuje się w oparciu o serię planów, prowadzących wzrok do drzwi otwartych w tle. Ten otwór wprowadza głębię i pozwala dostrzec wąską purę nieba i pejzaż zewnętrzny, podczas gdy ogromne kaktusy po prawej stronie równoważą wizualnie drzewa i doniczki po lewej stronie. Mebel w pierwszym planie wnosi wyraźną, współczesną formę, kontrastującą z rustykalnością murów. Paleta barw dominuje w odcieniach spalonego pomarańczu, terakoty, ochry, zieleni zaschniętej, turkusowej niebieskiej barwy i drobnych odcieni fioletowych. Ernest García używa koloru z ekspresyjną wolnością, potęgując wrażenie ciepła i światła. Szaroniebieska zieleń kaktusów i agawów stanowi kontrapunkt wobec ciepłych murów, podczas gdy niebieska otwarta przestrzeń w tle wprowadza świeżość i głębię.
Pociągnięcie pędzla widoczne, luźne i bezpośrednie, szczególnie na murach, gdzie zróżnicowanie pomarańczy i ziemi tworzy żywą powierzchnię. Roślinność rozwiązywana jest za pomocą szerokich, gestualnych plam, podczas gdy architektura utrzymuje bardziej geometryczną strukturę. Ta kombinacja stawia dzieło w dialogu z fowizmem oraz z tradycją współczesnego pejzażu architektonicznego, w której kolor odgrywa główną rolę.
Hotel w Teksasie utrzymuje wizualne podobieństwa z Henri Matisse’em i Andrée Derainem ze względu na emocjonalne wykorzystanie koloru, a także z pewną wrażliwością modernizmu południowego Zachodu Ameryki i architektury pustynnej miejsc takich jak Teksas, Nowy Meksyk czy Arizona. Efekt nie dąży do dosłownego opisu, lecz do plastycznej interpretacji suchej, jasnej i monumentalnej atmosfery tych przestrzeni.
Dzieło przekazuje spokój, ciepło i pewne pozytywne odczucie izolacji. Brak postaci ludzkich czyni patio cichą przystanią, podczas gdy rośliny i otwarte drzwi sugerują życie i kontynuację poza przedstawioną przestrzenią.
Hotel w Teksasie będzie szczególnie atrakcyjny dla kolekcjonerów zainteresowanych sztuką figuratywną współczesną, architekturą teksańską, ogrodami pustynnymi, kaktusami, agawami, patio, fowizmem, pejzażem południowego Zachodu Ameryki, kolorystycznym współczesnym i sztuką współczesną hiszpańską. Połączenie architektury, roślinności i ciepłej atmosfery nadaje mu silną tożsamość wizualną i wyraźny atut do kolekcjonowania oraz licytacji.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane jest bezpośrednio przez E. García, potwierdzając autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz będzie starannie zwinięty i zabezpieczony w wytrzymałym kartonowym tubusie do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymaga się trzydniowego terminu na przygotowanie pracy i jej wysłanie. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym okresem do dziesięciu dni roboczych.
HOTEL W TEXAS to obraz o wymiarach 70x100 cm, autorstwa współczesnego artysty Ernesta García. Dzieło przedstawia patio o ciepłej i surowej architekturze, inspirowany krajobrazami i konstrukcjami południa Stanów Zjednoczonych. Między murami w odcieniach terakoty i pomarańczu pojawiają się kaktusy, agawy, małe krzewy oraz duży element meblowy o zaokrąglonych kształtach, tworząc scenę cichą i świetlną, łączącą naturę, design i architekturę.
Kompozycja organizuje się w oparciu o serię planów, prowadzących wzrok do drzwi otwartych w tle. Ten otwór wprowadza głębię i pozwala dostrzec wąską purę nieba i pejzaż zewnętrzny, podczas gdy ogromne kaktusy po prawej stronie równoważą wizualnie drzewa i doniczki po lewej stronie. Mebel w pierwszym planie wnosi wyraźną, współczesną formę, kontrastującą z rustykalnością murów. Paleta barw dominuje w odcieniach spalonego pomarańczu, terakoty, ochry, zieleni zaschniętej, turkusowej niebieskiej barwy i drobnych odcieni fioletowych. Ernest García używa koloru z ekspresyjną wolnością, potęgując wrażenie ciepła i światła. Szaroniebieska zieleń kaktusów i agawów stanowi kontrapunkt wobec ciepłych murów, podczas gdy niebieska otwarta przestrzeń w tle wprowadza świeżość i głębię.
Pociągnięcie pędzla widoczne, luźne i bezpośrednie, szczególnie na murach, gdzie zróżnicowanie pomarańczy i ziemi tworzy żywą powierzchnię. Roślinność rozwiązywana jest za pomocą szerokich, gestualnych plam, podczas gdy architektura utrzymuje bardziej geometryczną strukturę. Ta kombinacja stawia dzieło w dialogu z fowizmem oraz z tradycją współczesnego pejzażu architektonicznego, w której kolor odgrywa główną rolę.
Hotel w Teksasie utrzymuje wizualne podobieństwa z Henri Matisse’em i Andrée Derainem ze względu na emocjonalne wykorzystanie koloru, a także z pewną wrażliwością modernizmu południowego Zachodu Ameryki i architektury pustynnej miejsc takich jak Teksas, Nowy Meksyk czy Arizona. Efekt nie dąży do dosłownego opisu, lecz do plastycznej interpretacji suchej, jasnej i monumentalnej atmosfery tych przestrzeni.
Dzieło przekazuje spokój, ciepło i pewne pozytywne odczucie izolacji. Brak postaci ludzkich czyni patio cichą przystanią, podczas gdy rośliny i otwarte drzwi sugerują życie i kontynuację poza przedstawioną przestrzenią.
Hotel w Teksasie będzie szczególnie atrakcyjny dla kolekcjonerów zainteresowanych sztuką figuratywną współczesną, architekturą teksańską, ogrodami pustynnymi, kaktusami, agawami, patio, fowizmem, pejzażem południowego Zachodu Ameryki, kolorystycznym współczesnym i sztuką współczesną hiszpańską. Połączenie architektury, roślinności i ciepłej atmosfery nadaje mu silną tożsamość wizualną i wyraźny atut do kolekcjonowania oraz licytacji.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane jest bezpośrednio przez E. García, potwierdzając autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz będzie starannie zwinięty i zabezpieczony w wytrzymałym kartonowym tubusie do wysyłki. Po potwierdzeniu płatności wymaga się trzydniowego terminu na przygotowanie pracy i jej wysłanie. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym okresem do dziesięciu dni roboczych.
