TA Duy Tung - Canal de Jade ↑80 →120 cm






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 141835
Doskonała ocena na Trustpilot.
TA Duy Tung Canal de Jade, oryginalny obraz olejny (2026) na ręcznie wykonanym płótnie, 80 × 120 cm, podpis ręczny, pochodzenie Wietnam, dostarczona z certyfikatem galerii i sprzedawana bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Nazwa dzieła: Canal de Jade (2026)
Materiał: olej na płótnie wykonane ręcznie.
Wymiary: ↑80 →120 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 10- L33-0926-10
Piękna współczesna płótno oryginalne powstałe w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedane bez ramy i bez blejtram.
„Należy pamiętać, że na zdjęciach mogą pojawić się fałdy; te lekkie znaki wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po naciągnięciu na blejtram lub oprawie przez profesjonalistę.”
Kolory mogą nieznacznie różnić się ze względu na sposób rejestracji w każdym aparacie podczas sesji zdjęciowej.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka często stała się produktem marketingowym masowej sprzedaży, gdzie nazwa przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła spełniające rygorystyczne kryteria.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić twórczości należny jej tytuł.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowitymi.
Przez Azję przemierzamy w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie sprowadza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarem. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas sztuka spełnia kryteria wymagania:
100% ręcznie wykonane: każde dzieło to efekt rzemieślniczego, precyzyjnego procesu, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem twórczości.
Gwarantowana unikatowość: odrzucamy reprodukcję przemysłową, podwykonawstwo i systemy produkcji na taśmie. To, co nabywasz, to unikatowe dzieło stworzone i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i potwierdzenie, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę od pierwszego szkicu po wykończenie. Odnosimy się przeciwko podpisom na kartach (wydrukowany podpis); akceptujemy jedynie ręcznie podpisane prace artysty, w przeciwnym razie odrzucone.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu produkowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak zakup poncza modowego: traci wartość, gdy marketing wyczerpie energię.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, zostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocji i wartości, podczas gdy produkty czysto promocyjne zanikają.
Dlaczego wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Rozwijający się talent: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwo, jako znak, że artysta identyfikuje swoją pracę.
3. Długoterminową inwestycję: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest łącznikiem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja opowieść zaczyna się tutaj, od teraz, wraz z nabyciem tego wybranego dzieła od ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to współczesny wietnamski malarz, urodzony w 1961 roku w Hai Phong. Szanowana postać sceny artystycznej w rodzinnym mieście, opracował unikalny język wizualny oscylujący między realizmem psychicznym a liryką abstrakcyjną.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość wyróżnia się głęboką eksploracją ludzkiej postaci, często przedstawianej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo ukrytych. Dzięki zastosowaniu wyraźnych kontrastów chromatycznych — przejście z czerni i bieli do nasyconych kolorów lub przeciwieństwo między ciemnym tłem a ciepłymi karnacjami — uchwyca wewnętrzną stronę swoich tematów.
• Spojrzenie i cisza: Jego portrety, zarówno frontalne, jak i profile, emanują melancholijną spokojnością. Uwagę zwraca szczegółowość spojrzenia i krzywizna twarzy, co świadczy o wysokiej technicznej biegłości.
• Technika: Artysta bawi się materiałem, stosując szerokie, fakturowane pociągnięcia pędzla, by tworzyć efekty ruchu lub zacierania, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Motywy
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci i kultury tradycyjnej leżą u serca jego prac. Czy to poprzez sylwetki miast widmowych wyłaniających się za twarzą, czy elegancję kobiety ubraną w motywy etniczne, Ta Duy Tung splata związek między dziedzictwem kulturowym Wietnamu a introspektyjną nowoczesnością.
Obecnie jego malarstwo cieszy się uznaniem za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w głąb ludzkiej duszy.
Nazwa dzieła: Canal de Jade (2026)
Materiał: olej na płótnie wykonane ręcznie.
Wymiary: ↑80 →120 cm
Artysta: TA Duy Tung (1961)
Pochodzenie: Hai Phong (Wietnam)
Referencja: 10- L33-0926-10
Piękna współczesna płótno oryginalne powstałe w pracowni artysty TA Duy Tung.
Dostarczane z certyfikatem galerii.
Sprzedane bez ramy i bez blejtram.
„Należy pamiętać, że na zdjęciach mogą pojawić się fałdy; te lekkie znaki wynikające z transportu znikną naturalnie i całkowicie po naciągnięciu na blejtram lub oprawie przez profesjonalistę.”
Kolory mogą nieznacznie różnić się ze względu na sposób rejestracji w każdym aparacie podczas sesji zdjęciowej.
ARTIS Art Gallery: Odnowa autentyczności artystycznej
W świecie, w którym sztuka często stała się produktem marketingowym masowej sprzedaży, gdzie nazwa przeważa nad talentem, a produkcja przemysłowa zastępuje ludzką rękę, ARTIS Art Gallery zobowiązuje się sprzedawać jedynie dzieła spełniające rygorystyczne kryteria.
Nasza misja jest prosta, ale radykalna: przywrócić twórczości należny jej tytuł.
