Lea Ottavi - Three Points Held XXL · Hand-Finished






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140462
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi, oryginalne, niepowtarzalne dzieło w technice digital/mixed media zatytułowane Three Points Held XXL · Hand‑Finished, na płótnie 120 × 80 cm (130 × 90 cm z 5 cm białą obwódką), dokończone ręcznie farbami akrylowymi i pastelami olejnymi, podpisane z przodu i z tyłu Certyfikatem Autentyczności, sprzedawane bez ramy, wysyłane zwinięte w tubie.
Opis od sprzedawcy
Three Points Held 2026. No Reserve
Sprzedawane bez ramy ani listew naciągu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i niepowtarzalne dzieło
⸻
Technika i materiały
Ta sztuka została wykonana mieszanką technik na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Opiera się na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykańczanym farbami akrylowymi i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierzchnię nadaje dziełu charakterystyczny, wizualnie wyrazisty wygląd z subtelnymi cechami symbolicznymi.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie ręcznie wykańczany, co zapewnia unikalność i wyróżnia go spośród standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, dzięki czemu każde dzieło jest jedyne w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami werniksu, co zwiększa trwałość, intensyfikuje głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i obejmuje białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm - idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło sygnowane z przodu i osobiście podpisane na odwrocie.
Każdy egzemplarz jest opatrzony Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez rozpórki.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w wytrzymałej, profesjonalnej tubie.
Wysyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji na wypadek uszkodzenia lub utraty.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie i Azji, co podkreśla rosnącą międzynarodową obecność artystki na scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem wśród kolekcjonerów dzięki charakterystycznemu podejściu do mieszanych technik i ręcznemu wykończeniu, które wyróżnia je pod kątem oryginalności i zmysłowej głębi.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Następnie każda praca jest fizycznie przerabiana na płótnie, umożliwiając bezpośrednią ingerencję, teksturę i różnorodność.
Najbardziej interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co wygenerowano, a tym, co ukształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do dzieł wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale nadal otwartych, dotykowych i indywidualnych.
To dzieło powstało dzięki połączeniu technik, w tym akrylu, pasteli olejnych oraz ręcznej ingerencji na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej retencji wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
Three Points Held 2026. No Reserve
Sprzedawane bez ramy ani listew naciągu
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i niepowtarzalne dzieło
⸻
Technika i materiały
Ta sztuka została wykonana mieszanką technik na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (około 380 g/m²). Opiera się na rozwiniętym obrazie, wydrukowanym i przeniesionym na płótno, a następnie ręcznie wykańczanym farbami akrylowymi i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośrednia ingerencja w powierzchnię nadaje dziełu charakterystyczny, wizualnie wyrazisty wygląd z subtelnymi cechami symbolicznymi.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie ręcznie wykańczany, co zapewnia unikalność i wyróżnia go spośród standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne wariacje, dzięki czemu każde dzieło jest jedyne w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami werniksu, co zwiększa trwałość, intensyfikuje głębię koloru i ogólny efekt wizualny.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i obejmuje białą obwódkę o szerokości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm - idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło sygnowane z przodu i osobiście podpisane na odwrocie.
Każdy egzemplarz jest opatrzony Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez artystkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez rozpórki.
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w wytrzymałej, profesjonalnej tubie.
Wysyłka w pełni ubezpieczona na wartość całej aukcji na wypadek uszkodzenia lub utraty.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w Europie i Azji, co podkreśla rosnącą międzynarodową obecność artystki na scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem wśród kolekcjonerów dzięki charakterystycznemu podejściu do mieszanych technik i ręcznemu wykończeniu, które wyróżnia je pod kątem oryginalności i zmysłowej głębi.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, ręcznymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI w ramach procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Następnie każda praca jest fizycznie przerabiana na płótnie, umożliwiając bezpośrednią ingerencję, teksturę i różnorodność.
Najbardziej interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co wygenerowano, a tym, co ukształtowane ręcznie. Takie podejście prowadzi do dzieł wizualnie warstwowych, technicznie dopracowanych, ale nadal otwartych, dotykowych i indywidualnych.
To dzieło powstało dzięki połączeniu technik, w tym akrylu, pasteli olejnych oraz ręcznej ingerencji na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej retencji wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
