SIGNED; Lee Friedlander - Lee Friedlander (MINT CONDITION, VERY SPECIAL COPY) - 2000

To dużo od 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Kolonia, Niemcy).
5Uhr30.com gwarantuje szczegółowe i precyzyjne opisy, 100% ochrony,
100% ubezpieczenia i łączoną wysyłkę na całym świecie.

CUDOWNA KSIĄŻKA Z AUTOGRAFAMI SELF-PORTRAITS przez wybitnego amerykańskiego fotografa Lee Friedlandera -
W NOWYM STANIE + PODPISANE PRZEZ ARTYSTĘ.

SZCZEGÓLNIE WYJĄTKOWA WYDANIE:
Wydanie 3.300 egzemplarzy, z czego 600 twardych okładek podpisanych i ponumerowanych przez artystę.
Jest to jeden egzemplarz z twardą okładką; nie ponumerowany, ale podpisany później.

Gwarantuję AUTENTYCZNOŚĆ PODPISU.

MINT, nowa, nieprzeczytana; otwarta raz w celu podpisu.
EGZEMPLARZ KOLLECTORA.

"Lee Friedlander dokumentował całe życie w fotografii, tworząc bogaty i różnorodny dorobek, który na trwałe odcisnął piętno na medium, które pomógł wzmocnić. Wśród jego najważniejszych motywów – niegdyś na początku kariery, a teraz trzy dekady później – jest sam siebie. Dzięki fotograficznemu fundamentowi monografii Self-Portrait, wydanej pierwotnie w 1970 roku, Friedlander stworzył archetyp autoportretu. Trzy dekady później Friedlander ponownie zapoznał się z daleką stroną aparatu." (z wydawcy)

Friedlander słynie z fantastycznych fotobooków, takich jak "The American Monument" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, s. 236/237. Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, s. 28. The Open Book, Hasselblad Center, s. 310. 802 fotoksiążki z kolekcji M. + M. Auer, s. 600), "Self Portrait" (Andrew Roth, The Book of 101 Books, s. 298/299, Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 1, s. 258. The Open Book, Hasselblad Center, s. 262/263. 802 fotoksiążki z kolekcji M. + M. Auer, s. 514) lub "Cray at Chippewa Falls" (Martin Parr & Gerry Badger, The Photobook, vol 2, s. 199).

Fraenkel Gallery, San Francisco. 2000. Pierwsze wydanie, pierwsze drukowanie.

Twarda oprawa w niebieskiej lnianej okładce z wytłoczonym zdjęciem (jak w wydaniu). 240 x 240 mm. 96 stron. 77 dwutonowych plansz. Zdjęcia: Lee Friedlander. Tekst po angielsku.

Wspaniała fotoksiążka Lee Friedlandera w doskonałym stanie - podpisana przez artystę.

Eksploracja jednego z najbardziej trwałych gatunków w fotografii przez Lee Friedlandera zaczęła się niemal przypadkowo pod koniec lat 70., gdy nauczyciel-kolega z Rice University w Houston ustalił regularny grafik sesji modelek-nude dla swoich studentów. Prawie od razu Friedlander stwierdził, że woli fotografować modele w ich domach i pomysłowo używał domowych przedmiotów, takich jak nocne lampki, doniczki i tapicerka sof, aby kontrastować z kątowymi pozami modelek i wyraźnym kadrowaniem całej kompozycji. Nagości Friedlandera ukazują każdy defekt, każdy kontur, który czyni ciało wyjątkowym, podczas gdy jego błysk świecowy często działa na rzecz zmiękczenia tej realizmu, aż do konturu cienia ciała.