Nasze zaangażowanie: sztuka prawdziwa, z odważnymi artystami, a przede wszystkim pracowitymi.
Przez Azję przemierzamy w poszukiwaniu prawdziwych talentów, artystów, których praca nie sprowadza się do strategii marketingowej. Dla nas dzieło sztuki nie jest standardową towarem. W ARTIS Art Gallery każda proponowana przez nas sztuka spełnia kryteria wymagania:
100% ręcznie wykonane: każde dzieło to efekt rzemieślniczego, precyzyjnego procesu, gdzie ręka artysty jest jedynym motorem twórczości.
Gwarantowana unikatowość: odrzucamy reprodukcję przemysłową, podwykonawstwo i systemy produkcji na taśmie. To, co nabywasz, to unikatowe dzieło stworzone i wykonane osobiście przez artystę.
Podpis jako zobowiązanie: każde dzieło jest osobiście podpisane przez twórcę. Ten podpis to nie tylko formalność, to znak autentyczności i potwierdzenie, że artysta w pełni odpowiada za swoją pracę od pierwszego szkicu po wykończenie. Odnosimy się przeciwko podpisom na kartach (wydrukowany podpis); akceptujemy jedynie ręcznie podpisane prace artysty, w przeciwnym razie odrzucone.
Przeciwko "Marketingowi Sztuki"
Stanowczo sprzeciwiamy się obecnemu trendowi polegającemu na sprzedawaniu „nazwisk” zamiast dzieł. Zakup „dekoracyjnego” przedmiotu produkowanego seryjnie, bez realnego udziału artysty, to jak zakup poncza modowego: traci wartość, gdy marketing wyczerpie energię.
Wolimy stawiać na intrinsiczną jakość sztuki. Artysta, który poświęca czas na tworzenie, kształtuje każdy szczegół i wkłada w swoją pracę duszę, zostawi trwały ślad. Choć nie możemy przewidzieć przyszłości, mamy głębokie przekonanie, że te autentyczne dzieła są jedynymi inwestycjami, które z biegiem czasu zyskują na głębi, emocji i wartości, podczas gdy produkty czysto promocyjne zanikają.
Dlaczego wybrać dzieło w ARTIS Art Gallery?
Wybierając u nas dzieło, nie kupujesz tylko obiektu sztuki. Wspierasz:
1. Rozwijający się talent: umożliwiasz utalentowanym artystom utrzymanie się z własnej sztuki bez naruszania ich integralności.
2. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwo, jako znak, że artysta identyfikuje swoją pracę.
3. Długoterminową inwestycję: inwestujesz w rzeczywistość artystyczną, a nie w iluzję marketingu.
4. Etykę i przejrzystość: wiesz dokładnie, kto stworzył twoje dzieło i jak zostało wykonane.
Prawdziwa gwarancja nabycia dzieła wykonanego osobiście przez artystę, a nie byle podwykonawstwo, jest łącznikiem między tymi, którzy szukają prawdy w sztuce, a tymi, którzy tworzą ją z pasją, cierpliwością i talentem.
Wejdź do kolekcji, w której każde dzieło opowiada prawdziwą historię. Twoja opowieść zaczyna się tutaj, od teraz, wraz z nabyciem tego wybranego dzieła od ARTIS Art Gallery.
Kontakt: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografia TA Duy Tung (1961).
Urodzony w 1961 roku w Hai Phong, Wietnam.
Ta Duy Tung to współczesny wietnamski malarz, urodzony w 1961 roku w Hai Phong. Szanowana postać sceny artystycznej w rodzinnym mieście, opracował unikalny język wizualny oscylujący między realizmem psychicznym a liryką abstrakcyjną.
Styl i wizja artystyczna
Jego twórczość wyróżnia się głęboką eksploracją ludzkiej postaci, często przedstawianej w kompozycjach fragmentarycznych lub częściowo ukrytych. Dzięki zastosowaniu wyraźnych kontrastów chromatycznych — przejście z czerni i bieli do nasyconych kolorów lub przeciwieństwo między ciemnym tłem a ciepłymi karnacjami — uchwyca wewnętrzną stronę swoich tematów.
• Spojrzenie i cisza: Jego portrety, zarówno frontalne, jak i profile, emanują melancholijną spokojnością. Uwagę zwraca szczegółowość spojrzenia i krzywizna twarzy, co świadczy o wysokiej technicznej biegłości.
• Technika: Artysta bawi się materiałem, stosując szerokie, fakturowane pociągnięcia pędzla, by tworzyć efekty ruchu lub zacierania, często symbolizujące upływ czasu lub dualność tożsamości.
Motywy
Tematy kobiecości, miejskiej pamięci i kultury tradycyjnej leżą u serca jego prac. Czy to poprzez sylwetki miast widmowych wyłaniających się za twarzą, czy elegancję kobiety ubraną w motywy etniczne, Ta Duy Tung splata związek między dziedzictwem kulturowym Wietnamu a introspektyjną nowoczesnością.
Obecnie jego malarstwo cieszy się uznaniem za zdolność do wywoływania natychmiastowej emocji, zapraszając widza do podróży poza obraz, w głąb ludzkiej duszy.
