E. García - Escalera roja XL





€ 190 | ||
|---|---|---|
€ 55 | ||
€ 50 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139719
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne malarstwo akrylowe E. García, zatytułowane Escalera roja XL, w multikolorowym realizmie, 100 cm na 70 cm, podpisane odręcznie, datowane na 2026 i wyprodukowane po 2020, w doskonałym stanie, pochodzące z Hiszpanii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
ESCALERA ROJA to obraz olejny o wymiarach 70x100 cm, autorstwa współczesnego artysty Ernesta Garcíi. Dzieło przedstawia wnętrze architektoniczne o silnej intensywności chromatycznej, zbudowane wokół centralnego schodka prowadzącego ku jasnej, niemal ceremoniałowej przestrzeni. Scena łączy architekturę, roślinność i światło śródziemnomorskie w kompozycji, która przekazuje energię, elegancję oraz atmosferę zawieszoną między rzeczywistością a snem.
Kompozycja organizuje się wokół perspektywy frontalnej, która prowadzi wzrok od pierwszego planu ku górze schodów. Wielki czerwony korytarz pełni rolę osi wizualnej i emocjonalnej dzieła, prowadząc widza ku kolejnemu poziomowi i ku drzwiach w tle, gdzie światło zdaje się łagodnie się rozszerzać. Z lewej strony obecność białej kolumny i kilku roślin tropikalnych wprowadza objętość, kontrast i rytm organiczny, podczas gdy po prawej wnęka w ciemności wzmacnia głębię przestrzeni. Kolor jest jednym z głównych protagonistów obrazu. García konstruuje scenę z palety żywych odcieni, takich jak intensywne błękity, jasne żółcie, płomieniowe czerwienie i ciepłe biele. Dialog pomiędzy błękitem ścian a żółcią łuków tworzy bardzo ekspresyjne napięcie chromatyczne, podczas gdy czerwony schodów i podłogi dodaje ciepła, teatralności i silnej widocznej obecności. Zestawienie tych tonów odnosi się do fowizmu i tradycji malarskiej, w której kolor nie opisuje jedynie rzeczywistość, ale także jej emocję.
Architektura pojawia się w uproszczonej formie, na dużych płaszczyznach koloru i czystych kształtach, co nadaje scenie bardzo atrakcyjnie klarowną strukturę. Wysokie łuki, solidna kolumna i monumentalne schody przywodzą na myśl wnętrza kolonialne, mediterraneo courty lub przestrzenie dworskie reinterpretowane przez współczesny język malarski. Rośliny dodają świeżości i tropikalnego akcentu, który łagodzi geometrię całości. Płynne, pewne pociągnięcia pędzla pozostawiają widoczną fakturę, materię malarską, która zachowuje gest artysty bez utraty definicji. Powierzchnie traktowane są syntetycznie, co wzmacnia siłę kompozycyjną, podczas gdy światło objawia się w odbiciach i jasnych strefach, które podkreślają głębię i gościnny charakter przestrzeni. Dzieło łączy strukturę i spontaniczność, solidność architektoniczną i wrażliwość atmosferyczną.
W tej malarskiej kompozycji można dostrzec powiązania z tradycją fowizmu, zwłaszcza w ekspresyjnym użyciu koloru i uproszczeniu form, z echem Henri’ego Matisse’a i pewnych nowoczesnych wnętrz, gdzie architektura i ornamentacja współżyją w równowadze. Słyszalne są także rezonanse malarstwa metafizycznego i malarstwa wnętrz mediterranowych, choć reinterpretowane tutaj z ciepłym, jasnym i bardzo osobistym spojrzeniem. Poza literalnym odwzorowaniem schodów Escalera roja proponuje wizualne doświadczenie w postaci wspinania się, otwarcia i podróży wewnętrznej. Widz nie tylko obserwuje przestrzeń, lecz w niej wchodzi, porusza się po jej chromatycznej czerwonej dywanie i daje się prowadzić ku architekturze skąpanej w światło. Działanie obrazu przekłada codzienny motyw w scenę o wielkiej poetyckiej intensywności.
Escalera roja będzie szczególnie atrakcyjna dla kolekcjonerów zainteresowanych malarstwem figuratywnym współczesnym, wnętrzami architektonicznymi, monumentalnymi schodami, sztuką o mediterraneo inspiracjach, fowizmem współczesnym, Henri’em Matisse’em, ekspresyjnym koloryzmem, malarstwem jasnych przestrzeni i sztuką współczesną hiszpańską. Ze względu na swoją potęgę chromatyczną, równowagę kompozycyjną i elegancką, evocującą atmosferę, to dzieło o dużej sile wizualnej i znaczącym zainteresowaniu dla aukcji.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, gwarantujące autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w trwałej teczce kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu zapłaty wymaga się trzydniowego terminu na przygotowanie pracy i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym terminem do dziesięciu dni roboczych.
