TA Duy Tung - Sous les néons de Saïgon ↑140 →65 cm





€ 10 | ||
|---|---|---|
€ 8 | ||
€ 7 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141384
Doskonała ocena na Trustpilot.
TA Duy Tung prezentuje oryginalny obraz olejny na płótnie z 2026 roku pt. Sous les néons de Saïgon, 140 × 65 cm, podpisany odręcznie, sprzedawany przez Galerie i dostarczony bez ramy z certyfikatem galerii.
Opis od sprzedawcy
Tytuł dzieła: Sous les néons de Saïgon (2026)
Materiał: olejna na płótnie wykonanym ręcznie.
Wymiary: ↑140 →65 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 21- L33-0926-21
Przepiękna współczesna, oryginalna płótno wykonane w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczone z certyfikatem galerii.
Sprzedane bez ramy i bez skrzypu/fikuśnego ramienia.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te lekkie ślady, wynik transportu, znikną naturalnie i całkowicie po naciągnięciu na ramę lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolorystyka może nieznacznie się różnić w zależności od ustawień każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające rygorystyczne kryteria.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić sztuce prawdziwy tytuł akt twórczych.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową toware. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia rygorystyczne kryteria:
100% ręczna robota: Każde dzieło jest wynikiem starannej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczym.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabie. To, co kupujesz, to unikalne dzieło zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu do wykończenia. Odmowujemy podpisów na desce (drukowany podpis); akceptujemy jedynie podpisy artysty ręcznie, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Kupno „dekoracyjnego” przedmiotu w masowej produkcji, bez realnego udziału artysty, to jak kupno dodatku modowego: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość intrinsic artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawia trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając dzieło u nas, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talen talentu: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego samodzielnie przez artystę, a nie tandetna podwykonawstwo, pod pretekstem że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycję trwałą: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie wulgarną podwykonawstwo, to więź łącząca tych, którzy poszukują prawdy w sztuce, i tych, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowego nabycia tego wyselekcjonowanego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to wietnamski współczesny malarz, urodzony w Hai Phong w 1961 roku. Szanuje się go na scenie artystycznej swojego rodzinnego miasta; wypracował unikalny język wizualny, który oscyluje między realizmem psychologicznym a liryką abstrakcyjną.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość charakteryzuje się dogłębnym badaniem ludzkiej postaci, często prezentowanej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo zakrytych. Dzięki zastosowaniu silnych kontrastów chromatycznych — przejście z czerni i bieli na jaskrawe barwy lub przeciwstawienie ciemnych tła i ciepłych karnacji — uchwyca wnętrze swoich tematów.
• Spojrzenie i milczenie: jego portrety, zarówno w fazie frontalnej, jak i w profilu, emanują melancholijną spokoje. Dbałość o detale oczu i krzywiznę twarzy świadczy o dużej profesjonalności.
• Technika: artysta bawi się materiałem, używając szerokich, chropowatych pociągnięć pędzla, tworząc wrażenia ruchu lub zatarcia, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Tematyka
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci oraz kultury tradycyjnej są sercem jego pracy. Czy to za pomocą sylwetek miast widmowych unoszących się za twarzą, czy elegancją kobiety noszącej etniczne wzory, Ta Duy Tung łączy dziedzictwo kulturowe Wietnamu z nowoczesnością introspektywności.
Dziś jego obrazy są cenione za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w zakamarki ludzkiej duszy.
Tytuł dzieła: Sous les néons de Saïgon (2026)
Materiał: olejna na płótnie wykonanym ręcznie.
Wymiary: ↑140 →65 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 21- L33-0926-21
Przepiękna współczesna, oryginalna płótno wykonane w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczone z certyfikatem galerii.
Sprzedane bez ramy i bez skrzypu/fikuśnego ramienia.
"Należy zauważyć, że na zdjęciach mogą pojawić się pewne zagniecenia; te lekkie ślady, wynik transportu, znikną naturalnie i całkowicie po naciągnięciu na ramę lub oprawieniu przez profesjonalistę."
Kolorystyka może nieznacznie się różnić w zależności od ustawień każdego aparatu podczas fotografowania.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka zbyt często staje się masowym produktem marketingowym, gdzie nazwisko przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać wyłącznie dzieła spełniające rygorystyczne kryteria.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić sztuce prawdziwy tytuł akt twórczych.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowici.
Przemierzamy Azję w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie ogranicza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową toware. W ARTIS Art Gallery każda prezentowana przez nas praca spełnia rygorystyczne kryteria:
100% ręczna robota: Każde dzieło jest wynikiem starannej pracy rzemieślniczej, gdzie ręka artysty jest jedynym napędem twórczym.
Gwarantowana unikalność: Odmawiamy reprodukcji przemysłowej, podwykonawstwa i systemów produkcji w fabie. To, co kupujesz, to unikalne dzieło zaprojektowane i wykonane przez samego artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i gwarancja, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę, od pierwszego szkicu do wykończenia. Odmowujemy podpisów na desce (drukowany podpis); akceptujemy jedynie podpisy artysty ręcznie, inaczej odmawiamy dzieł.
Przeciwko „Marketingowi Sztuki”
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Kupno „dekoracyjnego” przedmiotu w masowej produkcji, bez realnego udziału artysty, to jak kupno dodatku modowego: traci wartość, gdy marketing się wyczerpie.
Wierzymy w jakość intrinsic artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy detal i wkłada w swoją pracę duszę, pozostawia trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z czasem zyskują na głębi, emocji i wartości, tam gdzie produkty czysto promocyjne znikają.
Dlaczego warto wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając dzieło u nas, nie kupujesz tylko przedmiotu sztuki. Wspierasz:
1. Talen talentu: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z ich sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego samodzielnie przez artystę, a nie tandetna podwykonawstwo, pod pretekstem że artysta jest już znany na świecie.
3. Inwestycję trwałą: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingową.
4. Etykę i transparentność: wiesz dokładnie, kto stworzył Twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie wulgarną podwykonawstwo, to więź łącząca tych, którzy poszukują prawdy w sztuce, i tych, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja zaczyna się tutaj, od natychmiastowego nabycia tego wyselekcjonowanego przez ARTIS Art Gallery dzieła.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to wietnamski współczesny malarz, urodzony w Hai Phong w 1961 roku. Szanuje się go na scenie artystycznej swojego rodzinnego miasta; wypracował unikalny język wizualny, który oscyluje między realizmem psychologicznym a liryką abstrakcyjną.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość charakteryzuje się dogłębnym badaniem ludzkiej postaci, często prezentowanej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo zakrytych. Dzięki zastosowaniu silnych kontrastów chromatycznych — przejście z czerni i bieli na jaskrawe barwy lub przeciwstawienie ciemnych tła i ciepłych karnacji — uchwyca wnętrze swoich tematów.
• Spojrzenie i milczenie: jego portrety, zarówno w fazie frontalnej, jak i w profilu, emanują melancholijną spokoje. Dbałość o detale oczu i krzywiznę twarzy świadczy o dużej profesjonalności.
• Technika: artysta bawi się materiałem, używając szerokich, chropowatych pociągnięć pędzla, tworząc wrażenia ruchu lub zatarcia, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Tematyka
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci oraz kultury tradycyjnej są sercem jego pracy. Czy to za pomocą sylwetek miast widmowych unoszących się za twarzą, czy elegancją kobiety noszącej etniczne wzory, Ta Duy Tung łączy dziedzictwo kulturowe Wietnamu z nowoczesnością introspektywności.
Dziś jego obrazy są cenione za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w zakamarki ludzkiej duszy.

