Lea Ottavi - Grace Before Departure XXL · Hand-Finished






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139958
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi prezentuje oryginalne dzieło mieszane Grace Before Departure XXL – Hand-Finished, 130 × 90 cm (kanvas 120 × 80 cm z 5 cm białej listwy), podpisane na froncie i odwrocie, sprzedawane bez ramy i bez naciągu z Polski z COA, technika mieszana na płótnie bawełnianym z akrylem i kredą olejową, waga 1 kg.
Opis od sprzedawcy
Grace Before Departure 2026. Bez ceny wywoławczej
For sale without frame or stretcher
Author: Lea Ottavi
Original and unique work
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszana na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Opiera się na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym farbą akrylową i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierzchnię nadaje pracy charakterystyczny, wizualnie wyrazisty charakter z subtelnymi walorami symbolicznymi.
Każda sztuka jest indywidualnie ręcznie wykańczana, co zapewnia unikalność i odróżnia ją od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, czyniąc każde dzieło jednym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie aplikowanymi warstwami lakieru, które zwiększają trwałość, jednocześnie intensyfikując głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane z przodu i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest załączone do Certyfikatu Autentyczności (COA), podpisanego osobiście przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez blejtram.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zrolowane w wytrzymałej, profesjonalnej tubie.
Wysyłka w pełni ubezpieczona na całkowitą wartość aukcji przeciwko uszkodzeniu lub utracie.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi są częścią prywatnych kolekcji w całej Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace są poszukiwane ze względu na charakterystyczne podejście do mieszanych mediów i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i dotykową głębię.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, co umożliwia bezpośrednią ingerencję, fakturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do prac wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale wciąż otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca powstaje dzięki połączeniu technik, w tym akrylu, pastel olejny i ręcznej ingerencji w powierzchnię, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
Grace Before Departure 2026. Bez ceny wywoławczej
For sale without frame or stretcher
Author: Lea Ottavi
Original and unique work
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszana na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Opiera się na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym farbą akrylową i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierzchnię nadaje pracy charakterystyczny, wizualnie wyrazisty charakter z subtelnymi walorami symbolicznymi.
Każda sztuka jest indywidualnie ręcznie wykańczana, co zapewnia unikalność i odróżnia ją od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, czyniąc każde dzieło jednym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie aplikowanymi warstwami lakieru, które zwiększają trwałość, jednocześnie intensyfikując głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane z przodu i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest załączone do Certyfikatu Autentyczności (COA), podpisanego osobiście przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez blejtram.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zrolowane w wytrzymałej, profesjonalnej tubie.
Wysyłka w pełni ubezpieczona na całkowitą wartość aukcji przeciwko uszkodzeniu lub utracie.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi są częścią prywatnych kolekcji w całej Europie i Azji, podkreślając rosnącą obecność artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace są poszukiwane ze względu na charakterystyczne podejście do mieszanych mediów i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i dotykową głębię.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, co umożliwia bezpośrednią ingerencję, fakturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do prac wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale wciąż otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca powstaje dzięki połączeniu technik, w tym akrylu, pastel olejny i ręcznej ingerencji w powierzchnię, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