ESCALERA ROJA to obraz olejny o wymiarach 70x100 cm, autorstwa współczesnego artysty Ernesta Garcíi. Dzieło przedstawia wnętrze architektoniczne o silnej intensywności chromatycznej, zbudowane wokół centralnego schodka prowadzącego ku jasnej, niemal ceremoniałowej przestrzeni. Scena łączy architekturę, roślinność i światło śródziemnomorskie w kompozycji, która przekazuje energię, elegancję oraz atmosferę zawieszoną między rzeczywistością a snem.
Kompozycja organizuje się wokół perspektywy frontalnej, która prowadzi wzrok od pierwszego planu ku górze schodów. Wielki czerwony korytarz pełni rolę osi wizualnej i emocjonalnej dzieła, prowadząc widza ku kolejnemu poziomowi i ku drzwiach w tle, gdzie światło zdaje się łagodnie się rozszerzać. Z lewej strony obecność białej kolumny i kilku roślin tropikalnych wprowadza objętość, kontrast i rytm organiczny, podczas gdy po prawej wnęka w ciemności wzmacnia głębię przestrzeni. Kolor jest jednym z głównych protagonistów obrazu. García konstruuje scenę z palety żywych odcieni, takich jak intensywne błękity, jasne żółcie, płomieniowe czerwienie i ciepłe biele. Dialog pomiędzy błękitem ścian a żółcią łuków tworzy bardzo ekspresyjne napięcie chromatyczne, podczas gdy czerwony schodów i podłogi dodaje ciepła, teatralności i silnej widocznej obecności. Zestawienie tych tonów odnosi się do fowizmu i tradycji malarskiej, w której kolor nie opisuje jedynie rzeczywistość, ale także jej emocję.
Architektura pojawia się w uproszczonej formie, na dużych płaszczyznach koloru i czystych kształtach, co nadaje scenie bardzo atrakcyjnie klarowną strukturę. Wysokie łuki, solidna kolumna i monumentalne schody przywodzą na myśl wnętrza kolonialne, mediterraneo courty lub przestrzenie dworskie reinterpretowane przez współczesny język malarski. Rośliny dodają świeżości i tropikalnego akcentu, który łagodzi geometrię całości. Płynne, pewne pociągnięcia pędzla pozostawiają widoczną fakturę, materię malarską, która zachowuje gest artysty bez utraty definicji. Powierzchnie traktowane są syntetycznie, co wzmacnia siłę kompozycyjną, podczas gdy światło objawia się w odbiciach i jasnych strefach, które podkreślają głębię i gościnny charakter przestrzeni. Dzieło łączy strukturę i spontaniczność, solidność architektoniczną i wrażliwość atmosferyczną.
W tej malarskiej kompozycji można dostrzec powiązania z tradycją fowizmu, zwłaszcza w ekspresyjnym użyciu koloru i uproszczeniu form, z echem Henri’ego Matisse’a i pewnych nowoczesnych wnętrz, gdzie architektura i ornamentacja współżyją w równowadze. Słyszalne są także rezonanse malarstwa metafizycznego i malarstwa wnętrz mediterranowych, choć reinterpretowane tutaj z ciepłym, jasnym i bardzo osobistym spojrzeniem. Poza literalnym odwzorowaniem schodów Escalera roja proponuje wizualne doświadczenie w postaci wspinania się, otwarcia i podróży wewnętrznej. Widz nie tylko obserwuje przestrzeń, lecz w niej wchodzi, porusza się po jej chromatycznej czerwonej dywanie i daje się prowadzić ku architekturze skąpanej w światło. Działanie obrazu przekłada codzienny motyw w scenę o wielkiej poetyckiej intensywności.
Escalera roja będzie szczególnie atrakcyjna dla kolekcjonerów zainteresowanych malarstwem figuratywnym współczesnym, wnętrzami architektonicznymi, monumentalnymi schodami, sztuką o mediterraneo inspiracjach, fowizmem współczesnym, Henri’em Matisse’em, ekspresyjnym koloryzmem, malarstwem jasnych przestrzeni i sztuką współczesną hiszpańską. Ze względu na swoją potęgę chromatyczną, równowagę kompozycyjną i elegancką, evocującą atmosferę, to dzieło o dużej sile wizualnej i znaczącym zainteresowaniu dla aukcji.
Autentyczność i Wysyłka:
Dzieło oferowane bezpośrednio przez E. Garcíę, gwarantujące autentyczność za pomocą certyfikatu podpisanego przez samego artystę. Obraz zostanie starannie zrolowany i zabezpieczony w trwałej teczce kartonowej do wysyłki. Po potwierdzeniu zapłaty wymaga się trzydniowego terminu na przygotowanie pracy i wysyłkę. Czas dostawy zależy od miejsca docelowego, z maksymalnym terminem do dziesięciu dni roboczych.

