yamila velazquez - “La lectora del estanque encantado”:





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Prowadził sklep z antykami i kuriozami, posiadał szeroką sieć międzynarodową.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 140943
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
O dziele:
Utwór, który jest prezentowany, stanowi część limitowanej edycji 5 sztuk na całym świecie, wykonanej cyfrowo i ręcznie podpisanej przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalny, wysokiej jakości płótno 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Giclée, ceniona ze względu na precyzję i trwałą jakość.
Certyfikat autentyczności:
W przypadku życzenia kupującego, artystka może wydać certyfikat autentyczności. Należy złożyć wyraźny wniosek w momencie zakupu.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante w Hiszpanii. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją biznesową wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych, aby zgłębiać tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace poruszają z subtelnością i siłą wzroku tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w klimatowych, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z awangardową, ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w tekturowej tubie, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od destynacji i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
W tej delikatnej odbitce giclée prezentuje się scena, która wygląda na wyjętą z opowiadania lub idealizowanej wspomnień o wiecznym lecie. Postać kobiety, ubranej w białą suknię o różowych odcieniach i zwieńczonej girlandą kwiatów, siedzi spokojnie na skale nad stawem. W dłoniach trzyma otwartą księgę, w intymnym i cichym geście, który przemienia akt czytania w ceremonię communion z naturą.
Środowisko przepełnione jest liryzmem: dzikie kwiaty rosną swobodnie na brzegu, a woda odzwierciedla niebo i złote światła zmierzchu. Kompozycja kolorystyczna to wizualny hołd romantyzmowi: głębokie błękity, złote akcenty, róże i biel, które łączą się ze sobą, jakby cały świat był skąpany w filtrze marzeń. To światło, starannie opracowane, nadaje żywotność tej scenie: spoczywa delikatnie na plecach młodej kobiety, na jej sukni, na powierzchni wody i pośród kwiatów, tworząc atmosferę otulającą, która zaprasza do wyciszenia.
To dzieło nie przedstawia jedynie młodej czytającej: reprezentuje wartość czasu zatrzymanego, chwilę poświęconą pięknu i kontemplacji. Brak widocznej twarzy postaci potęguje uniwersalność sceny: czytająca mogłaby być każdą z nas. Jej postawa jest spokojna, a choć otoczenie jest bujne, centrum jej świata leży między kartkami, które trzyma.
Technika malarska, która imituje olej malowany pociągnięciami pędzla, wprowadza bogatą i otulającą fakturę. Refleksy w wodzie zbudowane są z wrażliwości nawiązującej do tradycji impresjonistycznej, lecz ostrość detali kwiatów i sukni przypomina również kanony poetycznego realizmu. Obraz staje się zatem krzyżówką między sztuką klasyczną a współczesną, między emocjonalną figuracją a swobodą sensoryczną pejzażu.
Dzięki tej wysokiej jakości technice giclée widz nie tylko ogląda, lecz wchodzi w scenę. To zaproszenie do przypomnienia miejsc, w których wyobraźnia rozkwita w kontakcie z naturą. Zawieszony w wnętrzu, ten utwór staje się portalem do wszechświata spokoju, poezji i światła.
To dzieło, idealne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki figuratywnej o silnym ładunku emocjonalnym, prezentuje się jako wizualny klejnot na CataWiki. Jego sugestywny charakter i wyrafinowana technika gwarantują, że nie jest to tylko dekoracyjny obraz, lecz wizualne i emocjonalne przeżycie dla tego, kto go posiada.
O dziele:
Utwór, który jest prezentowany, stanowi część limitowanej edycji 5 sztuk na całym świecie, wykonanej cyfrowo i ręcznie podpisanej przez artystkę. Każda odbitka jest unikatowa w swojej serii, co gwarantuje jej ekskluzywność i autentyczność. Na odwrocie znajdują się wszystkie istotne dane dotyczące dzieła, numeracja i podpis.
Wymiary całkowite: 60 x 80 cm
Materiał: profesjonalny, wysokiej jakości płótno 100% bawełna, maksymalna odporność na manipulacje i czynniki zewnętrzne marki Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Gwarantujemy trwały produkt o wysokiej jakości wizualnej.
Technika: Giclée, ceniona ze względu na precyzję i trwałą jakość.
Certyfikat autentyczności:
W przypadku życzenia kupującego, artystka może wydać certyfikat autentyczności. Należy złożyć wyraźny wniosek w momencie zakupu.
