Lea Ottavi - Stillness Finds Shore XXL · Hand-Finished






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 173 | ||
|---|---|---|
€ 163 | ||
€ 143 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139647
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi prezentuje Stillness Finds Shore XXL · Hand-Finished, oryginalne i unikatowe dzieło mieszane na płótnie (130 x 90 cm, z 5 cm bordą), wykonane technikami transferu cyfrowego, acrylic i olejnym pastel, podpisane z przodu i z tyłu z COA, sprzedawane bez ramy, zwinięte, wyprodukowane w Polsce w 2026 roku i w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Bez rezerw
Na sprzedaż bez ramy ani blejtramu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikatowe dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszanych mediów na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Oparte na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym akrylem i pastelą olejną, co nadaje bogatą fakturę i głębię. Bezpośredni wpływ na powierzchnię nadaje pracy charakteru wyróżniającego się wizualnie, z subtelne symboliką.
Każde dzieło jest indywidualnie ręcznie wykończone, co gwarantuje unikalność i odróżnia je od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną fakturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, co czyni każde dzieło jedynym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest chroniona profesjonalnie nałożonymi warstwami werniksu, co zwiększa trwałość, jednocześnie intensyfikując głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma 120 × 80 cm i zawiera białą obramówkę o szerokości 5 cm, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm — idealne do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane na frontowej stronie i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez blejtramu.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w wytrzymałą, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na całą wartość aukcyjną w przypadku uszkodzenia lub zagubienia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, które podkreślają stały wzrost obecności artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem dzięki wyrazistemu podejściu do mieszanych mediów i ręcznemu wykończeniu, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i dotykową głębię.
⸻
O artystce
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI jako element procesu twórczego, używając ich jako punktu wyjścia, a nie końcowego rezultatu. Każde dzieło następnie poddawane jest fizycznemu przekształceniu na płótnie, co umożliwia bezpośredni interwencję, fakturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do prac o warstwowej warstwie wizualnej, technicznie dopracowanych, lecz nadal otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca rozwija się poprzez mieszankę technik, w tym akryl, pastel olejny i ręczną interwencję na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o wyraźnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
Bez rezerw
Na sprzedaż bez ramy ani blejtramu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i unikatowe dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mieszanych mediów na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Oparte na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykończonym akrylem i pastelą olejną, co nadaje bogatą fakturę i głębię. Bezpośredni wpływ na powierzchnię nadaje pracy charakteru wyróżniającego się wizualnie, z subtelne symboliką.
Każde dzieło jest indywidualnie ręcznie wykończone, co gwarantuje unikalność i odróżnia je od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną fakturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, co czyni każde dzieło jedynym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest chroniona profesjonalnie nałożonymi warstwami werniksu, co zwiększa trwałość, jednocześnie intensyfikując głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma 120 × 80 cm i zawiera białą obramówkę o szerokości 5 cm, co daje całkowity rozmiar 130 × 90 cm — idealne do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane na frontowej stronie i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez blejtramu.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w wytrzymałą, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na całą wartość aukcyjną w przypadku uszkodzenia lub zagubienia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, które podkreślają stały wzrost obecności artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem dzięki wyrazistemu podejściu do mieszanych mediów i ręcznemu wykończeniu, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i dotykową głębię.
⸻
O artystce
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI jako element procesu twórczego, używając ich jako punktu wyjścia, a nie końcowego rezultatu. Każde dzieło następnie poddawane jest fizycznemu przekształceniu na płótnie, co umożliwia bezpośredni interwencję, fakturę i zróżnicowanie.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do prac o warstwowej warstwie wizualnej, technicznie dopracowanych, lecz nadal otwartych, dotykowych i indywidualnych.
Ta praca rozwija się poprzez mieszankę technik, w tym akryl, pastel olejny i ręczną interwencję na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o wyraźnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
