Guido Cagnacci (1601-1663), Ambito di - Maria Maddalena Penitente - XL format






Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139647
Doskonała ocena na Trustpilot.
Maria Magdalena Pokutująca - format XL, XVII wieku, olej na płótnie z Włoch, 135 × 107 cm, sprzedawane z ramą.
Opis od sprzedawcy
Guido Cagnacci (Santarcangelo di Romagna, 19 stycznia 1601 – Wiedeń, 1663) Zakres: „Maria Maddalena Penitente”
Olej na płótnie
Wymiary: 135 x 107 cm w ramie współczesnej XVII wieku
Płótno: 118 x 91 cm
To wyrafinowany obraz przedstawiający Marię Magdalenę w momencie intensywnej medytacji i duchowego oddania, zgodnie z bardzo rozpowszechnioną w XVII-wiecznym włoskim malarstwie barokowym ikonografią. Święta ukazana w leniwej pozie, z odchyleną głową i zatopionym spojrzeniem, podczas gdy delikatnie między dłońmi trzyma mały bukiet kwiatów, symbol nietrwałości dóbr ziemskich i vanitas.
Kompozycja wyróżnia się elegancją postaci i miękkością modelunku, z jasnym odzwierciedleniem cery kontrastującym harmonijnie z ciepłymi i głębokimi tonami draperii. Zastosowanie światła, miękkie i otulające, przyczynia się do stworzenia intymnej i kontemplacyjnej atmosfery, dalekiej od dramatycznych efektów, lecz przepełnionej wrażliwością emocjonalną.
Dzieło wpisuje się w zakres malarstwa Emilii drugiej połowy XVII wieku, ukazując afinity z figuratywną kulturą boloniczną i romagnolską, szczególnie z tradycją klasycyzująco-zmysłową rozwijaną wokół mistrzów takich jak Guido Cagnacci. Wykonanie malarskie, choć nie da się z całą pewnością przypisać do jednej konkretnej ręki, ujawnia wysoką jakość wykonania i aktualną znajomość wzorców barokowych.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz stanowi istotny przykład prywatnej pobożności XVII wieku, w którym postać Magdalene interpretuje się nie tylko jako symbol pokuty, ale także jako obraz intensywnej ludzkości i piękna ideału.
Dzieło umieszczone w ramie współczesnej XVII wieku
Pochodzące z prywatnej kolekcji
Stan zachowania: Dzieło ponownie oprawione / Dobre stany zachowania z normalnymi śladami upływu czasu na powierzchni malarskiej, wcześniejsze restauracje. Rama jest oryginalna i współczesna, posiada drobne braki i ubytki; rama dołączona jako prezent w formie uprzejmości
Idealne dla kolekcjonerstwa i inwestycji
Z certyfikatem autentyczności zgodnym z prawem - Ekspertyza
Profesjonalne pakowanie i wysyłka objęta ubezpieczeniem
Historie sprzedawców
Guido Cagnacci (Santarcangelo di Romagna, 19 stycznia 1601 – Wiedeń, 1663) Zakres: „Maria Maddalena Penitente”
Olej na płótnie
Wymiary: 135 x 107 cm w ramie współczesnej XVII wieku
Płótno: 118 x 91 cm
To wyrafinowany obraz przedstawiający Marię Magdalenę w momencie intensywnej medytacji i duchowego oddania, zgodnie z bardzo rozpowszechnioną w XVII-wiecznym włoskim malarstwie barokowym ikonografią. Święta ukazana w leniwej pozie, z odchyleną głową i zatopionym spojrzeniem, podczas gdy delikatnie między dłońmi trzyma mały bukiet kwiatów, symbol nietrwałości dóbr ziemskich i vanitas.
Kompozycja wyróżnia się elegancją postaci i miękkością modelunku, z jasnym odzwierciedleniem cery kontrastującym harmonijnie z ciepłymi i głębokimi tonami draperii. Zastosowanie światła, miękkie i otulające, przyczynia się do stworzenia intymnej i kontemplacyjnej atmosfery, dalekiej od dramatycznych efektów, lecz przepełnionej wrażliwością emocjonalną.
Dzieło wpisuje się w zakres malarstwa Emilii drugiej połowy XVII wieku, ukazując afinity z figuratywną kulturą boloniczną i romagnolską, szczególnie z tradycją klasycyzująco-zmysłową rozwijaną wokół mistrzów takich jak Guido Cagnacci. Wykonanie malarskie, choć nie da się z całą pewnością przypisać do jednej konkretnej ręki, ujawnia wysoką jakość wykonania i aktualną znajomość wzorców barokowych.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz stanowi istotny przykład prywatnej pobożności XVII wieku, w którym postać Magdalene interpretuje się nie tylko jako symbol pokuty, ale także jako obraz intensywnej ludzkości i piękna ideału.
Dzieło umieszczone w ramie współczesnej XVII wieku
Pochodzące z prywatnej kolekcji
Stan zachowania: Dzieło ponownie oprawione / Dobre stany zachowania z normalnymi śladami upływu czasu na powierzchni malarskiej, wcześniejsze restauracje. Rama jest oryginalna i współczesna, posiada drobne braki i ubytki; rama dołączona jako prezent w formie uprzejmości
Idealne dla kolekcjonerstwa i inwestycji
Z certyfikatem autentyczności zgodnym z prawem - Ekspertyza
Profesjonalne pakowanie i wysyłka objęta ubezpieczeniem