O artystce:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) to artystka współczesna, która wykorzystuje narzędzia sztucznej inteligencji, obecnie mieszka i pracuje w mieście Alicante w Hiszpanii. Właścicielka i wspólniczka firmy zajmującej się sprzedażą, reprezentacją i rozwojem artystów i dzieł sztuki, Velázquez łączy swoją biznesową wizję z głęboką wrażliwością artystyczną.
Ten młody kubański talent ugruntował swoją pozycję w dziedzinie sztuki cyfrowej, korzystając z mediów współczesnych, aby zgłębiać tematy związane z naturą, krajobrazem i intymnym związkiem kobiety z jej otoczeniem. Jej prace poruszają z subtelnością i siłą wzroku tematy takie jak piękno, miłość, zmysłowość i delikatność kobiecości, zawsze osadzone w klimatowych, romantycznych i wyrafinowanych atmosferach.
Z awangardową, ekspresyjną estetyką Yamila Velázquez potrafi łączyć wpływy klasyczne z nowoczesnym językiem, co daje prace wszechstronne, świeże i głęboko evocujące. Tekstura malarska jej obrazów, mistrzowskie użycie koloru i emocjonalnie zrównoważona kompozycja pozycjonują jej twórczość jako aktualną propozycję artystyczną o wysokiej wartości estetycznej.
Wysyłka i prezentacja:
Dzieło zostanie starannie zapakowane przez profesjonalistę i wysłane w tekturowej tubie, wewnętrznie zabezpieczone folią bąbelkową, aby zapewnić integralność podczas transportu. Wysyłki realizowane są za pośrednictwem zaufanych firm kurierskich takich jak UPS, FedEx lub Correos España, w zależności od destynacji i najbardziej dogodnej opcji w danym przypadku.
Przybliżony czas dostawy to 7–10 dni, choć może się różnić w zależności od kraju przeznaczenia.
W tej delikatnej odbitce giclée prezentuje się scena, która wygląda na wyjętą z opowiadania lub idealizowanej wspomnień o wiecznym lecie. Postać kobiety, ubranej w białą suknię o różowych odcieniach i zwieńczonej girlandą kwiatów, siedzi spokojnie na skale nad stawem. W dłoniach trzyma otwartą księgę, w intymnym i cichym geście, który przemienia akt czytania w ceremonię communion z naturą.
Środowisko przepełnione jest liryzmem: dzikie kwiaty rosną swobodnie na brzegu, a woda odzwierciedla niebo i złote światła zmierzchu. Kompozycja kolorystyczna to wizualny hołd romantyzmowi: głębokie błękity, złote akcenty, róże i biel, które łączą się ze sobą, jakby cały świat był skąpany w filtrze marzeń. To światło, starannie opracowane, nadaje żywotność tej scenie: spoczywa delikatnie na plecach młodej kobiety, na jej sukni, na powierzchni wody i pośród kwiatów, tworząc atmosferę otulającą, która zaprasza do wyciszenia.
To dzieło nie przedstawia jedynie młodej czytającej: reprezentuje wartość czasu zatrzymanego, chwilę poświęconą pięknu i kontemplacji. Brak widocznej twarzy postaci potęguje uniwersalność sceny: czytająca mogłaby być każdą z nas. Jej postawa jest spokojna, a choć otoczenie jest bujne, centrum jej świata leży między kartkami, które trzyma.
Technika malarska, która imituje olej malowany pociągnięciami pędzla, wprowadza bogatą i otulającą fakturę. Refleksy w wodzie zbudowane są z wrażliwości nawiązującej do tradycji impresjonistycznej, lecz ostrość detali kwiatów i sukni przypomina również kanony poetycznego realizmu. Obraz staje się zatem krzyżówką między sztuką klasyczną a współczesną, między emocjonalną figuracją a swobodą sensoryczną pejzażu.
Dzięki tej wysokiej jakości technice giclée widz nie tylko ogląda, lecz wchodzi w scenę. To zaproszenie do przypomnienia miejsc, w których wyobraźnia rozkwita w kontakcie z naturą. Zawieszony w wnętrzu, ten utwór staje się portalem do wszechświata spokoju, poezji i światła.
To dzieło, idealne dla kolekcjonerów i miłośników sztuki figuratywnej o silnym ładunku emocjonalnym, prezentuje się jako wizualny klejnot na CataWiki. Jego sugestywny charakter i wyrafinowana technika gwarantują, że nie jest to tylko dekoracyjny obraz, lecz wizualne i emocjonalne przeżycie dla tego, kto go posiada.
