Lea Ottavi - Before the Day Opens XXL · Hand-Finished






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141582
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lea Ottavi prezentuje Before the Day Opens XXL, oryginalne, ręcznie wykończone dzieło z cyfrową grafiką na płótnie (120 × 80 cm, 130 × 90 cm z 5 cm margą), techniki mieszane, akryl i kredka olejna, podpisane z przodu i z tyłu, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę, w doskonałym stanie, bez ramy, wysyłane zwinięte z COA.
Opis od sprzedawcy
Przed Dniem Otwartym 2026. Bez Ramy
Na sprzedaż bez ramy ani streczera
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i niepowtarzalne dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mixed media na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (ok. 380 g/m²). Oparte na rozwiniętym obrazie drukowanym i przeniesionym na płótno, następnie ręcznie wykończone akrylem i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośredni interweniowanie na powierzchni nadaje dziełu charakterystyczny, wyrazisty wizualnie charakter z subtelnymi właściwościami symbolicznymi.
Każde dzieło jest indywidualnie ręcznie wykończane, zapewniając unikatowość i odróżnienie od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne zróżnicowania, czyniąc każde dzieło jedynym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, co podnosi trwałość przy jednoczesnym pogłębieniu koloru i ogólnego efektu wizualnego.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera białą ramę o grubości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane z przodu i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest certyfikowane Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez autorkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez stretcheru (stelaża).
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na łączną wartość aukcyjną na wypadek uszkodzenia lub zgubienia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, co podkreśla stały wzrost obecności artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem ze względu na charakterystyczne podejście mixed-media i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i fakturę dotykową.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, dłoniowymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI jako część procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, umożliwiając bezpośrednią interwencję, fakturę i różnorodność.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do prac, które są wizualnie warstwowe, technicznie dopracowane, lecz nadal otwarte, dotykowe i indywidualne.
To dzieło rozwija się poprzez połączenie technik, w tym akryl, pastelę olejną i ręczne interwencje na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
Przed Dniem Otwartym 2026. Bez Ramy
Na sprzedaż bez ramy ani streczera
Autor: Lea Ottavi
Oryginalne i niepowtarzalne dzieło
⸻
Technika i materiały
To dzieło powstało techniką mixed media na wysokiej jakości płótnie bawełnianym 100% (ok. 380 g/m²). Oparte na rozwiniętym obrazie drukowanym i przeniesionym na płótno, następnie ręcznie wykończone akrylem i pastelą olejną, co tworzy bogatą fakturę i głębię. Bezpośredni interweniowanie na powierzchni nadaje dziełu charakterystyczny, wyrazisty wizualnie charakter z subtelnymi właściwościami symbolicznymi.
Każde dzieło jest indywidualnie ręcznie wykończane, zapewniając unikatowość i odróżnienie od standardowych reprodukcji. Połączenie technik wprowadza widoczną strukturę, warstwowe efekty i naturalne zróżnicowania, czyniąc każde dzieło jedynym w swoim rodzaju.
Powierzchnia jest zabezpieczona profesjonalnie nałożonymi warstwami lakieru, co podnosi trwałość przy jednoczesnym pogłębieniu koloru i ogólnego efektu wizualnego.
Dzieło sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.
⸻
Wymiary
Płótno ma wymiary 120 × 80 cm i zawiera białą ramę o grubości 5 cm, co daje łączny rozmiar 130 × 90 cm — idealny do eleganckiej prezentacji w wyrafinowanym wnętrzu.
⸻
Podpis i autentyczność
Sprzedawane bezpośrednio przez artystkę. Dzieło podpisane z przodu i ręcznie podpisane na odwrocie.
Każde dzieło jest certyfikowane Certyfikatem Autentyczności (COA), osobiście podpisanym przez autorkę, Lea Ottavi.
Dzieło sprzedawane bez ramy i bez stretcheru (stelaża).
⸻
Bezpieczna wysyłka
Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zwinięte w solidną, profesjonalną tubę.
Przesyłka w pełni ubezpieczona na łączną wartość aukcyjną na wypadek uszkodzenia lub zgubienia.
⸻
Kolekcje
Dzieła Lei Ottavi znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Azji, co podkreśla stały wzrost obecności artystki na międzynarodowej scenie sztuki współczesnej. Jej prace cieszą się powodzeniem ze względu na charakterystyczne podejście mixed-media i ręcznie wykończony charakter, przyciągając kolekcjonerów ceniących oryginalność i fakturę dotykową.
⸻
O artyście
Moja praktyka łączy narzędzia cyfrowe z tradycyjnymi, dłoniowymi technikami. Pracuję z oprogramowaniem takim jak Adobe Suite i rozwiązaniami opartymi na AI jako część procesu twórczego, traktując je jako punkt wyjścia, a nie ostateczny rezultat. Każde dzieło jest następnie fizycznie przerabiane na płótnie, umożliwiając bezpośrednią interwencję, fakturę i różnorodność.
Szczególnie interesuje mnie dialog między precyzją a niedoskonałością — między tym, co generowane, a tym, co kształtowane ręcznie. To podejście prowadzi do prac, które są wizualnie warstwowe, technicznie dopracowane, lecz nadal otwarte, dotykowe i indywidualne.
To dzieło rozwija się poprzez połączenie technik, w tym akryl, pastelę olejną i ręczne interwencje na powierzchni, co daje charakterystyczne dzieło o silnej obecności wizualnej i wielowarstwowej strukturze.
Instagram: @lea.ottavi
