Françoise Gilot (1921-2023) - The red bouquet






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 170 | ||
|---|---|---|
€ 160 | ||
€ 150 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 142120
Doskonała ocena na Trustpilot.
Françoise Gilot, The red bouquet, litografia podpisana odręcznie, edycja limitowana 22/100, oprawiona i w dobrym stanie, barwne martwe natury, Francja 1980–1990.
Opis od sprzedawcy
Ta barwna litografia ukazuje bujny obraz martwej natury, w którym rozpoznawalne kwiaty i liście łączą się ze silnie stylizowanymi, niemal abstraхnymi formami. Bukiet stoi w czerwono-pomarańczowej wazy i otacza go duża owalna forma, dzięki czemu kompozycja zyskuje monumentalny i dekoracyjny charakter. Jaskrawe odcienie żółtego, czerwonego, zielonego i niebieskiego, ostre, ciemne kontury oraz różnorodne tekstury graficzne tworzą żywą i ekspresyjną całość. Artysta igra z granicą między figuracją a abstrakcją: kwiaty są nadal rozpoznawalne, lecz jednocześnie zbudowane z rytmicznych linii, plam koloru i wzorów.
Françoise Gilot (1921–2023) była francuską artystką, która przez około osiem dekad kariery pracowała jako malarka, rysowniczka i graficzka. Urodziła się w Neuilly-sur-Seine koło Paryża, początkowo studiowała filozofię i prawo, ale ostatecznie poświęciła się sztuce. Jej pierwsza wystawa miała miejsce w 1943 roku. Gilot zaliczana jest do powojennej Szkoły Paryża i wypracowała własny styl, w którym figuratywne przedstawienia łączą się z uproszczonymi i abstrakcyjnymi formami oraz wyraźnym użyciem koloru. Nie zajmowała się tylko malarstwem, lecz opanowała także techniki graficzne, takie jak litografia i akwaforta. Metropolitan Museum of Art posiada na przykład kolorowe litografie z jej lat sześćdziesiątych. Gilot jest także znana ze swojego związku z Pablo Picasso, z którym miała dwoje dzieci, Claude i Paloma, lecz jej własny, obszerny dorobek artystyczny rozwijał się jeszcze przez wiele dekad po ich rozstaniu.
Wymiary: 75 x 55 cm
Wymiary z ramą: 79 x 59 cm
Podpis w prawym dolnym rogu
22/100
Możliwość oglądania.
Historie sprzedawców
Ta barwna litografia ukazuje bujny obraz martwej natury, w którym rozpoznawalne kwiaty i liście łączą się ze silnie stylizowanymi, niemal abstraхnymi formami. Bukiet stoi w czerwono-pomarańczowej wazy i otacza go duża owalna forma, dzięki czemu kompozycja zyskuje monumentalny i dekoracyjny charakter. Jaskrawe odcienie żółtego, czerwonego, zielonego i niebieskiego, ostre, ciemne kontury oraz różnorodne tekstury graficzne tworzą żywą i ekspresyjną całość. Artysta igra z granicą między figuracją a abstrakcją: kwiaty są nadal rozpoznawalne, lecz jednocześnie zbudowane z rytmicznych linii, plam koloru i wzorów.
Françoise Gilot (1921–2023) była francuską artystką, która przez około osiem dekad kariery pracowała jako malarka, rysowniczka i graficzka. Urodziła się w Neuilly-sur-Seine koło Paryża, początkowo studiowała filozofię i prawo, ale ostatecznie poświęciła się sztuce. Jej pierwsza wystawa miała miejsce w 1943 roku. Gilot zaliczana jest do powojennej Szkoły Paryża i wypracowała własny styl, w którym figuratywne przedstawienia łączą się z uproszczonymi i abstrakcyjnymi formami oraz wyraźnym użyciem koloru. Nie zajmowała się tylko malarstwem, lecz opanowała także techniki graficzne, takie jak litografia i akwaforta. Metropolitan Museum of Art posiada na przykład kolorowe litografie z jej lat sześćdziesiątych. Gilot jest także znana ze swojego związku z Pablo Picasso, z którym miała dwoje dzieci, Claude i Paloma, lecz jej własny, obszerny dorobek artystyczny rozwijał się jeszcze przez wiele dekad po ich rozstaniu.
Wymiary: 75 x 55 cm
Wymiary z ramą: 79 x 59 cm
Podpis w prawym dolnym rogu
22/100
Możliwość oglądania.
