Hermès - Napoléon - Fular

Foulard Hermès „Napoléon” Philippe Ledoux, 1963 — Seta jacquard, wzór „Ape” — Bardzo rzadki egzemplarz w stanie prawie doskonałym.

W 1963 roku Philippe Ledoux, jeden z wielkich mistrzów carré Hermès, skomponował na dziewięćdziesiąt centymetrów jedwabnego materiału prawdziwy akt miłości do pamięci Napoleona: tak narodził się słynny foulard „Napoléon”, dziś należący do najbardziej poszukiwanych i rozpoznawalnych elementów całej produkcji Domu. To nie jest zwykły dodatek: to małe muzeum przenośne, fragment historii Francji wydrukowany z precyzją i bogactwem kolorów, które tylko jedwab jacquard Hermès potrafi oddać.

U jego centrum, otoczona kolierem Legii Honorowej, rozpościera się najhonorowsza scena z całej epopei cesarskiej: przybycie Napoleona do Notre-Dame 2 grudnia 1804, dzień jego koronacji na Imperatora Francuzów. Wokół tego narracyjnego serca cztery medaliony obramione złotymi laurowymi wieńcami opowiadają cztery kluczowe momenty mitu napoleońskiego, inspirowane wielkimi malarzami epoki: triumfalny przekroczenie Alp uwiecznione przez Jacques-Louis David, przegląd wojsk po Marengo namalowany przez Jean-Antoine Gros, Cesarz patrzący na horyzont przez teleskop podczas bitwy pod Wagram, oraz cesarz ranny, udzielany przez swoich żołnierzy w Ratyzbonie w 1809 roku — epizod ukazujący na chwilę ludzką kruchość pod zbroją wodza.

Ledoux rozrzedza tkaninę symbolami niosącymi znaczenia: słynny sik, miecze ceremonialne skrzyżowane, orzeł cesarski — om, symbol zwycięstwa wojskowego — i ponad wszystkim mała złota osa, tkanana w tym samym jacquardzie, który tworzy tło foulardu. Napoléon wybrał osę jako własny dynastyczny emblemat zamiast lilie Burbonów, i jest to symbol, który niesie ze sobą cały świat znaczeń: osa to pracowity owad par excellence, niezłomny, zorganizowany według porządku i współpracy; buduje miód poprzez pracę, dyscyplinę i kooperację, ucieleśniając efektywność, produktywność i harmonię społeczną, którą sam Napoleon chciał promieniować na swoje imperium. Panuje tylko jedna monarchini, królowa osa, gwarant porządku i ciągłości ula — obraz, który Cesarz chętnie przepisał na metaforę swojego władczego rodu. Ale osa to nie tylko pracowitość i porządek: potrafi również użądlić, gdy trzeba się bronić, gdy ul jest zagrożony. Właśnie w tej podwójnej naturze — cierpliwe tworzenie słodyczy i jednocześnie strażniczka gotowa do uderzenia — Napoleon odnalazł idealny znak siebie samego: niezmordowanego budowniczego nowego państwa, lecz także wodza gotowego chwycić miecz, gdy Francja musi być bronna.

To, co czyni ten egzemplarz niezwykłym, nie tylko jego geneza, lecz także jego stan zachowania. Minęło prawie siedemdziesiąt lat od jego stworzenia, a jedwab nadal zachowuje jasność i ostrość koloru, jakich rzadko spotyka się w tak wiekowym materiale: brak nawet drobnego rozerwania, ręcznie wykończony brzeg jest nienaruszony, jacquard z pszczołami nadal wyczuwalny i żywy w dotyku. W duchu pełnej transparentności wobec uważnego kolekcjonera, można dostrzec w zbliżeniach pewne minimalne oznaki upływu czasu — bardzo subtelny przebarwienie i niewielki punktowy ślad, ledwo zauważalny, całkowicie zgodny z wiekiem dzieła i z i tak wyjątkową konserwacją. Są to jedyne, minimalne świadectwa jego prawie siedemdziesięcioletniego życia, które jednak nie naruszają w żaden sposób blasku kolorów ani integralności strukturalnej tkaniny: wręcz potwierdzają autentyczność dzieła, które było pielęgnowane z troską, nie „muzealny” egzemplarz nigdy nie dotykany, lecz arcydzieło epoki kochane i strzeżone przez dekady.

Dzieło łączące doskonałość rzemieślniczą domu Hermès z ponadczasowym upodobaniem do Napoleona Bonaparte: rzadko spotykana okazja dla tych, którzy poszukują nie zwykłego vintage foulardu, lecz autentycznego, namacalnego i niezwykle dobrze zachowanego fragmentu historii mody i historii Francji jednocześnie.