"Lee Friedlander jest amerykańskim fotografem i artystą. W latach 60. i 70. Friedlander wykształcił wpływowy i często naśladowany język wizualny miejskiego „krajobrazu społecznego”, w którym wiele fotografii zawiera fragmenty odbić z witryn sklepów, struktury ujęte przez ogrodzenia, plakaty i znaki drogowe. Jego praca charakteryzuje się innowacyjnym użyciem kadrowania i odbicia, często wykorzystując naturalne otoczenie lub elementy architektoniczne do kadrowania swoich tematów. W trakcie kariery Friedlander otrzymał liczne nagrody, a jego prace były wystawiane w najważniejszych muzeach i galeriach na całym świecie (Museum of Modern Art, Nowy Jork, Corcoran Gallery of Art, National Gallery of Victoria, Melbourne).
Urodził się w Aberdeen, Washington, 14 lipca 1934 roku, jako syn Kaari Nurmi (pochodzenia fińskiego) i Fritza (Fred) Friedlandera (niemiecko‑żydowskiego imigranta). Jego matka zmarła na raka, gdy miał siedem lat.
Już jako nastolatek, w wieku 14 lat, pracował jako fotograf. W wieku 18 lat studiował fotografię w Art Center College of Design w Pasadenie, Kalifornia. W 1956 przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie fotografował muzyków jazzowych na okładkach płyt. Jego wczesne prace były inspirowane przez Eugène’a Atgeta, Roberta Franka i Walkera Evansa. Friedlander jest uważany za jednego z spadkobierców Atgeta. W 1960 otrzymał Guggenheim Fellowship, aby skupić się na sztuce, a w latach 1962 i 1977 przyznawano mu kolejne granty. Niektóre z jego najsłynniejszych fotografii ukazały się w Playboyu we wrześniu 1985 roku, czarno‑białe nagie zdjęcia Madonny z końca lat 70. Była studentką wówczas, za sesję 1979 roku pobrano od niej 25 dolarów. W 2009 jedna z fotografii osiągnęła 37 500 dolarów na aukcji Christie's Art House.
Pracując głównie na aparatami Leica 35 mm i czarno‑białym filmem, Friedlander skupił swój styl na „krajobrazie społecznym”. Jego fotografie wykorzystują oderwane obrazy życia miejskiego, odbicia z witryn sklepów, struktury ujęte przez ogrodzenia oraz plakaty i znaki, łącząc to w obraz „współczesnego życia”.
W 1963 Nathan Lyons, zastępca dyrektora i kurator fotografii w International Museum of Photography at George Eastman House, zorganizował pierwszą samotną wystawę Friedlandera. Friedlander był wówczas kluczową postacią w wystawie Johna Szarkowskiego z 1967 roku „New Documents” w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, wraz z Garrym Winograndem i Diane Arbus. W 1973 jego prace zostały uhonorowane na festiwalu Rencontres d'Arles we Francji w pokazie „Soirée américaine: Judy Dater, Jack Welpott, Jerry Uelsmann, Lee Friedlander” prezentowanym przez Jean‑Claude Lemagny. W 1990 MacArthur Foundation przyznała Friedlanderowi MacArthur Fellowship. W 2005 Museum of Modern Art przedstawiło dużą retrospektywę kariery Friedlandera, obejmującą prawie 400 fotografii od lat 50.; ponownie prezentowana w 2008 w San Francisco Museum of Modern Art. W 2022 roku współczesny fotograf Joseph Maida omówił prace Friedlandera z lat 70. i 80. w monografii Maidy pt. A Third Look.
W 2023 Joel Coen kuratorował wystawą 70 fotografii Friedlandera, które pokazywano (45 różnych fotografii na każdej lokalizacji) w Fraenkel Gallery w San Francisco i w Nowym Jorku w Luhring Augustine.
Pod cierpieniem na artretyzm i domową izolację skupił się na fotografowaniu swojego otoczenia. Jego książka Stems odzwierciedla jego życie w czasie operacji wymiany kolana. Powiedział, że jego „kończyny” przypominały mu pędy roślin.
Friedlander rozpoczął fotografowanie parków zaprojektowanych przez Fredericka Lawa Olmsted’a na sześcioletni kontrakt z Canadian Centre for Architecture w Montrealu, rozpoczynając w 1988 roku. Po zakończeniu zlecenia kontynuował fotografowanie parków zaprojektowanych przez Olmsted’a przez łącznie 20 lat. Jego seria obejmuje Central Park w Nowym Jorku; Prospect Park w Brooklynie; Morningside Park w Manhattanie; World’s End w Hingham, Massachusetts; Cherokee Park w Louisville, Kentucky; i Niagara Falls State Park. Z okazji 150. rocznicy projektu Central Park, Metropolitan Museum of Art zorganizowało wystawę fotografii Friedlandera tego parku i wydano książkę Photographs: Frederick Law Olmsted Landscapes.

Friedlander pracuje głównie z aparatami średniego formatu, takimi jak Hasselblad Superwide." (Wikipedia)